Coloso.

01. Orientación- ¿Quién soy yo? - Qué esperar de esta CLASS - Qué Software y hardware necesitas - Consejos para tomar esta CLASS - Qué capítulos puedes saltarte

02. Comprender el proceso de producción- El proceso de creación de un modelo VTuber, desde el diseño hasta el lanzamiento - Habilidades útiles para crear un modelo VTuber - Consejos de gestión de proyectos antes de empezar

03. Cómo empezar con el diseño de un personaje- Reglas generales y flujo de trabajo para el diseño de personajes - Cómo prepararse para el diseño de personajes antes de dibujar - Cómo elaborar un brief del personaje - Algunas teorías de diseño que puedes utilizar - Un ejemplo del proceso de diseño

04. Creación de una hoja de referencia- ¿Por qué necesitarías una hoja de referencia? - Creación de una hoja de referencia técnica para uso en producción - Diferencia entre una hoja de producción y una hoja promocional - Ejemplo del proceso de creación de una hoja de referencia

05. Interruptores y lluvia de ideas sobre lluvia de ideas- ¿Qué es un interruptor? - Interruptores comunes y sus usos - ¿Qué es la expansión de funcionalidades y cómo evitarla? - Consejos para mantener el alcance del proyecto bajo control

06. Cosas que debes tener en cuenta antes de empezar- Atajos de teclado útiles para aprender y usar en Clip Studio Paint - Cómo funcionan los modos de capa y las funciones de recorte de Live2D - Cómo etiquetar tus capas y organizar tu archivo PSD - Consejos varios para hacer maquetas

07. Cómo dibujar tu modelo artístico - Cómo elegir la pose o el estilo artístico adecuados para el Rigging de Live2D - Cómo empezar a dividir y organizar capas mientras trabajas para ahorrar tiempo - Conocimientos esenciales para el diseño de modelos

08. Cómo sombrear tu modelo artístico- Cómo se puede aplicar el conocimiento del sombreado de formas en cualquier contexto - Mis prácticas para sombrear modelos - Mis métodos para sombrear gemas

09. Mentalidad, aspectos técnicos y trabajo en equipo- Reglas generales para el corte de un modelo - Cómo preparar la creación de un modelo para otro animador - Qué esperar al trabajar con el diseño proporcionado por el cliente - Consejos para animadores al comunicarse con el artista

10. Preparación de los recursos faciales- Cómo recortar los ojos, la boca y las cejas para un Rigging óptimo

11. Cortar y rellenar- Cómo abordo el corte y la preparación del modelo

12. Relleno inferior como si fuera un dibujo lineal falso.- Un método de corte avanzado para crear arte lineal falso, Cómo funciona y sus beneficios.

13. Enmascaramiento y recorte avanzados- Cómo utilizar el sistema de recorte único de Live2D para crear máscaras para Destacado o efectos realistas. - Cómo comprobar si el enmascaramiento funciona fuera de Live2D

14. Importación y preparación del arte de tu modelo en Live2D- Cómo usar Live2D, las herramientas presentadas y set su espacio de trabajo. - Atajos de teclado y herramientas útiles que uso habitualmente - Cómo preparar un archivo PSD en Live2D para Rigging - Optimización de modelos y reducción del tamaño de la memoria

15. ¿Qué es un atlas de mallas y texturas artísticas?- ¿Qué es un artmesh y cómo se set ? - Formas y métodos comunes para crear una malla artística ideal - ¿Qué es un atlas de texturas y cuál es su configuración óptima? - ¿Qué ocurre cuando un atlas de texturas está set incorrectamente? - Mi proceso para mallar modelos

16. Introducción a los deformadores y parámetros- Cómo funcionan los deformadores y sus reglas jerárquicas - ¿Qué son los parámetros y cómo se utilizan? - Rotación frente a deformadores de deformación - Métodos avanzados para utilizar deformadores en el Rigging inteligente

17. Herramientas avanzadas (Mezcla de formas, Deformación temporal y Pegado)- Cómo funcionan las herramientas avanzadas y dónde se pueden utilizar en el proceso de Rigging .

18. Comprender el rostro humano- Anatomía facial humana - Los entresijos del movimiento facial en la vida real

19. Rigging de los rasgos faciales- Rigging los ojos, la boca y las cejas para que funcionen mejor con el Tracking. - Crear una apariencia atractiva que se adapte al estilo artístico y visual. - Cómo set el Tracking en VTube Studio - Cómo conectar VTube Studio a Live2D para el Tracking en directo

20. Cómo VBridger puede realzar el rostro- ¿Qué es VBridger y qué parámetros se requieren para utilizar el programa?

21. Visualización de 2D en 3D simulado- ¿Qué son los ángulos de la cabeza y cuál es el mejor ángulo para una modelo de Vtuber? - ¿Cómo funciona la Perspectiva y por qué es importante a la hora de Rigging? - ¿Cómo engañas al espectador para que crea que algo es 3D? - Cómo facilitar el proceso con guías

22. Cabeza XYZ- El proceso y el conjunto mínimo de pasos para Rigging los ángulos de la cabeza y las técnicas para facilitar la edición posterior.

23. Cuerpo XYZ- El proceso y la mentalidad para Rigging el resto del cuerpo, incluidos los accesorios.

24. ¿Qué es la física en Live2D?- La ventana de física y cada aspecto de la interfaz - Cómo funciona el péndulo

25. ¿Qué son la física aumentada y los ángulos retardados?- ¿Qué hace la física aumentada y por qué es importante? - Cómo añadir física aumentada para que tu modelo sea más dinámico. - Método avanzado para crear ángulos XYZ con retardo y lograr un aspecto más realista.

26. Física típica que deberás configurar- Tipos típicos de Rigging físico - Proceso físico del cabello - Proceso físico de la ropa y los accesorios

27. Física adicional- Cómo animar orejas de animales expresivas - Información sobre el Rigging de alas y colas - Cómo usar el desollado para hacer que la cola de un gato se mueva

28. Fabricación de interruptores- Transiciones fluidas y naturales entre interruptores - Demostración de los diferentes tipos de interruptores que encontrarás - Cómo hacer que los interruptores afecten la física del modelo

29. Creación de atuendos y peinados alternativos- Cómo preparar y adaptar el diseño del modelo para que pueda lucir con atuendos y peinados alternativos. - Cómo set y personalizar los nuevos atuendos y peinados - Más ejemplos de Rigging . (sudadera con capucha, pantalones cortos, pelo largo)

30. Introducción a la animación L2D- Cómo usar la ventana de animación de Live2D - ¿Por qué un modelo requeriría una animación compleja? - Cómo funciona el gráfico de velocidad

31. Creación de un bucle inactivo y Tracking de bucles perdidos- Cómo crear una animación sencilla para empezar - ¿Qué es un bucle de inactividad y por qué es importante? - ¿Cómo interactúa un bucle de inactividad con los interruptores animados? (Cómo crear una animación de llanto) - ¿Cómo se anima un bucle de inactividad para que la transición sea fluida?

32. Set del modelo- Introducción a VTube Studio - Cómo set el modelo y las entradas que modifico - Cómo crear teclas de acceso rápido

33. Pruebas y control de calidad- Cómo la cámara y el ordenador del cliente afectan al Tracking - Por qué necesitas probar tu equipo y cómo hacerlo. - Mentalidad y preparación para la fase de control de calidad - Cómo reproducir animaciones en la ventana de física - Correcciones y retoques finales del modelo de CLASS

34. Camino para lanzar tu propio modelo- Consejos para hacer streaming - ¿Qué es el debut de una VTuber? - ¿Qué necesitas preparar para un debut?

35. Camino para realizar trabajo por comisión- ¿Qué es el trabajo por encargo? - Cómo prepararse para aceptar trabajos por encargo - Cómo encontrar clientes - Cómo gestiono los trabajos por encargo y normas a seguir

36. Palabras finales- Palabras de despedida