1. Introducción a la CLASS y configuración del programa- Descripción general del plan de estudios - Configuraciones de Procreate y explicaciones básicas

02. Práctica de línea y consejos para pinceles de textura- Pinceles de textura - Dibujar líneas y ajustar la presión del lápiz - Practicar en un dibujo

3. Vista previa del proceso de ilustración Coloreado- Vista previa de la paleta y orden de Coloreado - Pinceles de textura y adaptación a la fuerza del lápiz

4. [Análisis] Composición y proporciones faciales- Cómo encuadrar una composición por la forma del rostro y no de la cabeza - Composición y análisis de proporciones de las vistas frontal, de tres cuartos, de perfil y de un cuarto

5. [Análisis] Forma y ubicación de los rasgos faciales- Colocación y modelado de los rasgos faciales en función del ángulo - Comprensión de las curvas de la cara

6. [Ejercicio] Encuadre de la composición facial y ubicación de los rasgos faciales- Dibujar la composición/proporciones faciales - Cómo encontrar la proporción correcta uniforme con una forma ovalada incorrecta

7. Rasgos faciales: ojos, pestañas y cejas 1- Dibujar el ojo desde el frontal - Dibujar las pestañas y las cejas desde el frontal

8. Rasgos faciales: ojos, pestañas y cejas 2- Dibujar el ojo desde una vista de tres cuartos/perfil - Dibujar las pestañas y las cejas desde una vista de tres cuartos/perfil - Dibujar diferentes formas de ojos según la personalidad

9. Rasgos faciales: nariz, boca y orejas- Estructura de la nariz y dibujo de la nariz - Cambiar la forma de los labios y la boca - Estructura de la oreja y dibujo de la oreja

10. Línea del cabello y forma de la cabeza- Línea del cabello y cabello - Forma de la cabeza y volumen del cabello - Aprender sobre el flujo del cabello

11. Ángulo alto y ángulo bajo: diferentes formas faciales en diferentes ángulos- Analizar los cambios en el rostro en función de ángulos altos y bajos - Repaso: Dibujar ángulos altos y bajos

12. Descripción general de la anatomía de la parte superior del cuerpo- Tres puntos clave de la anatomía de la parte superior del cuerpo - Cómo simplificar la anatomía para dibujar más rápido

13. Fundamentos de la mano y dibujo de manos- Fundamentos de la vista frontal de la mano - Cómo entender y simplificar el flujo de la mano para dibujarla - Ejercicio: Dibujar una mano

14. Cómo elegir colores bonitos y componer la paleta- Conceptos básicos del selector de color: color, saturación, brillo - Cómo elegir colores bonitos: conceptos básicos, tono y complexión - Efectos de la luz reflejada y el color esencial para una paleta

15. Métodos de Coloreado de medias líneas en capas para lograr un aspecto texturizado- Coloreado con textura en capas - Coloreado en capas con colores superpuestos - Coloreado de media línea que combina líneas y Coloreado - La relación entre el maquillaje y los métodos de Coloreado

16. Revisión de la composición y dibujo de la vista frontal de los rasgos faciales- Analizar referencias - Cómo trazar para mejorar tus habilidades - Dibujar un rostro de vista frontal

17. Tres peinados femeninos- Analizar el flujo de la textura del cabello - Dibujo para cada estilo de flequillo - Dibujo para cada estilo de cabello en la parte posterior de la cabeza

18. Métodos de Coloreado del cabello- Cómo teñir con un pincel de Coloreado básico - Cómo teñir con un pincel para el cabello - Ejercicio: Coloreado la base del cabello

19. [ Coloreado inicial] Análisis de la base y el área sombreada- Base para el fondo y color - Análisis del área sombreada

20. [ Coloreado inicial] Tres etapas de tonos básicos- Tonos básicos divididos en tres etapas - Tez

21. [ Coloreado intermedia] Comprensión completa de la luz reflejada- ¿Qué es la luz reflejada? - Color de la luz reflejada y el área a colorear - Aplicación a una ilustración

22. [ Coloreado intermedia] Dominando la Coloreado de medias líneas- Cómo Combine y ordenar líneas y Coloreado - Cómo rellenar los espacios vacíos - ¡Ya no depende de la paleta! Cómo encontrar el color tú mismo

23. [Terminando] Representando detalles y terminando el Coloreado- Tiempo para dibujar pestañas y cejas - Dibujar pestañas y cejas enfatizando la textura - Verificar dónde falta y representar detalles - Dibujar pelaje y ropa

24. [Terminando] Retoque de luz y color y revisión de su ilustración- Accesorios Coloreado - Retoque de luz y color - Dibujar el fondo y poner tu firma en el lienzo

25. Cambios en los rasgos faciales según la expresión facial- Movimiento de los músculos faciales - Cambios en las formas de los rasgos faciales - Cómo hacer que tu ilustración sea hermosa, hasta las arrugas

26. Una cara que guiña el ojo- Dibujar ojos guiñando el ojo y arrugas - Cómo dibujar los dientes y la lengua cuando la boca está abierta - Cómo aplicar estos cambios a los músculos faciales, cejas, etc.

27. Una cara de puchero- Dibujar ojos y cejas fruncidos - Agregar luz que emita una atmósfera deprimente - Dibujar labios fruncidos

28. Una cara sonriente- Dibujar ojos y cejas sonrientes - Dibujar una boca sutilmente sonriente - Dibujar una boca y dientes sonrientes - Cómo aplicar estos cambios a los músculos faciales

29. Copiar en una cuadrícula y una ilustración de vista de tres cuartos con una expresión vívida- Analizar referencias - Copiar utilizando una cuadrícula - Dibujar una cara en vista de tres cuartos

30. Métodos de Coloreado para cabello brillante- Cómo teñir el cabello claro - Analizar el flujo de la textura del cabello - Coloreado el fondo y la base

31. Coloreado inicial- Sombreado inicial - Representación de la tez - Creación de una atmósfera totalmente diferente a partir de la misma paleta

32. Coloreado intermedia- Añadir luz reflejada - Representar arrugas - Representar pieles y prendas de punto - Mejorar el cabello

33. Terminando- Dibujar y crear un rostro travieso y vibrante - Representar la luminiscencia de la luz con un modo adicional - Crear mejillas sonrosadas - Efecto de brillo ligero y brillo debajo de los ojos

34. Comparación de rostros masculinos y femeninos- Diferencias entre los rasgos faciales masculinos y femeninos - Diferencias entre el esqueleto facial masculino y femenino

35. Destacar las características de un personaje masculino- Cambiar la ilustración de mujer a hombre - Cambiar la ilustración centrándose en las características masculinas - Dibujar cabello simple

36. Dibujo para enfatizar las características masculinas- Analizar referencias - Copiar - Dibujar rasgos faciales basándose en las diferencias entre hombres y mujeres - Enfatizar el ancho del cuello y los hombros

37. Peinados masculinos y métodos de Coloreado- Destacar las capas del cabello corto - Métodos de Coloreado para cabello corto

38. Coloreado inicial- Sombreado inicial y énfasis en las características masculinas - Representación de la tez - Creación de un nuevo estilo cambiando la sensación de los colores de la paleta - Complementación con luz reflejada

39. Coloreado intermedia- Cómo Combine y organizar líneas y Coloreado - Cómo simplificar ropa y accesorios - Cómo dibujar rápidamente accesorios como teléfonos

40. Terminando- Dibujo de pestañas y cejas masculinas - Dibujo de luces y sombras - Retoque a partir de una imagen: Efecto destello de lente

41. Creación de una nueva obra con copia aplicada- Introducción a los sitios web de colecciones de referencia y notas sobre derechos de autor - Diferencias entre copiar, copia aplicada y creación

42. Cómo crear un retrato único y ubicar a tu personaje- Elección del tema y ampliación de ideas - Métodos de creación y ejemplos - Colocación de la figura para hacer más atractivo el retrato

43. Colocación natural de dos personas- Cómo colocar naturalmente dos figuras - Percibir el grosor de los cuerpos de las figuras

44. Puntos clave de un retrato de pareja- Hacer que un retrato de pareja parezca natural (dirección de los ojos, poses, peinados, etc.)

45. Demostración de dibujo y Coloreado de un retrato de pareja- Colocar las figuras haciendo referencia a una foto o una ilustración - Cómo hacer los sombreados para ambas personas al mismo tiempo - Destacar las características por su género: Color de cabello, tamaño de ojos, tamaño de cara, etc.

46. ​​Cómo aprovechar al máximo esta CLASS y dibujar por tu cuenta- Cómo utilizar la CLASS uniforme después de terminarla - Notas para el autoaprendizaje

47. La mentalidad del dibujo- La mentalidad que te ayudará a dibujar durante mucho tiempo - Los bajones y cómo superarlos

48. Ilustrador independiente- El proceso para convertirse en Ilustrador - Dos caminos que puede tomar un Ilustrador freelance - Cualidades esenciales para un autónomo

49. Cómo exponerse: las redes sociales y su portafolio- La importancia de hacer redes sociales y el algoritmo - Creación de un portafolio

50. Monetización para ilustradores- Fuentes de ingresos - Sobre las comisiones - Notas finales