01. Instrucciones básicas sobre el uso de pinceles- Explicación detallada de 14 tipos de pinceles - Explicación de una ilustración de muestra

02. Cómo utilizar las capas de contorno - Propósito de la capa de contorno - Ajustar el grosor de la línea y agregar toques de color - Funciones automatizadas convenientes - Precauciones a tomar en la capa de contorno - Cómo ordenar capas y Piezas separadas

03. Presentación de la función 3D en Clip Studio Paint - Control de objetos 3D - Fuentes 3D útiles

04. Técnicas de pincel- Técnica de frotado suave - Uso de la varita mágica para seleccionar el área y aplicar pinceladas generales - Aerografía para superficies lisas - Cómo usar pinceles suaves/duros

05. Dibujar un rostro más atractivo - Posicionamiento de la cabeza, orejas, ojos, nariz y boca - Dibujo de una cara de media línea

06. Dibujando el pecho y el Torso- Consejos para dibujar la clavícula - Dibujar diferentes formas de pecho - Dibujar músculos del cuello

07. Dibujar brazos y manos- Errores comunes al dibujar brazos - La estructura de las manos - Dibujar axilas

08. Dibujar piernas y pies- Dibujar rodillas - Dibujar muslos - Dibujar pantorrillas

09. Dibujar espaldas y cinturas- Dibujo de escápulas - Dibujo de la columna vertebral - Dibujo de caderas

10. Dibujar el cabello- Técnicas de Coloreado del cabello - Consejos sobre la caída del cabello - Afinando los detalles

11. Revisión y práctica de personajes- Práctica de postura frontal - Práctica de postura posterior

12. Elección de la Iluminación- Tono cálido, tono frío, tono blanco - Métodos de aplicación del color

13. Aplicación de luz y sombra- Expresar los Destacado faciales desde varios ángulos - Usar sombras para crear una imagen más completa - Iluminación personajes con luz y sombra - Aplicar sombras artificiales - Mezclar una segunda fuente de luz - Ilustraciones con atmósferas suaves o brillantes vs ilustraciones de alto contraste - Detalles creados por las formas de las sombras

14. ¿Por qué mis colores se ven opacos?- Ausencia de saturación - Cómo utilizar el contraste - La importancia del brillo y el contraste - Líneas, superficies y sombras - Resaltar el elemento clave de un color

15. Explorando estilos de Coloreado- Ilustraciones de estilo chino caracterizadas por contraluz y Destacado fuertes - Ilustraciones con colores realistas - Ilustraciones de estilo pop art que utilizan colores llamativos y distintivos - Cómo aplicar el estilo correcto para tu ilustración

16. Práctica de estilo de Coloreado 1- Coloreado un personaje con una atmósfera brillante.

17. Práctica de estilo de Coloreado 2- Coloreado una ilustración con grandes áreas de sombra

18. Diseño de una miniatura de ilustración- Recopilar referencias detalladas como fondo, personajes, figuras - Elegir la relación del tamaño del lienzo - Elegir el ángulo de la pose - Elegir el espacio, la Perspectiva y el flujo - Diseñar accesorios, fondo e interacciones - Comprender los rasgos de los personajes - Establecer la escena y la hora del día

19. ¿Qué es una ilustración completa?- Composiciones y elementos que mejoran la calidad

20. Creación de composiciones 3D mediante la función 3D- Diseño de maquetación para ilustraciones con múltiples personajes - Posicionamiento del personaje principal - Creación de una composición 3D utilizando primer plano, plano medio y fondo

21. Representación de prendas de alta calidad- Cómo dibujar una camisa blanca transparente - Cómo dibujar ropa gruesa - Características de los materiales para medias - Características de los materiales de látex

22. Texturas naturales- Observación e interpretación de las características de materiales como la madera, el agua y el fuego. - Observación e interpretación de las características de materiales como los rayos, el metal y la piel.

23. ¿Qué es un personaje atractivo?- Respecto al trabajo derivado - Comprensión básica de los personajes - Análisis de palabras clave de moda como personalidad, diseño, accesibilidad y atractivo inesperado

24. Proceso de trabajo de ilustración de un solo personaje 1- Esbozar una miniatura a partir de ideas - Planificar la composición y la dirección

25. Proceso de trabajo de ilustración de un solo personaje 2- Composición aproximada del color

26. Proceso de trabajo de ilustración de un solo personaje 3- Creación de una ilustración completa - Comentario sobre el proceso de ilustración

27. Proceso de trabajo de ilustración de múltiples personajes 1- Esbozar una miniatura a partir de ideas - Planificar la composición y la dirección

28. Proceso de trabajo de ilustración de múltiples personajes 2- Composición aproximada del color

29. Proceso de trabajo de ilustración de múltiples personajes 3- Creación de una ilustración completa - Comentario sobre el proceso de ilustración

30. Errores comunes- Demasiados detalles en el foco, no lo suficiente en el panorama general - Errores de composición - Luz que distrae - Finalización de la CLASS