Details
Beneficios de CLASS
Consigue estas exclusivas de Coloso
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El primer paso en la ilustración usando FanartAcceso ilimitado a 31 capítulos -
Para artistas en Desarrollo de13 archivos de práctica originales -
Materiales de dibujo para uso a largo plazo11 archivos imprescindibles para dibujar personajes masculinos
Detalles del material de CLASS
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Ejemplos para practicar y mejorar habilidades1. Ejemplo de práctica de deformación de objetos y animales
2. Ejemplo de práctica de deformación facial al estilo anime
3. Ejemplo de práctica de mascarilla para la cabeza desde varios ángulos
4. Ejemplo de práctica de dibujo de ojos
5. Ejemplo de práctica de dibujo de la boca
6. Ejemplo de práctica de dibujo de nariz
7. Ejemplo de práctica de dibujo de orejas
8. Ejemplo de dibujo de impresión facial basado en la cabeza
9. Ejemplo de Rastreo de pose
10. Poses Ejemplo aplicable
11. Ejemplo de práctica de diversas expresión faciales
12. Ejemplos de Iluminación que varían según el entorno
13. Ejemplos de Iluminación según la expresión del estado de ánimo y las emociones -
Diversos materiales para mejorar la comprensión del dibujo1. Material de Rastreo de cabeza
2. Material de análisis ocular
3. Material de análisis bucal
4. Material de análisis de nariz
5. Material de análisis del oído
6. Material de análisis del cabello
7. Material para dibujar el cabello
8. Materiales de hojas de palabras clave sobre personalidad y estado de ánimo
9. Material de palabras clave de emoción para diversas expresiones
10. Archivo principal de guía de personajes para Iluminación
11. Ejemplo de hoja de lluvia de ideas de ideas para crear Fanart -
Archivos de ilustración para comprender el proceso profesional1. Archivo de ilustración de Fanart en blanco y negro paso a paso
2. Archivo de ilustración de Fanart en color paso a paso
Portafolio del Experto Illustrator Gugong
¿Por qué tomar esta CLASS?
¿Alguna vez quisiste terminar las ilustraciones de los personajes pero te sentiste frustrado por los dibujos incómodos? Experimente el aprendizaje teórico sistemática y ejercicios prácticos para crear ilustraciones animadas y encantadoras con su personaje favorito como punto focal. Encuentra un estilo de dibujo estable que rompa con las composiciones rígidas a través de varios ejemplos.
¡Deforma caras de estilo anime para capturar claramente las impresiones de los personajes, dibuja rasgos desde diferentes ángulos, representaciones vibrantes y coloridas y métodos de Coloreado ! Explora cómo corregir los defectos menores que te impidieron crear la imagen en tu mente. Aprende a crear el fan art de tu personaje favorito con la CLASS de ilustración más divertida. Comience ahora con la CLASS de Gugong.
Más de 20 ejercicios de CLASS
Parte 1. Comenzando con la deformación al estilo anime para fanart
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Explorando la deformación a través de humanos y animales -
Proceso de incorporación de deformación al rostro -
Análisis del rostro de un personaje favorito
Parte 2. Aprendizaje práctico de la deformación al estilo anime
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Entendiendo la cabeza -
Dibujar caras desde distintos ángulos -
Dibujando los ojos y la boca -
Dibujando la nariz y las orejas
Parte 3. Técnicas de expresión de caracteres naturales
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Formas y estructuras del cabello -
Dibujar varias impresiones con palabras clave -
Dibujar poses naturales -
Utilización de objetos y modelado 3D de Clip Studio
Parte 4. Dando vida a los personajes
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Utilizando los músculos faciales y los movimientos de la boca -
La importancia de la mirada y los ojos -
Análisis de expresión y expresión emocional. -
Representación de expresión compleja
Parte 5. Técnicas básicas para crear fanarts que llamen la atención
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Uso de diseño y ángulos -
El concepto y la naturaleza de la Iluminación. -
Configuración de la Iluminación según el entorno -
Configuración de la Iluminación según el estado de ánimo y la expresión de las emociones
Parte 6. Proceso de preparación de fanarts
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Recopilación de materiales para contar historias -
Establecer puntos de énfasis -
Trabajo de color en bruto
2 Resultados finales
*La práctica de fanart para “Garbage Time” se realiza con el permiso de propiedad intelectual del autor creador original, 2Sazang.
Ilustrador
Gugong
Hola, soy el Ilustrador independiente Gugong. Soy instructor en Raum Academy y estoy trabajando en varios proyectos que incluyen ilustraciones de portadas e ilustraciones de personajes. También obtuve mucho apoyo al compartir trabajos centrados en fanart a través de las redes sociales.
En esta CLASS, aprenderás llamativas habilidades de dibujo de fanart, identificando y resolviendo tus problemas como artista principiante. Espero que te sientas realizado y disfrutes aprendiendo con mi plan de estudios paso a paso lleno de mis conocimientos de ilustración y, lo más importante, encuentres la motivación para seguir dibujando.
Reseñas de estudiantes
CLASS recomendada por los estudiantes de Gugong
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YeoComo no podía obtener la calidad que quería, a menudo terminaba con dibujos toscos o incompletos. En particular, la forma y posición de los rasgos faciales siempre me parecieron incómodas en mis dibujos faciales, pero a través de la CLASS de Gugong, aprendí a ver la cabeza en tres dimensiones, comprender los rasgos faciales y aplicar diversas deformaciones, lo que redujo significativamente el tiempo que lleva dibujar. caras. -
JeonCuando comencé la CLASS por primera vez, no tenía conocimientos básicos de dibujar líneas y Coloreado. Sin embargo, gracias a los divertidos métodos del instructor diseñados para principiantes, rápidamente superé mis deficiencias y comencé a construir una base sólida mientras me divertía dibujando. Aprendí los conceptos básicos del dibujo de rostros, deformación, diseño según la personalidad del personaje y composición. Ahora puedo dibujar varios personajes que antes no podía intentar. -
KimMe preocupaba porque me había acostumbrado a dibujar composiciones planas y sencillas. El instructor me enseñó cómo set diseños y composiciones correctamente, lo que me ayudó a comprender cómo mejorar la calidad de mis dibujos. Además de la composición, el instructor explicó minuciosamente cómo representar de forma natural y hermosa las proporciones de los personajes en la pantalla. -
SotaventoCuando dibujas solo durante mucho tiempo, hay momentos en los que te topas con una pared y no puedes mejorar. Esta CLASS fue la solución para superar ese período. Estudiar mucho dibujo es bueno, pero te recomiendo esta CLASS si quieres utilizar un método de estudio que te ayude a sacar el máximo provecho de un solo dibujo.

Ilustrador, Gugong
[Actual]
Ilustrador independiente
Instructor de la Academia Raum
Proyectos y premios
Ilustración para “¡Ensemble Stars!” Campaña sorpresa
Ilustración para “Dongbaek Flower Scent” de Blit
Ilustración para “Me convertí en guía de Clase S como un encantador de mala suerte” de Blit
Ilustración para “Vuelo, Corre” de Peppermint
Ilustración para “Gerente, ahora eres un ídolo” de JC Media
Participó en numerosas ilustraciones de portadas y colaboraciones con marcas como Coloso, Huion y Abler.
Destacado de la CLASS
Una guía de ilustración usando el fanart de tu personaje favorito
¡Una oportunidad de dibujar tu personaje favorito en el mundo que elijas! Analiza el personaje que quieres dibujar con varias deformaciones, set la estructura facial a tu gusto y completa tu fanart personalizado. Aprenda ilustración estilizadas sin sentirse incómodo con nuestro enfoque de aprendizaje multifacético que abarca desde la teoría hasta la práctica.
Guía intensiva de personajes masculinos estilizados
Si has tenido problemas para lograr que tu personaje masculino luzca más que simplemente bonito, ¡no busques más! Este programa, basado en un conocimiento de la deformación adaptado a los principiantes, te prepara para crear un personaje masculino con el estilo de dibujo que desees mediante la comprensión de las estructuras de la cabeza y los rasgos faciales.
¡No más personajes rígidos y tiesos! Técnicas para capturar la vivacidad de tus personajes favoritos
Si tu personaje se siente incómodo o rígido en tus dibujos, escucha. Compartiré secretos para representar personajes animados que resuenen en los corazones de los fans. Practica la composición y las Posado con varios ejemplos, expresa expresiones y emociones complejas y dibuja personajes vívidos y realistas.
Detalles de la CLASS
Aprenderás
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Técnicas de deformación para expresar tu personaje favorito en el estilo de dibujo que deseesComprende fácilmente el concepto de deformación a través de ejemplos de objetos y animales, y aplícalo al rostro de tu personaje en distintas intensidades. Descubre tu estilo de dibujo preferido a través de diversas deformaciones, analiza el rostro y la impresión de tu personaje favorito y dibuja desde diferentes ángulos. -
Comenzando con los conceptos básicos para dibujar rasgos faciales naturalesRealice dibujos de rostros de aspecto natural utilizando las proporciones adecuadas de los distintos rasgos faciales, como los ojos, la nariz, la boca y las orejas. A través de una variedad de ejemplos prácticos, aprenda las numerosas técnicas para crear expresiones faciales distintivas basadas en ángulos y proporciones. Además, practique el dibujo natural utilizando la deformación. -
Utilizar plenamente las expresiones faciales y las emociones en la ilustración de personajesIdentifique los puntos clave de seis expresiones de uso común en las ilustraciones de personajes, como alegría, tristeza y enojo, y aprenda técnicas efectivas de expresión emocional. Además, trate de expresar emociones complejas de diversas formas que incluyan dos o más sentimientos simultáneamente.
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Técnicas de Iluminación para mejorar el ambiente de las ilustraciones en color¡Técnicas de Iluminación esenciales para expresar elementos ambientales como el clima, los estados de ánimo brillantes y oscuros y las emociones! Conozca las propiedades de la luz y las teorías básicas para Coloreado, y cómo aplicarlas para lograr el estado de ánimo deseado. -
El núcleo del fanart: capturar la interpretación y la narración de los personajesHecho: ¡Existe una diferencia significativa en la calidad de finalización entre dibujos planificados y no planificados! Expresa la personalidad de tu personaje favorito y planifica una historia que resuene con el fandom. Planifica fanarts que estén llenos de los puntos atractivos del personaje desde la etapa de planificación. -
Completa tu propio Fanart con ilustraciones en blanco y negro y en colorSi todavía tienes miedo de manejar el color, practica juntos ilustraciones en blanco y negro y en color para completar tu fanart personalizado. Aplique las técnicas de dibujo aprendidas anteriormente y siga meticulosamente el proceso de Coloreado paso a paso para practicar varios trabajos de fanart.
- Unlimited Access
- Best Price
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Vista previa de CLASS
Capítulo 4 de la CLASS de Gugong: ¡Ahora disponible para vista previa!
4. Analizando el rostro de tu personaje favorito
- Identificar puntos de análisis en la cara de tu personaje favorito
- Comprender las proporciones reales
*El contenido en idioma coreano en esta vista previa de la CLASS está traducido al inglés en los videos de la CLASS .
**Los subtítulos de este video de vista previa están traducidos automáticamente. Tenga en cuenta que es posible que algunos contenidos no estén traducidos con precisión.
***El contenido asociado está sujeto a cambios sin previo aviso.
Plan de estudios
Una mirada en profundidad
SECCIÓN 01. Cómo empezar a hacer fanart
01. Introducción a la CLASS
- Métodos para dibujar bien a tu personaje favorito
- Introducción al contenido de la CLASS.
SECCIÓN 02. [Paso 1] Entender la deformación al estilo anime antes de dibujar fanart
02. ¿Qué es la estilización?
- Aprenda los conceptos básicos de la deformación para reflejar su gusto.
- Comprender fácilmente la deformación con varios objetos y animales.
03. Aplicación de deformación al rostro
- Cómo se aplica la deformación al rostro del personaje
- Diferencias en el estilo de dibujo según la intensidad de la deformación
- Aplicación de deformación para que coincida con sus preferencias
04. Analizando el rostro de tu personaje favorito
- Identificar puntos de análisis en la cara de tu personaje favorito
- Entendiendo las proporciones reales
05. Expresando tu personaje favorito con puntos de deformación
- Conozca las características detalladas de varias deformaciones.
- Comprender la diferencia en la representación de rasgos faciales con diversas referencias faciales
SECCIÓN 03. [Práctica] Dibujar personajes con deformación
06. Entendiendo la cabeza
- Aprendiendo las formas y estructuras de la cabeza.
- Comprender las diferencias en la representación basada en formas reales
- Aprendiendo métodos de dibujo
- Comprobación de errores comunes
07. Dibujar caras desde distintos ángulos mediante deformación
- Dibujar caras con deformación desde varios ángulos.
- Diferencias según proporciones y ratios
08. Los ojos y la boca
- Aprendiendo las formas y estructuras de los ojos y la boca.
- Comprender las diferencias en la representación en función de las formas reales y la intensidad de la deformación.
- Aprendiendo métodos de dibujo
09. La nariz y las orejas
- Aprendiendo las formas y estructuras de la nariz y las orejas.
- Comprender las diferencias en la representación en función de las formas reales y la intensidad de la deformación.
- Aprendiendo métodos de dibujo
10. Cómo dibujar el cabello
- Aprendiendo las formas y estructuras del cabello.
- Agarrando la silueta del cabello
- Comprobación de detalles y aprendizaje de métodos de dibujo.
11. Dibujar impresiones de varios personajes a partir de imágenes
- Dibujar impresiones según palabras clave y personalidad
- Aprender los detalles y métodos de expresión de cada impresión.
12. Notas para la corrección de posturas incómodas
- ¿Por qué mis poses se ven extrañas?
- Métodos de diseño de Posado estructurales.
- Consejos para explorar poses naturales
13. Consejos de utilización de objetos y modelado 3D de Clip Studio para poses
- Aprenda a utilizar el modelado 3D de Clip Studio
- Limitaciones y puntos de control del modelado 3D
- Aprovechamiento completo de los materiales de Clip Studio.
14. [BONUS] Dibujar poses naturales
- Aprenda a capturar poses vívidamente
- Comprender posturas útiles
SECCIÓN 04. [Avanzado] Cómo dar vida a los personajes mediante expresiones faciales
15. Utilización de los músculos faciales y las formas de la boca
- Aprender la ubicación y apariencia de los músculos faciales.
- Comprender las áreas de uso frecuente y los métodos de expresión .
- Utilizando formas de boca
16. La importancia de la mirada y los ojos
- Entendiendo la importancia de manejar la mirada
- El estado de ánimo del personaje cambia según el contacto visual.
17. Análisis de expresión y representación de emociones 1: conceptos básicos
- Identificar las expresiones más utilizadas en las ilustraciones (alegría, tristeza, enfado, sorpresa, etc.)
- Métodos para expresar emociones de manera efectiva
18. Análisis de expresión y representación de emociones 2: avanzado
- Expresar dos o más emociones simultáneamente (llorar mientras se ríe, permanecer inexpresivo mientras se está enojado, etc.)
- Comprender las emociones complejas
SECCIÓN 05. Comprensión de la composición de pantalla para las publicaciones en redes sociales
19. Comprender la composición de la pantalla y las redes sociales
- Principios básicos de composición y maquetación
- Utilización en redes sociales
20. Composición de pantalla eficaz y utilización del ángulo para dibujos que llamen la atención
- Métodos de colocación de personajes simples y efectivos
- Componer de forma que los personajes se vean bien
SECCIÓN 06. Entendiendo la luz para Coloreado
21. ¿Qué es la luz?
- Comprender las propiedades de la luz
- Comprender las sombras según la dirección de la luz
22. Ajustes de luz para el estado de ánimo deseado del personaje 1
- Comprender los cambios de colores según el entorno
- Cambios según diferentes entornos
23. Ajustes de luz para el estado de ánimo deseado del personaje 2
- Comprender los colores según diferentes estados de ánimo y expresiones emocionales.
- Aprendiendo según la situación
SECCIÓN 07. Antes de dibujar el fanart deseado
24. ¿Qué quiero dibujar? La importancia de contar historias
- Piensa en lo que quieres dibujar
- Identificar el atractivo de tu personaje favorito
- Creando una historia que resuene
25. Ideas concretas para dibujar mejor
- Entendiendo cómo recolectar materiales básicos para tu trabajo
- Establecer intenciones
- Probando un trabajo de color tosco
SECCIÓN 08. [Práctica] Si tienes dudas sobre agregar color, prueba primero con un fan art en blanco y negro
26. Dibujar fanart en blanco y negro
- Obra en blanco y negro basada en un plano
- Técnicas de dibujo lineal al estilo cómic
SECCIÓN 09.[Práctica] Completa un Fanart a color que sea 100% tuyo
27. Dibujo a color Trabajo 1: Borrador
- Trabajo preliminar basado en un plan
28. Trabajo de dibujo en color 2: Color de base
- Coloreado base mediante luz y atmósfera.
29. Dibujo a color Trabajo 3: Representación
- Trabajo de representación detallada
30. Trabajo de dibujo en color 4: Ajuste y finalización
- Trabajos de corrección y acabado para su finalización.
SECCIÓN 10. Si quieres seguir disfrutando del dibujo
31. Secretos para dibujar de forma autodidacta y divertida
- Crea un diario de dibujo para la autoretroalimentación
- Escribe notas de corrección para analizar tus problemas.
- La mentalidad para el dibujo autodidacta
*La fecha de lanzamiento de esta CLASS, las imágenes del plan de estudios y el contenido asociado pueden cambiar sin previo aviso.
** Los videos de CLASS pueden estar separados para una experiencia de visualización más ágil.
Entrevista con
Ilustrador Gugong
Programas requeridos
Este curso utilizará
- Clip Studio PRO versión. 3.0
*Compre e instale estos programa(s) para disfrutar de una experiencia de capítulo optimizada.
*Estos programas y/o materiales no se proporcionarán con el capítulo.
