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vídeo de introducción
Ilustrador, Shin Hye-kyung
“Experimente ejemplos de varios estilos y encuentre el estilo que más le convenga.
“Hemos estructurado el plan de estudios para que los niños puedan desarrollar su sentido gráfico de forma natural”.
Conozca a Shin Hye-kyung, un ilustrador independiente que ha colaborado con numerosas empresas líderes, incluidas Hyundai Card, Naver Labs, Samsung Electronics y SSG.
Conozca a Shin Hye-kyung, un ilustrador independiente que ha colaborado con numerosas empresas líderes, incluidas Hyundai Card, Naver Labs, Samsung Electronics y SSG.
Conozca la única clase de ilustrador que mejorará sus habilidades de ilustración y ampliará su espectro de diseño en Coloso ahora.
ilustrador
Portafolio de Shin Hye-kyung
¿Por qué tomar esta clase?
Le enseñaremos 20 ejemplos de los 6 campos más útiles de la industria en una clase.
Atractivo diseño de iconos y patrones creado utilizando únicamente la herramienta de lápiz y la herramienta de forma básicas, diseño isométrico con un diseño moderno que da una sensación de espacio y tridimensionalidad al 2D.
¡Tipografía, que se puede expresar infinitamente a través de numerosas formas y patrones!
Coloso es la única clase de ilustración que cubre todo, desde los conceptos básicos hasta ampliar el espectro del diseño para fortalecer los conceptos básicos de la ilustración.
Crea tus propias más de 20 ilustraciones gráficas diferentes.
Crear un icono
Crear pegatinas de emblemas
Hacer patrones nórdicos
Dibujar personajes y fondos.
ilustración gradiente
Ilustración de textura de grano
Ilustración de pincel de crayón
efecto de sello vintage
ilustración de papel
Ilustración isométrica
infografía
Tipografía de deformación 01
Tipografía de deformación 02
Tipografía de deformación 03
Crea un tipo retro
Mezclar tipografía 01
Mezclar tipografía 02
Tipografía de patrón tridimensional 3D.
Tipografía de curling 3D
tipografía extruida 3D
ilustrador
Shin Hye Kyung
Hola. Este es el ilustrador Shin Hye-kyung.
Trabajo como ilustrador independiente desde 2009 y colaboro con empresas como B Magazine, Hyundai Card, Naver Labs, Samsung Electronics, SK y E-Mart.
En la era actual en la que llega mucha información de los medios, ser capaz de crear una imagen que pueda captar la atención del público de inmediato sería una gran habilidad.
Basado en mi experiencia creando ilustraciones en diversos campos como publicaciones, videos e infografías, compartiré contigo mis conocimientos para crear trabajos atractivos, desde herramientas básicas hasta habilidades prácticas.

Ilustrador Shin Hye-kyung
Actual) Ilustrador freelance
Ver más historia
[Proyecto participante]
2022 | Electrónica Samsung | Propuesta de ilustración de Samsung Experience Zone | Ilustración plana 2D
2022 | Moloco | Ilustración del sitio web oficial | Ilustración plana 2D
2021 | Construcción GS | Revista Web Licenciatura | Ilustración del espacio en perspectiva
2021 | Banco Shinhan | Ilustración gráfica de pared | Ilustración plana 2D
2020 | POSCO | Ilustración gráfica de pared | Ilustración del espacio 3D
2020 | Tarjeta Hyundai | Ilustración móvil oficial de atención al consumidor de aplicaciones | Ilustración en perspectiva
2019 | Zigbang | Directorio Publicación de revistas e infografías móviles | Infografía isométrica 3D
2018 | Naver | Diseño de expansión de personajes PAPAGO | diseño de personaje
2018 | monóculo | Ilustración editorial de la revista Monocle | Ilustración plana 2D
2017 | HDC | Pictograma Hyundai I-Park | diseño de pictogramas
2017 | Tarjeta Lotte | Ilustración del teaser web del concierto de la banda sonora de Seo Taiji | ilustración del emblema
2017 | Comercio electrónico | Ilustración de vídeo publicitario de contenedores de vida | Ilustración isométrica 3D
2014 | Shinsegae | Ilustración de SSG vmd | ilustración de tipografía
2013 | joh | Revista B Editorial Ilustración | Infografía plana 2D
[Premios]
2013 | joh | Revista B | Premio León de Plata del Festival de Publicidad de Cannes | Participación en ilustraciones
2010 | Tarjeta Trump de SK Week y T | Categoría de Diseño de Comunicación de los Premios Red Dot | Participación en ilustraciones
2010 | NHN | Libro de la fábrica verde de Naver | Categoría de Diseño de Comunicación de los Premios Red Dot | Participación en ilustraciones
características de clase
Una base sólida para aprender los conceptos básicos de Adobe Illustrator
Desde los conceptos básicos de las herramientas hasta el conocimiento general requerido para el programa, le enseñaremos sistemáticamente los conceptos básicos que son esenciales para todos, desde principiantes hasta ilustradores intermedios.
Saber crear ilustraciones que combinen usabilidad y sentido del diseño.
Desde íconos simples y minimalistas hasta tipografía vintage y kitsch, creamos ilustraciones sensuales y de estilo nuevo en cada episodio.
Un espectro de diseño diverso para aprender a través de 20 ejemplos.
Amplíe su espectro de diseño experimentando ejemplos de 20 estilos basados en 6 secciones.
composición de clase
aprende esto
-
Ilustración básica 2D expresada en gráficos simples.Usaremos la herramienta Pluma y la herramienta Forma, que son funciones esenciales de la ilustración, para dar forma al objeto y tener una idea de la herramienta Pluma. -
Dibujar personajes y fondos.Aprenda a dibujar personajes de forma eficaz utilizando herramientas de composición de formas y agrégueles luces y sombras. -
Cómo usar filtros y pinceles para cambiar la integridad de una ilustraciónExpresemos una variedad de texturas que son completamente diferentes de la sensación vectorial rígida, como degradados, puntillismo, dibujos a mano y efectos vintage.
-
Ilustración isométrica que expresa espacio y objetos tridimensionales.Aprenderá cómo crear formas usando efectos 3D, cómo agregar luz y oscuridad de manera efectiva a objetos tridimensionales y cómo cambiar los colores fácilmente. -
Infografías elegantemente organizadasCree varios gráficos, como barras apiladas, áreas, sectores y diseños, y aprenda a visualizarlos de forma natural. -
Tipografía en una variedad de formas.Crearás más de 8 tipos diferentes de tipografía aplicando varias formas y patrones a través del tipo.
plan de estudios
Muéstrame el plan de estudios
SECCIÓN 01. AT
01. Orientación
- Introducción del autor
- dirección de conferencia
- Materiales de conferencia y preparación de clases
Especial: Preguntas y respuestas Las 10 preguntas principales de los principiantes
- Objetos y herramientas
- Mesas de trabajo y capas
- Área de visualización de pantalla
SECCIÓN 02. Adobe Illustrator
02. Concepto de Illustrator y composición de pantalla y teclas de acceso directo
- Diferencia entre vector y mapa de bits
- Composición de pantalla de Illustrator
- Configuración de configuración de pantalla
- Teclas de acceso directo utilizadas con frecuencia
03. Herramienta pluma
- lineas y planos
- Entendiendo el pase
- Concepto de caminos abiertos y cerrados.
- Herramienta de selección global y herramienta de selección directa
- práctica
04. Transformación de objetos
- control de esquina
- pionero
- herramienta de tijeras y herramienta de cuchillo
- Herramienta de inclinación y herramienta de transformación gratuita
- Herramienta de reflexión y herramienta de rotación
- Copiar pegar
- organizar el pedido
05. Capas y máscaras de recorte.
- concepto de capas
- Máscara de recorte y máscara de opacidad
06. Tipos de resolución y almacenamiento
- Concepto de resolución y resolución recomendada para cada medio
- Usando mesas de trabajo
- Guardar como programa
- guardar como imagen
SECCIÓN 03. Color
07. Entendiendo el color
- Concepto de CMYK y RGB
- Tono / Saturación / Brillo
- Panel de color y muestras y ahorro de colores
- Condiciones para una buena combinación de colores.
- sitio de referencia
SECCIÓN 04. Ilustración 2D básica
08. Icono
- Dale forma al ícono usando la herramienta de forma y la herramienta de lápiz.
- Transforme objetos usando Pathfinder, herramientas de rotación y control de bordes
- Conexión de puntos promedio y uso de la función de conexión.
- Insertar color usando el color de la cara
- Cortar un trazo usando la herramienta Tijeras
09. Emblema
- Dibujar una maleta usando una herramienta de forma.
- Uso de la herramienta Texto y herramientas en trazados
- Utilice la herramienta de edición de caracteres para capturar detalles de seguimiento de texto
- Cómo cambiar la dirección de una oración usando las opciones de caracteres en el camino
10. Patrón
- Producción de varios tipos de patrones (patrón de cuadros, patrón geométrico, patrón hexagonal, patrón de flores)
* Transforme patrones con opciones de patrones, herramientas de cambio de tamaño y transformaciones individuales
SECCIÓN 05. Carácter
11. Antecedentes
- Dibujar el edificio de una cafetería usando la herramienta Pluma y la herramienta Forma
- Aplicar contraste a los edificios.
12. personas
- Accesorios de dibujo usando la herramienta lápiz (personas, mesa, computadora portátil, café, silla)
- Colorear usando herramientas de composición de formas.
- Aplicar luz y sombra a una persona usando la herramienta cuchillo.
SECCIÓN 06. Expresar diversas texturas con filtros y pinceles.
13. Paisaje degradado suave
- Dibujar con la herramienta Pluma (rocas, barcos, ríos, puentes, atardeceres, nubes)
- Usando gradientes lineales y radiales
- Cosas a tener en cuenta al utilizar gradientes
14. Ilustración de textura de grano
- Dibujar con la herramienta lápiz (tetera, manzana, pimiento, uva, sartén)
- Aplicar una máscara de degradado a un objeto usando una máscara de opacidad
- Aplicar textura granulada en efectos de Photoshop
- Ajustar la configuración del efecto rasterizado del documento
15. Ilustración con pincel de crayón
- Dibujar un personaje de niña marina usando la herramienta Pluma
- Extracción de la fuente del pincel vectorial de una imagen de mapa de bits (seguimiento de imágenes)
- Crear un pincel artístico con crayones (opción Artbrush)
- Crear un pincel de dispersión tipo aerosol (opción de pincel de dispersión)
- Aplicar efecto de pincel al personaje de niña marina.
16. Efecto de sello vintage
- Transformación de texto usando la herramienta Texto, la herramienta de retoque de texto y la herramienta de corte
- Cambie los materiales usando Rugoso, modo Resplandor interior, efecto Mezzotint y efecto Sello
- Vectorización con expansión de formas y seguimiento de imágenes.
- Mezclar efectos coincidentes con un pincel de crayón
17. Ilustración en papel
- Dibujar con la herramienta Pluma (hierba, colinas, árboles, tiendas de campaña, nubes, luna, fondo)
- Cómo utilizar la función de creación de sombras
SECCIÓN 07. Ilustración isométrica
18. espacio
- El concepto de isométricos.
- Dar efectos 3D a objetos (suelo, paredes, ventanas, estanterías, escritorios, sillas)
- 3D (predeterminado): Extrusión y Bisel
- Cambiar los colores de las ilustraciones: cómo cambiar los colores de manera eficiente
19. Objeto cubo
- Dar efectos 3D a objetos (computadora, teclado, mouse, informe, libro, marco de imagen)
- 3D (básico): extrusión, inclinación, rotación
20. Objeto circular
- Dar efectos 3D a objetos (soporte, lápiz, portalápices, taza, bote de basura)
- 3D (predeterminado): rotación alrededor del eje
SECCIÓN 08. Infografías
21. Crea infografías
- Cree varios tipos de gráficos (gráfico de barras apiladas, gráfico de áreas, gráfico circular, gráfico de diseño)
* Usando herramientas gráficas, líneas de puntos.
SECCIÓN 09. Tipografía
22. Tipografía que utiliza distorsión envolvente
- Insertar el tipo Fresh Apple en una forma de manzana: crear un objeto de nivel superior
- Expresando el cabello ondulado de la letra 'Noodles': hecho con red, usando textura de grano
- Expresando las letras arrugadas de 'CAMISETAS': efecto de rotación 3D, hecho con malla
23. Creación de tipos y tipografía retro usando la herramienta de fusión
- Tipo retro: uso del panel Forma y patrones
- Tipo de fusión de Wavezine: uso de transformación de fuentes, herramientas de fusión y patrones
- Después del tipo iluminado: dibuje líneas de fuente con la herramienta Pluma, herramienta Fusión, cambie el lomo
24. Tipografía con funciones 3D.
- Tipografía de patrón tridimensional 3D: símbolo + efecto 3D (proyección, pendiente, mapeo artístico)
- Tipografía de curling 3D: símbolo + efecto 3D (rotación alrededor del eje, mapeo artístico)
- Tipografía de extrusión 3D: efecto 3D (extrusión e pendiente) + degradado + creación de sombras
SECCIÓN 10. Conclusión
25. Sobrevivir como ilustrador
- Lo que necesitas para prepararte para trabajar como autónomo
- Lo que no debes perderte mientras trabajas y tu actitud hacia el trabajo
- Una historia sobre contratos y costes con los que los autónomos deben tener cuidado
- El secreto para sobrevivir en un campo durante mucho tiempo
* Los detalles del plan de estudios pueden cambiar antes o después de la publicación del video.
entrevista
Lo que quiere decir el ilustrador Shin Hye-kyung
¿Cuáles son tus puntos fuertes como ilustrador?
Después de haber trabajado como autónomo sin ninguna afiliación durante 13 años, pude experimentar de forma natural varios estilos de ilustración . En esta clase, hemos estructurado el plan de estudios para aprovechar esto y experimentar ejemplos de varios estilos para encontrar un estilo que se adapte a cada persona y desarrollar naturalmente una variedad de sentidos gráficos .
¿Qué habilidades encuentran difíciles a los ilustradores actuales o potenciales?
A los principiantes que no están familiarizados con el uso de trazados puede resultarles muy incómodo utilizar la herramienta de lápiz. En esta clase iremos aumentando gradualmente la frecuencia de uso de la herramienta lápiz para que puedas experimentar sus funciones paso a paso. Desde la creación de íconos usando herramientas de formas básicas hasta la creación de emblemas, patrones, personajes y fondos uno por uno , naturalmente se familiarizará con la herramienta de lápiz.
¿Cuáles son los puntos principales de esta clase?
El plan de estudios ha sido diseñado para que tanto los usuarios principiantes como intermedios en el campo puedan disfrutar del proceso de aprendizaje en sí. Los principiantes aprenderán los conocimientos necesarios para crear ilustraciones gráficas y hermosas con herramientas y funciones simples , mientras que los usuarios intermedios experimentarán el placer de mejorar sus capacidades a través de nuevas experiencias de estilo .
¿A quién le recomiendas esta clase?
Se lo recomiendo a principiantes no especializados que quieran hacer dibujos bonitos en Illustrator, a futuros ilustradores que aún no han encontrado su propio estilo, a diseñadores en activo que tienen dificultades para utilizar herramientas libremente e ilustradores en activo que sienten las limitaciones de su propia expresión.
Le guiaremos a través del programa a utilizar.
Esta clase se llevará a cabo utilizando Adobe Illustrator CC 2021.
Para realizar el curso sin problemas, descargue la versión correspondiente del programa.
Instálelo por separado.
* Puedes realizar el curso en cualquier versión inferior de CC, e incluso usando la versión CS, puedes practicar la mayor parte del contenido de la clase, excepto algunas funciones.
* Los programas y materiales no se proporcionan por separado.
