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Ilustrador, JUNA
"Aprenda a colorear la piel, el cabello, los accesorios y los fondos de una manera atractiva y tridimensional".
¡Una clase personalizada para esas personas! Desde completar ilustraciones hasta órdenes de trabajo de rutina hasta métodos de coloración para crear personajes claros y animados con Clip Studio y guías de puntos para cada objetivo de finalización.
Experimente la creación de su propia ilustración informal, atractiva y llamativa, utilizando los conocimientos y consejos del orador.
Portafolio del ilustrador veterano de personajes casuales JUNA
'Art in G', una academia de gráficos de juegos que se ocupa de diversos gráficos digitales 2D y 3D
Puede experimentar el conocimiento de Art in G, que se especializa en dibujo de juegos, arte conceptual, ilustración, interfaz de usuario de juegos, modelado 3D, animación 3D, planificación de juegos y efectos de juegos, a través de clases en línea, independientemente de la ubicación o el tiempo.
¿Por qué tomar esta clase?
Esta es una conferencia sobre cómo completar ilustraciones adecuadas usando Clip Studio, que es económico y más atractivo para principiantes.
En esta clase, los estudiantes aprenderán conocimientos de dibujo y rutinas de trabajo para cada objetivo, y conocimientos de producción de ilustraciones como bocetos, dibujos lineales, colores y correcciones, y dibujarán una ilustración de un personaje paso a paso, partiendo de un espacio en blanco. hoja de papel, desde el frente hasta el fondo.
Desde cambiar una sola expresión facial hasta ajustar toda la paleta de colores, con JUNA puedes crear ilustraciones casuales con colores delicados y coloridos.
En esta clase, podrá aprender técnicas de coloración claras y vibrantes y el orden de trabajo de rutina.
deformación del cuerpo humano
estudio de color
Dirigir las expresiones faciales.
bosquejo aproximado
Trabajo de dibujo lineal.
Saber colorear
Corrección y acabado.
Prima. Expresión de textura
Prima. Creación de personajes SD
*Esta imagen es una imagen de ejemplo para ayudarte a entender la clase.
ilustrador
JUNA
Hola, soy la ilustradora JUNA. Trabajo principalmente en el mundo casual, especialmente en la subcultura, y estoy a cargo de varios trabajos oficiales.
Estoy haciendo un dibujo.
Por muy divertido y feliz que sea hacer tu dibujo favorito y establecerte, debe ser muy doloroso chocar contra las paredes y perderte.
¿Qué cuadros destacan y atraen más y cómo puedo mejorar mis cuadros?
Me gustaría compartir con vosotros muchas de las cosas que he vivido y que me preocupan, como por ejemplo si podré coger confianza o por qué no puedo completarlo con la calidad que quiero.
Te revelaré todo mi conocimiento y experiencia en pintura que he acumulado durante los últimos 15 años.

Ilustrador JUNA
Actual) Ilustrador
Historia y experiencia
Thingssoft: Arte original del personaje del Proyecto NT-Peria Chronicles (2011-2012)
[Ilustración de juegos-Subcontratación]
doméstico
Big Bull: espíritus del fútbol
XD global-Manju: ilustración de celebración de conmemoración del servicio Azur Lane
XD global-SUNBORN Network: Girls' Frontline (Ilustración del primer aniversario del servidor coreano, responsable de la pantalla de inicio de sesión de colaboración de Air Asia)
Pentavision Entertainment: ¡¡Pista DMP3 Braek!! Ilustración BGA
Actozsoft: Difusivo Millón Arthur
ENTRADA: PANGYA móvil
Nimble Neuron: Celebración del Servicio del Retorno Eterno Ilustración
Juegos de Clover: Señor de los Héroes
Además, muchos trabajos subcontratados como Unleashed, Solidus, Granasa, Sword Girls, etc.
Exterior
GOOD SMILE COMPANY, INC. / NextNinja Co., Ltd.: 東方LostWord
Square Enix:アリスオーダー
kogado スタジオ: SUERTE Y LÓGICA
温泉むすめ: 「湯田 薫] (Kaoru Yuda) a cargo
アズールレーン : Iniciar sesión Ilustración
YYGLOBAL LIMITED: アビス・ホライズン
YOOZOO: Grandes Tres Reinos
[Premios y otras participaciones en exposiciones]
産経New Voice (Sankei Shimbun)/(Exposición) 「Exposición de 100 artistas 09」, 「Exposición de 100 artistas 10」
ENTUM i-LIVE (YouTuber virtual perteneciente a ENTUM): A cargo de 天使 Aise (Amatsuka Aise), 雪原みかん (Yukihara Mikan)
Obras visuales de Seúl: Colección Apple No. 5 - Mystique (Fotolibro)
[Publicación]
Historia cultural de Seúl: Himatsuri volúmenes 1-2
Novela semilla: Justice Girl Fantasy Volúmenes 1-2
Historia cultural de Haksan: ¡aunque sea pobre! ¡Aunque sea pobre! Volúmenes 1-2
Noble Engine: Póster promocional de la competencia del Capítulo 1, Skinship de pelea a puñetazos 1-3 (completado)
tugikuru: Cuando vas a un restaurante y disfrutas de una comida, puedes disfrutarla 1-3
オーバーラップ文庫: Es como vivir en un mundo diferente y soñar con el mundo.
Muchas otras ilustraciones publicadas.
características de clase
Plan de estudios para principiantes
¡Una clase completa de ilustraciones de personajes casuales que no encontrarás en ningún otro lugar! Crea tu propio personaje casual atractivo y de alta calidad aprendiendo desde el principio hasta el final del dibujo de personajes a través de un plan de estudios sistemático.
Rutina de trabajo para aumentar la integridad.
Hay equilibrio en cada cuadro, y un cuadro que está fuera de equilibrio seguramente parecerá inacabado. Comprenda adecuadamente su rutina de trabajo y encuentre excesos y deficiencias para mejorar la integridad de sus pinturas.
Atractivos métodos de expresión y coloración de personajes.
Aprenda tanto el color de las células claras como el color denso y, a través de la demostración del orador, aprenda los colores, los estilos de dibujo y los métodos de expresión de corrección final que se utilizan en el mundo de las subculturas.
composición de clase
aprende esto
-
Curso de estudio de clipsEste curso utiliza Clip Studio, que es más económico que Photoshop pero lo suficientemente funcional como para que los principiantes aprendan sobre los elementos del entorno de trabajo, como los pinceles y las acciones automáticas de uso frecuente. -
Ilustración completada sin falta.Dibujaremos una ilustración paso a paso a través de una rutina sistemática, desde completar la cara bonita y la parte superior del cuerpo hasta dibujar el fondo de accesorios simples. -
Guía de puntos para cada objetivo de dibujo.Las ilustraciones deben completarse de forma diferente según el objetivo, como aumentar los seguidores de las redes sociales, el ranking de Pixiv, ganar un concurso o subcontratar un trabajo. Aprenda a establecer sus objetivos específicamente.
-
Teorías centrales del cuerpo humano y el color.Aprenda sobre las proporciones del cuerpo humano, las siluetas interesantes y las líneas de movimiento que se utilizan a menudo en ilustraciones informales, y aprenda teorías clave sobre el color. -
Composición y expresiones faciales.Aprenda sobre la composición de personajes apropiada para el uso de ilustraciones y las expresiones faciales, el movimiento y la ubicación del color de acuerdo con la situación de producción. -
Conocimientos clave para el aprendizaje profundoDespués de completar la ilustración, aprenderá métodos clave de expresión de texturas para aumentar la calidad del trabajo y aprenderá a crear personajes SD con lindas proporciones.
plan de estudios
Muéstrame el plan de estudios
ARTÍCULO 01. La definición de obra terminada varía dependiendo del medio y del motivo por el cual debe ser terminada.
01. Mirémonos objetivamente
- autodiagnóstico en frío
- Sea claro acerca de su propósito y establezca metas específicas
02. Hábitos y métodos de realización incondicionalmente necesaria.
- Acostumbrémonos a completar incluso dibujos pequeños.
- Rutinización e importancia del proceso de trabajo.
SECCIÓN 02. Resumen clave de la deformación, expresión y combinación de colores del cuerpo humano
03. Encontrar el equilibrio con el cuerpo humano que me gusta
- Personajes que debes conocer: Reconocimiento de la estructura del cuerpo humano
- Identificar la ubicación de la estructura del cuerpo humano y hacerlo tridimensional.
- Encuentra deformaciones y siluetas que te gusten.
04. Cambios de impresión según el color.
- Estudio de color para colocación de color.
05. 9 expresiones casuales y contraste facial.
- Dibujar varias expresiones faciales en la hoja de imagen de cambio de expresión facial
- Practica cambiar combinaciones de colores y direcciones de luz.
*Hoja de imagen proporcionada
SECCIÓN 03. Descubramos la rutina: primeros planos dibujados ligeramente
06. Cara y parte superior del cuerpo - finalización del primer plano 1
bosquejo conceptual
- Dibujar ideas a partir de una página en blanco
- Dibujar considerando el dibujo lineal.
- Dibujar un borrador según el ángulo y expresión del rostro.
07. Cara y parte superior del cuerpo - finalización del primer plano 2
Dibujo lineal 1
- Trabajo de dibujo lineal realizado directamente desde Sketch
- Arte lineal que enfatiza la cara, los ojos y el cabello.
08. Cara y parte superior del cuerpo - finalización del primer plano 3
Line art 2-enmascaramiento y combinación de colores.
- Dibujo lineal considerando material y espesor.
- ¡Enmascarar es fácil y rápido!
- estudio de combinación de colores
09. Cara y parte superior del cuerpo - finalización del primer plano 4
colorante
- La importancia de una rutina de coloración
- Por qué el tiempo de coloración varía de persona a persona y el orden de coloración
- Diferencias en textura y efecto entre la coloración de celdas y la coloración con pincel.
- Coloración teniendo en cuenta la combinación de colores y la posición de la luz 1 - Rostro y cabello
10. Rostro y parte superior del cuerpo: primeros planos completos 5
Coloración + Corrección
- Coloración teniendo en cuenta la combinación de colores y la posición de la luz 2 - Vestuario y atrezzo
- La impresión de una imagen cambia según la corrección.
- Corrección para preservar el efecto tridimensional.
SECCIÓN 04. ¡Completa la ilustración a escala real! - Concepto y boceto.
11. Pensemos como una cuestión práctica
- Establecer el propósito o uso del trabajo descrito en la Clase 2
- Establecer la combinación de colores y las relaciones de los personajes.
- Configure los fondos o accesorios adicionales que necesite
12. Decide dónde usarlo y crea una composición y un boceto apropiado para ello.
- Dibuja como una imagen de una novela/juego real.
- Coloquemos más de un personaje.
- Práctica de bocetos con varias composiciones.
SECCIÓN 05. ¡Completa la ilustración a escala real! - Dibujo lineal
13. Dibujo lineal del trabajo oficial 1
- Dibujo lineal de más de un personaje.
14. Dibujo lineal del trabajo oficial 2.
- Uno por uno en orden, empezando por el personaje de delante.
15. Dibujo lineal del trabajo oficial 3.
- ¿Cómo manejo el dibujo lineal de la parte oculta?
- Terminando el dibujo lineal
16. Enmascaramiento
- Trabajo básico de enmascaramiento para dibujar dos personajes a la vez.
SECCIÓN 06. ¡Completa la ilustración a escala real! - Coloración y corrección.
17. Finalización de coloración clara y transparente 1
Coloración de personajes 1
- Cómo colorear ojos brillantes
- pintar piel natural
18. Finalización de coloración clara y transparente 2.
Coloración de personajes 2
- Coloración intensiva del cabello para mejorar la calidad.
19. Coloración clara y transparente completada 3
Coloración de personajes 3
- Termine de colorear desde partes grandes hasta áreas pequeñas en orden.
20. Coloración clara y transparente completada 4
Método de corrección de color y finalización.
- Corrección de coloración de personajes.
- Ajusta la fuerza y la debilidad según la parte que quieras destacar.
- Cómo utilizar mechas para mejorar el efecto tridimensional
21. ¡El último paso para completarlo! - Uso de antecedentes y materiales.
- Corrección completa, fondo de relleno simple y uso de materiales.
- Llenemos el espacio seleccionando y colocando accesorios que harán que el personaje brille aún más.
- Cómo dibujar un fondo y utilizar materiales sin planificar el fondo
- Decoración utilizando efectos de capas y materiales.
SECCIÓN 07. ¡Da un paso adelante! Aprendizaje profundo
22. ¡Da un paso adelante! Expresión de texturas para aumentar la calidad.
- Consejos especiales sobre cómo expresar texturas según las diferencias en accesorios y brillo.
- Cómo expresar texturas como metal, transparencias, terciopelo, tacto de cuero y piel.
23. ¡Da un paso adelante! Tamaño natural pequeño - carácter SD
- Tareas SD de uso frecuente comercialmente
- El límite de la omisión, ilustración del personaje SD.
SECCIÓN 08. Antes de terminar la clase
24. Lo que quiero conseguir con mi trabajo: una fotografía perfecta y una fotografía que llame la atención.
- ¿Cuál es el panorama al que la realidad y el público prestan atención?
- Manejo mental cuando las cosas no van bien
entrevista
Lo que quiere decir el ilustrador JUNA
Tú mismo aprendiste ilustración. ¿Qué te resultó más difícil?
Cuando comencé a aprender a dibujar, no había clases de ilustración, academias ni nadie que compartiera conocimientos. Era difícil no tener a nadie a quien pedirle comentarios sobre mis dibujos . Es muy difícil y requiere mucho tiempo descubrir en qué soy bueno y en qué no, y en qué dirección u objetivo necesito mejorar . Lamento que hubiera sido mejor si hubiera podido preguntarle a alguien y aprender de él.
¿Cuál crees que es el proceso más importante a la hora de dibujar una ilustración?
Al fin y al cabo , completar un cuadro es lo más importante. Los bocetos ligeros, los bocetos y los garabatos pueden ayudarte a presentar rápidamente tus ideas al mundo, pero no creo que puedas convertirlas en dibujos que valga la pena presentar al mundo. Especialmente si adquieres el hábito de saltarte un dibujo, completar una pieza se convierte en una carga. Aunque pueda resultar difícil, debes intentar subir aunque sea una pequeña escalera completando una ilustración.
Hay una variedad de ilustraciones de estilo casual. ¿Cuáles son sus fortalezas/diferenciaciones únicas?
Mucha gente dice que mi trabajo es limpio, transparente y colorido . Creo que mis puntos fuertes son las siluetas de los personajes que son reconocibles a simple vista , el estilo de dibujo y coloración que no causa ninguna molestia sin importar el medio en el que se utilice. También creo que tenemos la capacidad de capturar inmediatamente lo deseado. diseño sin requerir muchas solicitudes de modificación.
¿Qué es lo que más les cuesta a los ilustradores?
Si eres nuevo en la ilustración, parece que te preocupas mucho sobre qué dibujar, qué partes del dibujo faltan y cómo dibujar un dibujo más completo . Para aquellos que han estado dibujando durante unos 3-4 años, una vez que hayan desarrollado el estilo de dibujo, los elementos que antes eran invisibles comenzarán a hacerse visibles. Hay mucha codicia por la calidad, pero habrá mucho pánico por no poder seguir el ritmo .
Le guiaremos a través del programa a utilizar.
Este curso se lleva a cabo utilizando los programas a continuación. Para garantizar una participación fluida, compre e instale la última versión del programa por separado.
- Versión Clip Studio Paint EX
*Los programas y materiales no se proporcionan por separado.
