Details
Beneficios de CLASS
Consigue estas exclusivas de Coloso
-
Ilustración exclusiva de Coloso: archivo de trabajo y time-lapse -
16 hojas de trabajo personalizadas -
Archivos de trabajo de la ilustración final
-
Más de 100 fotografías de referencia del entorno personal -
Manual de Yue: La fórmula secreta para destacar -
Manual de Yue: El camino hacia adelante, ¿qué sigue?
Portafolio del Experto Illustrator Yue
※ Este portafolio incluye fan art.
¿Por qué tomar esta CLASS?
¿Has estado buscando ese "algo" que llevará las ilustraciones de tus personajes a otro nivel, pero no puedes comprender qué es?
Esta CLASS será el empujón perfecto para quienes buscan llevar su proceso creativo al siguiente nivel. Los guiaré paso a paso por todo mi proceso de trabajo con ejercicios relevantes y profundizaré en consejos y trucos de la industria y del trabajo freelance que me han llevado hasta donde estoy. Si anhelan ese momento de crecimiento sólido y confianza, esta CLASS valdrá la pena.
Reseñas de estudiantes
¡Lee las opiniones de los alumnos matriculados!
Prepárese para los 16 ejercicios de CLASS del mundo real
-
Formas, color y valor -
Redibujar una escena solo con manchas -
Organice una composición atractiva utilizando Piezas existentes -
Redibujar un objeto desde diferentes perspectivas -
Dibujando la cabeza en diferentes ángulos -
Observando referencias para aprender la estructura y el flujo de un cuerpo
-
Estilizar un rostro haciendo referencia a una foto real -
Citas rápidas de ideas -
Idear un diseño de personaje atractivo mediante un proceso iterativo -
Cambie una parte del cuerpo a la vez -
Iluminación
-
Desglosando retratos -
Composición de fondo -
Detalle -
Tome fotografías e incorpórelas directamente -
Ilustración original completa del personaje
*Arriba hay imágenes de muestra para una mejor comprensión.
Ilustración final
Yue
Ilustrador
¡Hola, soy Yue! Inspirada por muchos creadores y artistas que me precedieron, supe desde pequeña que quería dedicarme al arte. Creé arte para mi propio disfrute y comencé a compartirlo en línea a los 7 años. Mi amor por el arte no hizo más que crecer y años después dejé la escuela para convertirme en Ilustrador independiente.
Me he dado cuenta de que hay muchas otras personas como yo y pensé que esta sería una buena oportunidad para compartir mis experiencias, desde descubrir mi propio camino hasta convertirme en un artista más grande y ganarme la vida. Al fin y al cabo, la razón por la que dejé de estudiar para obtener una licenciatura fue porque sentía que no había cursos relevantes disponibles que me enseñaran lo que quería saber. En esta CLASS, espero compartir con ustedes tanto mis conocimientos como mi pasión por la ilustración.

Ilustrador, Yue
[Actual]
Ilustrador independiente
Proyectos y premios
Diseño e ilustración de Vtuber para AirAsia
Colaboración de ilustración y pintura con MSI
Ilustraciones promocionales para Netease, Yo-Star, Riot Games y Mihoyo
Destacado de la CLASS
Diseña tu personaje original
Esta CLASS te guiará paso a paso a través del proceso de diseño de personajes, aprendiendo a usar mood boards eficazmente e integrando la narrativa con fundamentos artísticos para enriquecer tu idea. Al finalizar la CLASS, notarás que has ganado más confianza y destreza, lo que te permitirá ilustrar cualquier personaje que desees con mayor libertad.
Encuentra tu estilo que se destaque
El estilo de un artista es su identidad única, así que ¿cómo descubrimos nuestra voz y destacamos entre la competencia? Esta CLASS se centrará en brindarte las herramientas y técnicas fundamentales necesarias para completar la ilustración de un personaje de principio a fin, además de los conocimientos para crear tu propio estilo único.
Vive de tu arte
De niño, me decían repetidamente que el arte no era una opción profesional válida. Nunca imaginé que años después, estaría viviendo mi sueño como artista y podría mantenerme con mis obras. Los consejos de esta CLASS reflejan mi experiencia personal, fruto de años de desarrollo de habilidades y presencia en una industria competitiva con innumerables talentos.
Detalles de la CLASS
Aprenderás
-
Creación de personajesCada proceso paso a paso que implica la creación de un personaje original y formas de ampliar tu biblioteca visual para obtener resultados óptimos. -
Posado y siluetaCómo posar eficazmente cualquier personaje a tu gusto para ampliar el alcance del diseño de tu personaje y explorar más opciones de composición. -
ColorAprender a controlar el color para tener poder sobre el ambiente, el estado de ánimo y la atmósfera de tus ilustraciones.
-
CarasEstudiar cómo los rasgos faciales pueden representar a un personaje de diferentes maneras y aprender a dibujar caras atractivas para los diseños de tus personajes. -
AntecedentesRecursos y recursos que te ayudarán a dibujar temas complejos con más confianza. Aprende cómo los diferentes elementos del fondo afectan el diseño de tu personaje y a manipularlos con destreza según tus necesidades. -
Consejos profesionalesAsesoramiento personal de mi parte para usted, sobre cómo trabajar como autónomo, cómo aumentar su presencia, cómo fijar precios, cómo gestionar clientes y mucho más que le ayudará a comprender la industria desde una Perspectiva más realista y práctica.
- Unlimited Access
- Best Price
Buy now, get unlimited access.
06/15 (Mon) (UTC-7) Special offer ends soon.
This special offer ends soon.
Buy now and save!
Vista previa de la CLASS
Vea la vista previa de la CLASS de Yue
Plan de estudios
Una mirada en profundidad
SECCIÓN 01. Introducción
01. Orientación
- Presentando a su instructor
- Lo que aprenderás
- Sitios web útiles y programas y herramientas de Software
SECCIÓN 02. El arte del anime << Presionar inicio >>
02. ¿Lucharías contra el jefe final al principio de un juego?
- Empezando desde lo básico
- Aprendiz intuitivo vs. analítico
- Consiga mejores resultados combinando ambos
03. ¿Qué es el amor? ¿Qué tiene que ver con el arte?
- Mantener viva la pasión y el interés
- Evite el agotamiento
- ¿Qué hace que el arte sea atractivo? ¿Y qué hay del arte del anime?
- Pensar en retrospectiva para mejorar nuestro propio trabajo
SECCIÓN 03. ¡Es peligroso ir solo, lleva esto!
04. El paquete de inicio esencial
- Arma de elección
- La respuesta a por qué te duele la espalda
- Una biblioteca que existe en tu cabeza
05. Consejos y recursos para Clip Studio Paint
- Activos gratuitos, pinceles y teclas de acceso rápido
- Familiarizarse con el Software en sí
- Optimice su propio flujo de trabajo
SECCIÓN 04. Fundamentos y comprensión de la realidad
06. Formas, valor y color
- Cómo ver formas de color en lugar de líneas
- Manipulando para crear composiciones agradables
07. Composiciones
- Los fundamentos de la composición
- ¿Qué hace que una composición sea interesante?
- Cómo crear foco
08. Perspectiva
- La Perspectiva no debe ser complicada
- Adapta la Perspectiva a tus reglas
- Evite quedar atrapado en la realidad
09. La derivada de la realidad: ¡Mi dibujo de anime no puede ser tan real!
- Abordar cómo la estilización influye en todo
- ¿Cómo pasamos de la realidad al anime?
- ¿Qué tiene que ver la realidad con el anime?
- Cómo encontrar tu estilo
10. Anatomía
- Para dibujar algo, es necesario comprenderlo.
- El cuerpo humano es complicado, vamos a desglosarlo.
- Entrénate tú mismo
11. Estructura facial
- Estructura anatómica de la cara
SECCIÓN 05. Diseño de personajes
12. Creación de personajes
- Por dónde empezar
- Tener una idea y obtener referencias
- Pensando en la historia y el diseño de formas
13. Desglosando el diseño de personajes
- Proceso de creación de personajes paso a paso
- Equilibrando los elementos
- Empezando por formas/colores más grandes
SECCIÓN 06. Ilustración de personajes y el poder supremo: el encanto
14. Posado un personaje y siluetas
- Equilibrar la comunicación y la estética
- Benefíciate de las referencias sin estar limitado a ellas
- Siluetas efectivas e ineficaces
15. Controlar la atmósfera con color e Iluminación
- Análisis de los colores y la Iluminación de las referencias
- Creando la atmósfera deseada
16. Todo es cuestión de la cara
- Importancia del rostro
- Técnicas para mejorar tus retratos
- Profundizando en la expresión y la Posado
SECCIÓN 07. Superando tu mayor miedo (a los antecedentes)
17. Todo lo que necesitas para conquistar los fondos
- Recopilar referencias del tema
- Estilización y color/ Iluminación
- Aplicar los fundamentos de la composición al medio ambiente.
18. Los detalles no tienen por qué ser difíciles
- Simplificando formas
- Texturas de insinuación
19. Elementos de fondo
- ¡Vamos a ilustrar juntos algunos elementos de fondo comunes!
20. Complementando un personaje
- Cómo mejorar un personaje con elementos de fondo
- Cómo los elementos del fondo pueden afectar a un personaje
21. Photobashing y recursos 3D
- Cómo las fotos y los recursos 3D pueden mejorar su flujo de trabajo
- Expresa tus ideas más fácilmente
SECCIÓN 08. Creando nuestra ilustración
22. Caminando juntos por el proceso creativo
- Combinando nuestros conocimientos de las lecciones anteriores
- Identificar el propósito y planificar la obra de arte
- Aprender a equilibrar un fondo con un personaje.
23. Limpieza y toques finales
- Cómo renderizar la imagen para terminarla
- Modificar la Iluminación
- Añade los toques finales usando capas de ajuste
SECCIÓN 09. Fin del juego
24. La fórmula secreta para “hacerse notar”
- Actividad, algoritmo, atractivo, adaptación
- Estar activo en la comunidad
- Algoritmos apaciguadores y creación de trabajo atractivo
- Adaptarse a los nuevos cambios
25. El camino hacia adelante: ¿Qué sigue?
- Asesoramiento empresarial y de marketing
- Asesoramiento profesional y de carrera
*La fecha de lanzamiento de esta CLASS, las imágenes del plan de estudios y el contenido asociado pueden cambiar sin previo aviso.
** Los videos de las CLASS pueden estar separados para una experiencia de visualización más optimizada.
Entrevista con
Ilustrador Yue
¿Hay alguna razón específica por la que elegiste este tema/temas específicos?
Creo que ser capaz de diseñar tu propio personaje original es una habilidad importante, ya que te ayuda a definir tu propia marca como artista y a Desarrollo de tu pensamiento creativo. Mi especialidad es la ilustración, así que, por supuesto, me gustaría mencionar mis puntos fuertes. Finalmente, la ilustración freelance es una profesión bastante especializada, uniforme en el ámbito artístico. Sin embargo, sé que hay muchos que también desean seguir esta carrera y creo que puedo ofrecerte consejos y perspectivas que te ayudarán.
¿Qué hace que tu CLASS sea diferente de otras clases?
Hoy en día, mucha gente quiere aprender a dibujar al estilo anime y también a dedicarse profesionalmente a ello. Esto a menudo parece un territorio desconocido, ya que no existen pasos convencionales. El arte digital es un fenómeno relativamente reciente. En este entorno en constante cambio, esta CLASS plasmará mis experiencias y enseñará a los estudiantes a adaptarse y forjar su propio camino aprovechando todos los recursos y herramientas modernas disponibles.
¿Cuáles cree usted que son los rasgos más importantes para el éxito en su industria?
Creo que la perseverancia y el buen gusto son fundamentales. El arte es muy gratificante porque la mejora es tangible, pero es un proceso lento y hay que lidiar con muchos sentimientos de incompetencia en el camino. Tener buen gusto es fundamental, ya que te permitirá crear cosas que conecten con más gente, algo muy deseable en la industria y muy útil como autónomo.
Programas requeridos
En este curso se utilizará Clip Studio Paint.
Compre e instale estos programa(s) para disfrutar de una experiencia de clase magistral optimizada.
*Estos programas y/o materiales no se proporcionarán junto con la clase magistral.
CLASS recomendada
¿Te gusta esta CLASS?
¡Entonces mira esto!
