Details
Beneficios de clase
Obtenga estas exclusivas de Coloso
5 paletas de colores personales para diferentes estéticas
6 Linearts de personajes masculinos y femeninos para practicar colorear
3 archivos de ilustración final + 16 ejercicios seleccionados
Sección adicional: ilustración para portadas musicales
*Estas son imágenes de muestra para una mejor comprensión.
Portafolio del ilustrador experto Jii
※ Este portafolio incluye fan art.
¿Por qué tomar esta clase?
¡No dejes que el diseño original de personajes te intimide!
Esta clase cubre el conjunto completo de habilidades técnicas que necesitas para llevar la ilustración de tu personaje a otro nivel. No importa qué estilo artístico tengas o en qué punto de tu viaje artístico te encuentres. He creado esta clase para proporcionar una comprensión amplia de los fundamentos del diseño de personajes.
Con esta clase, obtienes acceso completo a mi proceso y consejos paso a paso, incluidos los trucos y consejos más recientes y de moda. Con esto, pude convertir mi pasión en mi carrera y finalmente puedo compartir este sentimiento de logro y satisfacción con ustedes.
Prepárese para el mundo real
16 ejercicios de clase
-
Optimización del entorno de software -
Tabla de personajes originales femeninos -
Dibujar poses femeninas -
Combinación de colores femeninos
-
Arte lineal femenino -
Ilustración femenina completa -
Tabla de personajes originales masculinos -
Dibujar poses masculinas
-
Coincidencia de color masculino -
Arte lineal masculino -
Ilustración masculina completa -
Posando Modelos 3D Duales
-
Diseñando una historia de amor -
Ilustración dual -
Agregar fondo -
Toques finales
-
Ilustración final - Personaje femenino -
Ilustración final - Personaje masculino -
Ilustración final - Escena romántica
jiii
Ilustrador independiente
¡Hola! Soy Jii y mi nombre se pronuncia "Gee".
He estado creando arte durante la mayor parte de mi vida, pero hice la transición como autónomo a tiempo completo en 2022 para centrarme en mis ilustraciones y música. Fuera de mi vida profesional, me apasiona el anime, los juegos y la música.
Como artista, me especializo en crear ilustraciones para la industria musical y diseñar personajes virtuales. Mis personajes suelen estar diseñados con un ambiente urbano fresco y maduro. También disfruto creando ilustraciones de amantes que capturen la intensa química y la atmósfera entre los personajes.

Ilustrador, Jii
[Actual]
Ilustrador independiente
Proyectos y Premios
Wacom - Promoción de Cintiq 16
Tableta Huion - Promoción de Kamvas 12
Neoncity Records - Creación de ilustraciones para discos de vinilo
Diseño de avatares para modelos VTuber.
Varias colaboraciones en composición de canciones e ilustraciones.
Aspectos destacados de la clase
Incorporación de Procreate y Clip Studio Paint
Esta clase explora dos de los programas de dibujo más populares para comprender sus ventajas y aprender a cambiar entre ellos según sus necesidades. Esta clase también cubre la aplicación de las herramientas 3D de CSP para respaldar su proceso de creación. Puedes encontrar tu propio flujo que, en última instancia, llevará tus ilustraciones al siguiente nivel.
Diseño de personajes moderno y elegante.
Para que tus personajes tengan encanto y atractivo, cada uno necesita su propia historia. Establezca la historia de fondo y haga una lluvia de ideas. Permite que esta clase te proporcione las habilidades para darle vida a tus personajes, quienes luego darán vida a tus historias. Aprende el placer de explorar tu imaginación a través de la ilustración de personajes.
Ilustración dual con fondo
Una ilustración con más de un personaje es muy diferente a un retrato de un solo personaje. Sin embargo, esto no significa que tenga que ser más difícil. Explore el uso de herramientas de asistencia para aprender y comprender el mecanismo de la ilustración dual, especialmente si se basa en una historia de amor. Aprenda a plantear a los personajes, capturar la tensión y transmitir interacción emocional. Diseña un fondo que agregue detalles a tu obra de arte final.
Detalles de la clase
Aprenderás
-
Procrear+Clip Studio PaintAprenda a alternar entre Procreate y Clip Studio Paint para optimizar sus ilustraciones y encontrar sus preferencias. Domine las herramientas 3D básicas para profundizar su comprensión y hacer que su proceso sea más intencional. -
ColoranteComprenda cómo elegir la paleta adecuada para los personajes e historias adecuados. Manipule los colores para lograr multitud de resultados. Desarrolla tu técnica de coloreado para mantener un toque distintivo en tu ilustración final. -
Sintonia FINAYa sea en las técnicas o en la mentalidad, existen consejos y trucos importantes que pueden marcar una gran diferencia en tu obra de arte. Descubra cómo pequeños toques aquí y allá pueden hacer que su arte se destaque entre otros.
-
Diseño de personajes femeninos.Ilustra personajes femeninos enfocándote en el detalle de sus estructuras faciales y construyendo sus cuerpos usando formas simples. Explora conceptos y paletas para que puedas crear cualquier personaje femenino sin limitaciones. -
Diseño de personajes masculinos.Ilustra personajes masculinos enfocándote en el detalle de sus estructuras faciales y construyendo sus cuerpos usando formas simples. Explora conceptos y paletas para que puedas crear cualquier personaje masculino sin limitaciones. -
Ilustración dualIncorpora dos personajes en una escena e ilústralos para que estén llenos de movimiento e historia. Con la ayuda de una herramienta de modelado 3D, amplía tus conocimientos sobre el cuerpo humano, su composición y perspectiva. Los estudios de antecedentes son cruciales, ya que proporcionan detalles y contexto para tus personajes.
- Unlimited Access
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Plan de estudios
Mirada en profundidad
SECCIÓN 01. AT
01. Orientación
- Presentando a tu instructor
- Lo que vas a aprender
- Sitios web y programas de software útiles
SECCIÓN 02. Introducción
02. Programa
- Integre CSP y Procreate al ilustrar
- Pinceles y herramientas más utilizados en ambos programas.
03. Enfoque creativo
- Métodos de referencia efectivos
- Proceso de ideación
SECCIÓN 03. Diseño de personajes femeninos
04. Rostros de mujeres en varios estilos.
- Estudio de rasgos faciales femeninos.
- Determinar la edad y la impresión del personaje.
05. Dibujar el cuerpo femenino con formas geométricas.
- Consejos para dibujar cuerpos femeninos.
- Usar formas simples para entender las partes del cuerpo.
06. Diseñala con Lore Story
- Agregar narrativa a un personaje femenino
- Cómo la narración afecta el diseño de tus personajes
- Agregar elementos narrativos como ropa y estilización.
07. Coincidencia de colores
- Elegir la paleta de colores adecuada en todo momento
- Diferentes impresiones determinan diferentes colores.
- Usa la voz, el escenario y la marca para crear el trasfondo de este personaje.
SECCIÓN 04. Ilustración de personajes femeninos
08. Empezar desde cero
- Seleccionar imágenes de referencia
- Usando geometría básica para dibujar el cuerpo humano.
- Ilustrando rasgos faciales
SECCIÓN 05. Coloración femenina
09. ojos
- Crea ojos que sean cautivadores y únicos.
- El poder del detalle y el color a la hora de ilustrar ojos
10. Otras características faciales
- Crea rasgos y características más detalladas al colorear.
11. Maquillaje
- Herramientas para hacer que el personaje sea más atractivo a la vista.
12. Representación
- Renderizado para darle vida al personaje.
- Completa la ilustración del personaje femenino.
SECCIÓN 06. Diseño de personajes masculinos
13. Rostros masculinos en varios estilos.
- Estudio de rasgos faciales masculinos.
- Determinar la edad y la impresión del personaje.
14. Dibujar el cuerpo masculino con formas geométricas.
- Consejos para dibujar cuerpos masculinos.
- Usar formas simples para entender las partes del cuerpo.
15. Diséñalo con Lore Story
- Agregar narrativa a un personaje masculino
- Cómo la narración afecta el diseño de tus personajes
- Agregar elementos narrativos como ropa y estilización.
16. Combinación de colores
- Elegir la paleta de colores adecuada en todo momento
- Diferentes impresiones determinan diferentes colores.
- Usa la voz, el escenario y la marca para crear el trasfondo de este personaje.
SECCIÓN 07. Ilustración de personajes masculinos
17. Empezar desde cero
- Seleccionar imágenes de referencia
- Usando geometría básica para dibujar el cuerpo humano.
- Ilustrando rasgos faciales
SECCIÓN 08. Coloración masculina
18. ojos
- Elegir la paleta de colores adecuada en todo momento
- El poder del detalle y el color a la hora de ilustrar ojos
19. Otras características faciales
- Crea rasgos y características más detalladas al colorear.
20. ropa
- estudiar ropa
- Ilustrando el atuendo adecuado para el personaje.
21. Representación
- Renderizado para darle vida al personaje.
- Completa la ilustración del personaje masculino.
SECCIÓN 09. Otros consejos para el diseño
22. Otros consejos para el diseño
- Por qué te cuesta diseñar personajes
- Centrarse primero en la conceptualización
- Diseñando personajes con la ayuda de tus actores de doblaje favoritos.
SECCIÓN 10. Ilustración femenina+masculina
23. Introducción a la herramienta Modelo 3D en Csp
- Cómo cambiar la forma del cuerpo
- Establecer acciones
- Usar líneas del asistente de escena
24. Diséñalos con una historia de amor
- Piensa en historias
- Crea un escenario para tu ilustración.
25. Cómo dibujar los movimientos de los personajes con referencia al modelo 3D
- sin rastreo
- Cómo hacer dibujos vívidos con calco
- Aplicar el conocimiento de los capítulos anteriores.
- Ilustrar a los personajes en una perspectiva deseada.
26. Antecedentes
- Usar líneas auxiliares para dibujar el fondo.
- Aumento de la velocidad al ilustrar fondos.
27. Iluminación
- Aplica un toque de luces y sombras.
- Comprender el concepto de "magia del tiempo"
SECCIÓN 11. Ajuste fino
28. ¿Cómo agregar aspectos destacados a varias ilustraciones?
- Grabar y desenfocar
- Agregar pegatinas
- Fondos que quedan bien sin dibujar arquitectura
- Principio de "esperar hasta mañana"
- Visualizándolos en diferentes sistemas y dispositivos.
29. Ajusta el color
- Mapa de gradiente y curvas
- Usando la teoría del color para encontrar tu propio estilo y cómo los superé
SECCIÓN 12. Conclusión
30. Introducción al mundo del trabajo independiente
- Vídeo timelapse extra
- Las dificultades del autoaprendizaje y cómo las superé
- Las oportunidades del autoaprendizaje y cómo las aproveché
*La fecha de lanzamiento de esta clase, las imágenes del plan de estudios y el contenido asociado pueden cambiar sin previo aviso.
** Los videos de clase pueden estar separados para una experiencia de visualización más ágil.
Entrevista con
Ilustrador Jii
¿Hay alguna razón específica por la que elegiste este tema/temas específicos?
Siempre me ha encantado dibujar caras, especialmente las bellas que captan la atención en un instante. Crear personajes atractivos con sus propias características únicas es la parte más atractiva para mí cuando creo arte. Dibujar ilustraciones de parejas también satisface diversas imaginaciones y disfruto creando historias inmersivas para los personajes mientras dibujo. ¡Es muy divertido! Como soy un artista autodidacta sin experiencia profesional en ilustración, a veces tuve que aprender las cosas de la manera más difícil. Pero mi pasión por la ilustración me ha llevado a donde estoy ahora y puedo enseñarte cómo aprovechar al máximo los recursos disponibles para que el proceso sea agradable en lugar de una lucha.
¿Podrías compartir cómo comenzaste tu viaje en la industria?
El dibujo ha sido una de mis pasiones desde pequeña. Comencé a aceptar encargos ocasionales durante mi época de estudiante, no solo para ganar dinero de bolsillo, sino principalmente porque dibujar me daba una sensación de logro. Más tarde, cuando cambié de industria, me sentí confinado dondequiera que fuera. Entonces, al final, elegí convertir mi pasión en mi trabajo, no por otra razón, solo porque me encanta. No importa quién dude de ti, mientras lo ames lo suficiente, ¡podrás seguir adelante! ¡Acerquémonos felices y crezcamos para ser mejores!
¿Cuál cree que es el rasgo más importante para el éxito en su industria?
En la industria del arte, donde hay tanta gente involucrada, encontrar la propia posición y estilo no es fácil. La mejor manera de hacerlo es practicar y crear continuamente, y mantener una mentalidad positiva es crucial para mantener el entusiasmo al emprender nuevos proyectos. Estar impulsado por una fuerte pasión y apoyado por una mente flexible es esencial para evitar sentirse derrotado. ¡Tenga la fuerza para comprender las tendencias actuales y la popularidad sin dudar de usted mismo con demasiada facilidad! No está solo y quiero ayudarlo a desarrollar sus habilidades y expandir su carrera en la industria.
Programas requeridos
Este curso utilizará
Procreate y Clip Studio Paint.
Compre e instale estos programas para disfrutar de una experiencia de conferencia optimizada.
*Estos programas y/o materiales no se proporcionarán con la conferencia.
Clase recomendada
¿Te gusta esta clase?
¡Entonces mira esto!
