Details
大家好,我是2P,自由插畫家。我畢業於動畫專業,曾在C&C Ani-Star藝術學院累積了教學經驗,並擔任過世宗大成高中動畫/卡通專業的講師。目前,我在YLAB學院課程。
本課程基於我豐富的教學經驗和參與各類專案的經驗而精心打造。我的目標是將充滿樂趣的創意插畫世界,從基礎到成品,傳遞給更廣泛的受眾。
Current Instructor at YLAB Academy Freelance Illustrator Former Animation Department Instructor at Sejong Daesung High School Selected Projects 2025 Xross Stars “Luminous Daybreak” Illustration 2025 Zenless Zone Zero Collaborative Illustration Project 2025 LOLUET “曖昧劣情 Lover” Cover Illustration 2024 ANYCOLOR Inc. Nijisanji – Masumi Mao Birthday Illustration 2024 DAZBEE “Show Me Your Phone (けーたいみしてよ; MAISONdes)” Cover Illustration 2024 ACG_Labo “逆境ガール!” Exhibition
Current Instructor at YLAB Academy Freelance Illustrator Former Animation Department Instructor at Sejong Daesung High School Selected Projects 2025 Xross Stars “Luminous Daybreak” Illustration 2025 Zenless Zone Zero Collaborative Illustration Project 2025 LOLUET “曖昧劣情 Lover” Cover Illustration 2024 ANYCOLOR Inc. Nijisanji – Masumi Mao Birthday Illustration 2024 DAZBEE “Show Me Your Phone (けーたいみしてよ; MAISONdes)” Cover Illustration 2024 ACG_Labo “逆境ガール!” Exhibition
您認為您在工作上的優勢是什麼?
插畫不只是畫一幅畫──它旨在創造一些既簡潔又能直觀吸引觀者的作品。我的優勢在於連貫的敘事、人物佈局和對色彩的敏銳感知。
你的優勢如何體現在本課程設定中?
多年來,我接觸過從初學者到專業人士的各種程度的學生,並解答過無數問題。透過教學和與不同公司的合作,我意識到完成一幅插畫最重要的部分是最初的指導——概念和規劃階段。我幾乎完全依靠自學成長,因此我擁有豐富的實務經驗,我會悉心指導學生——從基礎知識到最終完成插畫。
本課程的目的和獨特之處是什麼?
我主要從事社群媒體插畫工作,我認為成功的社群媒體插畫家都遵循一些基本原則。在本課程中,我將重點介紹動態姿勢和構圖,教導如何創作能夠快速有效地吸引眼球的插畫。
最後還有什麼話想對學生和有志成為創作者的朋友們說嗎?
我相信人類和插畫非常相似。插畫不只是創造角色,更能反映時代和人心。我希望能夠激勵創作者們以興奮而非恐懼的心態擁抱改變。請與我攜手,共同追求長遠發展,創作出意義非凡的高品質插畫!

初學者如何掌握紮實的繪圖基礎
透過線條和平面來精進繪畫基礎。理解各種線條的類型和特性,並透過控制線條的粗細(深淺)和速度來練習流暢的線條繪畫。此外,在正式繪畫之前,透過練習基本形狀的繪製來培養觀察能力和結構理解。

透過多樣化設計擴展變形的研究方法
在次文化設計的無限世界裡,突破自我設限,探索獨樹一格的審美元素。首先,學習動態變形(風格化)的基礎知識,然後拓展你的風格範圍,超越傳統的變形方式,例如2-3個頭高的SD(超變形)風格和誇張的北美風格比例。
收集輪廓特徵,打造引人注目的角色姿勢
引人注目的角色插畫的核心在於優美的輪廓!學習如何創作能夠營造戲劇性場景並引導觀眾視線的輪廓,從而帶來高度沉浸感。我們將系統性地講解從工作中最常見的錯誤到您應該了解的實用技巧等所有內容。

打造視覺衝擊力強的藝術作品的秘訣:插畫上色技巧
打造吸睛插畫的秘訣!一目了然地回顧各種流行的上色技巧,從經典的長期應用到最新的潮流趨勢。學習包括光影、色彩校正和特效的實用上色方法,提升插畫的沉浸感和製作品質。

挑戰多元藝術類型以鞏固藝術家的世界觀
不嘗試畫畫,你永遠不會知道自己擅長什麼!挑戰各種題材,創作新的作品,拓展你的藝術視野。透過不同的創作風格,例如在奇幻/科幻主題之間轉換,或在中世紀/現代之間切換,來鞏固你自己的世界觀。

實用插畫完成項目,展現你的獨特風格
如何創作一幅令人難忘的插畫!學習如何展現你的獨特個性,在眾多插畫中脫穎而出。你將使用自己的原創角色繪製一幅最終插畫,涵蓋從規劃、草圖、構圖、上色到最終輸出的整個過程。
1st Release (Ch. 1 - Ch. 13) : 2026. 3. 10 18:00 (UTC-8)
2nd Release (Ch. 14 - Ch. 51) : 2026. 6. 11 18:00 (UTC-8)
**課程發布日期與內容如有更動,恕不另行通知。
- Section 01
引言:線條和形狀的基礎知識
01.課程介紹課程大綱和目標 材料和軟體指南 - 基本快速鍵設定
02. 畫線的基礎知識- 理解線條的類型和屬性 - 初學者的線條繪畫訓練
03. 線的強度和速度- 壓力控制 - 管路方向和速度 - 如何減少抖動
04. 基本形狀與變換,立體圖形- 平面圖形 → 立體圖形(立方體/圓柱體) - 簡單遠近法
- Section 02
人體基礎知識
05. 形狀組合- 透過組合形狀創造簡單的物件和角色
06. 人體基本比例- 黃金比例結構 - 男女體型差異
07. 關節和活動範圍- 肩關節/臂關節/腿關節的活動度 - 區分受限姿勢/強迫姿勢
08. 簡單的姿勢結構- 運用圓形和線條進行姿勢練習 - 骨骼流動
09. 吸引人的擺姿應用- 輪廓變化
- Section 03
動作與導演基礎
10. 基本動作先把握大局,細節以後再處理。
11. 重心與平衡- 穩定/不穩定姿勢(對立式平衡)的比較 - 腳著地,重心轉移
12. 情緒與動作- 不同情緒(喜悅/憤怒/悲傷)下的姿勢差異 - 手勢語言
13. 道具和動作- 手持武器/樂器/道具的姿勢
14. 眼部引導- 透過姿勢和道具營造視覺流動感
15. 姿勢變化訓練- 創作同一概念的3個以上變體。
16. 誇張的動作- 動作姿勢誇張
- Section 04
角色創建 01
17. 角色概念設定- 職業/性格/關鍵字定義 - 參考板
18. 基本設計草圖- 髮型/服裝/輪廓設計
19. 確定配色方案- 創建色調/氛圍調色板 - 使用重點色和相似色
20. 導演的基本組成- 全身像/半身像/特寫構圖 - 三分法構圖/對角線構圖
21.遠近法與輪廓位置- 使用俯視遠近法捕捉角色動作
22. 完工前檢查結構- 再次確認線條、比例和動線
- Section 05
角色創建 02
23. 利用草圖進行角色上色保留粗糙部分完成它的原因是
24. 基本上色- 平塗顏色填充
25. 光與影光源方向和陰影
26. 材料表達- 主要布料:布料/皮革 基本表達方式
27. 配件細節金屬的基本表達方法
28. 角色完成- 合併所有元素 - 檢查清單
- Section 06
背景基礎知識
29. 簡單的基本背景- 無遠近法背景(看起來像閃光燈一樣的完整背景) - 顏色平面/圖案/輪廓
30. 繪製色彩鮮豔、人物鮮明的背景- 統一色彩和對比(打造類似閃光燈的背景)
- Section 07
上色應用程式
31. 氣氛光影- 日光/逆光/輪廓
32. 色彩校正- 飽和度/亮度/色彩校正
33. 特效- 利用灰塵和點陣產生特殊點狀效果
34. 最後潤飾- 清晰度/雜訊
- Section 08
創造展現你個性的角色並完成最終項目
35. 更豐富的臉部表情和手勢如何捕捉微妙的情感線條
36. 用姿勢展現你的個性- 個性化的姿勢設計
37. 髮型變化- 如何繪製基本的頭部和髮際線 - 紋理/體積/輪廓變化
38. 服裝造型- 輪廓/褶襉/材質組合
39. 利用道具暗示世界觀如何揭示人物的象徵意義
40. 用色彩營造氛圍- 色彩調色盤互換
41. 類型變更 01- 幻想變身
42. 類型變更 02- SF轉換
43. 時代變遷 01中世紀風格
44. 時代變遷 02現代和當代風格
45. 個人專案規劃- 創造你獨一無二的原創角色插畫
46. 粗略成分確認- 草圖/佈置/凝視
47.基礎色粗糙度- 平塗顏色和特定基礎色粗略
48.上色與效果- 對比/光影/效果
49. 最終修圖與列印- 色彩校正與圖層管理技巧 - 打造引人注目的作品集秘訣
本課程將使用Clip Studio Paint EX 4.0.3。
請購買並安裝此軟體以獲得最佳學習體驗。











