Brand: Coloso.
Price: 200 USD
Availability: InStock

แนะนำผู้สอน

Wandah Kurniawan

3D Character Artist

สวัสดีค่ะ ดิฉันชื่อ Wandah Kurniawan วัน ปัจจุบันทำงานเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ที่ Prime 1 Studio Japan ที่นี่ดิฉันสร้างสรรค์ฟิกเกอร์และรูปปั้นคุณภาพสูงในหลากหลายสไตล์ ทั้งแบบสมจริง การ์ตูน อนิเมะ และงานออกแบบพื้นผิวแข็ง ก่อนหน้านี้ ดิฉันเคยทำงานที่ บริษัท วิดีโอ AAA แต่ปัจจุบันดิฉันเน้นไปที่ของเล่นสะสม โดยเฉพาะรูปปั้นและฟิกเกอร์อนิเมะ ผลงานที่ดิฉันเคยทำ ได้แก่ ตัวละครจาก DC, Square Enix, Capcom และอื่นๆ

ใน คลาส นี้ เป้าหมายของดิฉันคือการช่วยยกระดับเทคนิคการปั้นของคุณและยกระดับทักษะของคุณไปอีกขั้น ดิฉันจะแบ่งปันข้อมูลเชิงลึกและความรู้ที่ดิฉันสั่งสมมาจากการทำงานในวงการนี้กว่า 15 ปี โดยจะแนะนำคุณทีละขั้นตอนขณะที่เราปั้นตัวละครดั้งเดิมตั้งแต่เริ่มต้น โดยเริ่มจากแนวคิดที่เราพัฒนาขึ้นเอง

บทสัมภาษณ์

รู้จักผู้สอนกันก่อน

Question 01

เหตุใดคุณจึงเลือกหัวข้อนี้ และอะไรที่ทำให้ คลาส ของคุณแตกต่างจากชั้นเรียนอื่นๆ?

พอร์ตโฟลิโอ 3 มิติ มักเกี่ยวข้องกับภาพเรนเดอร์ที่สมจริงและประณีต แต่ภูมิทัศน์ความคิดสร้างสรรค์ในปัจจุบันให้คุณค่ากับความแปลกใหม่และสไตล์มากพอๆ กับความสมจริง หรืออาจมากกว่าด้วยซ้ำ การเรียนรู้ที่จะนำเสนอผลงานของคุณในรูปแบบที่ไม่เหมือนใคร และ การพัฒนา ทักษะในการสร้างสรรค์โดยตรงในรูปแบบ 3 มิติ โดยใช้ภาพร่างแนวคิดให้น้อยที่สุด จึงกลายเป็นสิ่งสำคัญ
คลาส นี้โดดเด่นเพราะเน้นการสร้างตัวละครตั้งแต่เริ่มต้นโดยไม่ต้องพึ่งพาภาพร่างแนวคิดหรือ AI ที่สร้างขึ้นมากเกินไป แต่เน้นการสำรวจความคิดสร้างสรรค์ของคุณและค้นพบสไตล์ศิลปะ 3 มิติที่เป็นเอกลักษณ์ของคุณ

Question 02

ช่วยเล่าให้ฟังหน่อยได้ไหมว่าคุณเริ่มต้นเส้นทางในวงการนี้ได้อย่างไร

ผมชื่นชอบการออกแบบและปั้นตัวละครมาโดยตลอด ดังนั้นผมจึงเริ่มแบ่งปันผลงานสร้างสรรค์ของผมทางออนไลน์ผ่านพอร์ตโฟลิโอ เมื่อเวลาผ่านไป ผลงานของผมเริ่มได้รับความสนใจจากชุมชน และในที่สุดก็มีคนติดต่อมาพร้อมกับโอกาสอันน่าทึ่ง นั่นคือการสร้างรูปปั้นตัวละครลิขสิทธิ์ ประสบการณ์นั้นไม่เพียงแต่ยืนยันความหลงใหลของผมเท่านั้น แต่ยัง เปิดแล้ว ประตูบานใหม่ ๆ ในเส้นทางศิลปะ 3 มิติของผมด้วย

Question 03

คุณคาดการณ์ถึงการพัฒนาในอุตสาหกรรมอย่างไร และศิลปินควรพัฒนาทักษะหรือเครื่องมือที่จำเป็นอะไรบ้างเพื่อเตรียมพร้อมสำหรับอนาคตนั้น?

อุตสาหกรรมสร้างสรรค์กำลังมีการแข่งขันสูงขึ้นเรื่อยๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับการเติบโตของงานศิลปะที่สร้างโดย AI และศิลปินจำเป็นต้องเตรียมพร้อมสำหรับสภาพแวดล้อมที่เปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็ว เพื่อให้โดดเด่น ความสามารถรอบด้านจึงกลายเป็นสิ่งสำคัญ คือความสามารถในการทำงานในหลายสไตล์และเพิ่มสัมผัสส่วนตัวที่เทคโนโลยีไม่สามารถเลียนแบบได้ นี่คือเหตุผลว่าทำไมทักษะที่สำคัญที่สุดอย่างหนึ่งในปัจจุบันคือความสามารถในการปรับตัว แทนที่จะจำกัดตัวเองอยู่แค่สไตล์เดียว การสำรวจแนวทางที่แตกต่างกันจะช่วยให้คุณค้นพบเทคนิคใหม่ๆ ขยายความคิดสร้างสรรค์ และคงความเกี่ยวข้องกับวงการในขณะที่อุตสาหกรรมยังคงพัฒนาต่อไป

Question 04

คุณนิยามความสำเร็จในอุตสาหกรรมนี้อย่างไร และอะไรคือความเข้าใจผิดที่พบบ่อย?

ความสำเร็จไม่ได้ถูกกำหนดด้วยชื่อเสียงหรือการได้รับการยอมรับ แต่เป็นการได้ทำงานในสิ่งที่เรารักอย่างแท้จริง สูตรนั้นง่ายมาก: ทำตามความหลงใหลของคุณ กระตือรือร้นที่จะเรียนรู้ และผลักดันตัวเองในทุกๆ โปรเจกต์
ความเข้าใจผิดที่พบบ่อยคือ ภาพร่างแนวคิดนั้นจำเป็นเสมอ ศิลปิน 3 มิติหลายคนกระโดดเข้าสู่การปั้นและการสร้างแบบจำลองโดยตรง ปล่อยให้ไอเดียเติบโตอย่างเป็นธรรมชาติในแบบ 3 มิติ สิ่งที่สำคัญอย่างแท้จริงคือความสามารถของคุณในการคิดสร้างสรรค์และแก้ไขปัญหาด้านการออกแบบไปพร้อมๆ กัน

Question 05

คุณมีคำแนะนำอะไรสำหรับนักเรียนของคุณบ้างไหมคะ/ครับ

จงสร้างสรรค์และพัฒนาผลงานของคุณอย่างต่อเนื่อง เพราะนี่คือเครื่องมือที่ดีที่สุดในการแสดงตัวตนของคุณในฐานะศิลปิน ลองใช้สไตล์ใหม่ๆ ผสมผสานไอเดีย และปล่อยให้ความก้าวหน้าของคุณแสดงออกมาผ่านผลงาน ผลงานที่แสดงถึงความหลากหลายและความมุ่งมั่นจะโดดเด่นและช่วยดึงดูดโอกาสใหม่ๆ ในอุตสาหกรรมที่มีการแข่งขันสูงนี้

รายละเอียดคลาส

สิ่งที่คุณจะได้เรียน