Details
Una guía completa sobre doblaje con inteligencia artificial
Les informamos que a los vídeos de este curso se les ha aplicado doblaje en inglés con IA.
Tenga en cuenta que la voz se mantiene constante durante toda la duración.
※Además, se proporcionan subtítulos en inglés para su comodidad.
Clase Intro
¡Podrás aprender cómo expresar temas de personajes, cómo hacer borradores y hojas de personajes, cómo crear portafolios y mucho más!
Para todos aquellos que estudian por su cuenta, preparamos el plan de estudios paso a paso de la artista conceptual Soyoong, una Ilustrador de videojuegos activa e instructor en PROPIC ACADEMY.
Podrás aprender los fundamentos enfocados únicamente en el campo del concept art, y también técnicas útiles para realizar diseños de personajes, bocetos, ilustraciones e uniforme portfolios.
Y en base a la experiencia del instructor trabajando en el campo y enseñando a estudiantes, también hay consejos sobre cómo estudiar solo y Desarrollo de la mentalidad correcta.
Desde la concepción de conceptos hasta el dominio de técnicas artísticas, ¿quieres convertirte en...
¿Uno de los mejores artistas conceptuales?
Entonces consulta ahora mismo el currículum de artista conceptual de videojuegos de este artista activo en Coloso.
Portafolio de la artista conceptual experta Soyoong
Soyoong
Artista conceptual
Hola, soy la artista conceptual Soyoong.
He desarrollado una carrera como artista conceptual de personajes en una Empresa de videojuegos y ahora trabajo como artista conceptual independiente que transmite, realiza obras de arte subcontratadas y enseño como instructor en PROPIC ACADEMY.
'Artista conceptual de videojuegos' Es una profesión con la que todos soñarían alguna vez si les gusta jugar y dibujar, pero es muy difícil obtener información sobre cómo unirse realmente a la industria.
Te ayudaré a encontrar la forma correcta de hacer diseños de personajes atractivos y cómo expresar claramente los temas visuales en tu obra de arte.

Artista conceptual,
Soyoong
[Actual]
Instructor en PROPIC ACADEMY
Artista conceptual independiente
Reconocible
Proyectos y premios
[Anterior]
Monstruo de NetMarble 2017-2019 [Crónica de los Caballeros]
Línea Plus 2017
[Proyectos en los que participamos (subcontratación)]
Cydonia 2021 [Diseño de personajes de Ash Arms, arte de personajes]
2021 TourDog Studio [Arte promocional de Alchemy Stars]
2020 NetMarble Nexus [Arte de personajes de Seven Knights]
YOSTAR 2019 [Arte promocional de Arknights]
2016 ATEAM [¡Tres reinos aplastantes!], ZEONIX [Fantasy Masters II]
15 ejercicios de CLASS
Paso 01. Teoría del diseño de personajes
-
Considere al espectador -
Seleccionar el tema visual -
Silueta
Paso 02. Creación y perfeccionamiento de bocetos conceptuales de personajes
-
Creando borradores -
Variación del concepto -
Variación de diseño -
Refinando lo bruto -
Completa el diseño del personaje
Paso 03. Elaboración de una ficha de personaje
-
Proceso de la hoja de personaje -
Elementos de la hoja de personaje -
Precauciones a tener en cuenta al crear hojas de personajes
Paso 04. Pintar la ilustración de un personaje
-
Ilustración en bruto -
Redacción y construcción -
Impulsando la calidad
Paso 05. Cómo estudiar pintura por tu cuenta
-
Considere al espectador -
Considere al espectador -
Considere al espectador
Destacado de la CLASS
Diseños de personajes que enfatizan el tema de manera efectiva y atractiva
Para transmitir efectivamente el tema, aprenderemos cómo utilizar siluetas, contraste de colores y cambio de puntos clave, y aplicaremos inmediatamente lo aprendido para tener un enfoque más fácil y entretenido en los diseños de personajes.
Cómo crear portafolios de ilustraciones y fichas de personajes
¡Revelamos los conocimientos prácticos para crear portafolios que solo reconocen los profesionales! Desde el porqué hasta el cómo, aprenda las técnicas que todo artista profesional debería usar para crear portafolios sólidos.
Control mental y métodos de autoaprendizaje para sobrevivir como profesional
Aprende a superar los estados emocionales negativos que nos aparecen fácilmente al dibujar, como el agotamiento, los bajones, la fatiga y los celos. Domina la mentalidad adecuada para disciplinarte, estudiar por tu cuenta y convertirte en un artista profesional.
Detalles de la CLASS
Aprenderás
-
Los conceptos básicos del arte conceptual de personajes profesionalesPrimero cubriremos preguntas fundamentales que son difíciles de resolver solo, como por qué necesitamos dibujos ortográficos y la diferencia entre el arte conceptual de los videojuegos y las ilustraciones para construir las bases como artista conceptual. -
Cómo elegir el tema visual y los puntos clave del personajeEstudie cómo transmitir eficazmente el tema mediante el uso de temas visuales, pensando en la Perspectiva del espectador, siluetas, colores y contrastes, analizando las necesidades y el público objetivo, y más. -
Consejos de diseño para mejorar considerablemente la calidad con pequeñas correccionesDescubra formas de mejorar la calidad de su arte prestando atención a las pequeñas cosas, como refinar los borradores y agregar detalles.
-
Los componentes clave que deben estar en las carterasA medida que encuentre las respuestas a factores de diseño desconcertantes, como cuántas hojas de personajes debe crear y cómo debe componer portafolios para mostrar mejor su experiencia, creará un portafolio único que resultará significativamente atractivo para las empresas. -
Cómo hacer que los personajes destaquen en tus ilustracionesDespués de comprender en qué se diferencian las ilustraciones del arte conceptual, cuáles son sus puntos fuertes, los diferentes tipos de ilustraciones y los pros y contras de cada Tipo de ilustración , determinará y aplicará el método de expresión adecuado para sus personajes. -
La mentalidad adecuada para sobrevivir como profesional y consejos útiles para el autoaprendizajeAprenda el método de estudio necesario para convertirse en un artista profesional, la mentalidad adecuada para mantener una salud mental positiva y otras técnicas en el campo que lo ayudarán a sobrevivir como artista conceptual.
Reseñas de estudiantes
- Unlimited Access
- Best Price
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06/29 (Mon) (UTC-7) Special offer ends soon.
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Detalles de la CLASS
Aprenderás
SECCIÓN 01. Orientación
01. Introducción y Orientación del instructor
- Introducción del instructor
- Por qué es importante set metas
- Entonces, ¿cuál es nuestro objetivo?
SECCIÓN 02. Antes de realizar diseños de personajes
02. ¿Qué es el Concept Art?
- ¿Qué es el arte conceptual?
- Los objetivos del arte conceptual
- En qué se diferencia de las ilustraciones
03. Cosas que debes tener en cuenta para los diseños 01
- Teniendo en cuenta a los espectadores
- Seleccionar el tema visual
- ¿Por qué son importantes las siluetas?
04. Cosas que debes tener en cuenta para los diseños 02
- Creando puntos de diseño
- Esquema de colores basado en la intención
- Estilización basada en las necesidades
05. Aplicando lo aprendido a la pintura 01
- Silueta y estilización -1-
- ¡Espera! La fuerza y el flujo de los diseños
- Silueta y estilización -2-
06. Aplicando lo aprendido a la pintura 02
- Expresar el tema y destacar puntos de diseño
- Refinando el esquema de colores
SECCIÓN 03. Creación de un boceto de personaje
07. Realización de bocetos de personajes y varios borradores
- ¿Por qué tenemos que hacer varios borradores?
- ¿Qué tan bien deben lucir los roughs?
- Cómo elegir borradores efectivos
08. Variación del diseño y estilización
- ¿Qué es la variación?
- ¿Qué es el estilismo?
- Análisis de referencias y aplicación de las mismas a los diseños
08-2. BONIFICACIÓN: Refinando los diseños de personajes
- Elaboración de borradores de personajes
- Refinando y finalizando el diseño del personaje
SECCIÓN 04. Elaboración de una ficha de personaje
09. Proceso de producción de la ficha de personaje
- ¡Es fácil hacer hojas de personajes!
- ¿Qué necesitamos en las hojas de personajes?
- Preguntas frecuentes
SECCIÓN 05. Pintar una ilustración de un personaje
10. ¿Por qué hacemos ilustraciones de personajes?
- ¿Por qué hacemos ilustraciones de personajes?
- Tipos y efectos de las ilustraciones
11. Hacer un boceto para una ilustración
- ¿Qué es un rough?
- ¿Qué es la belleza?
- Cómo infundir belleza en tus obras de arte
12. Selección del borrador final y elaboración del diseño
- Seleccione borradores más efectivos
- ¿Por qué necesitamos utilizar referencias?
- Utilice formas simples para comprobar la estructura
- Encuentra formas y líneas óptimas
- Set la Iluminación
13. Cómo mejorar la calidad de la ilustración
- Agregar, quitar, agregar y quitar
- ¡Encuentra los puntos clave!
- ¡Defina más planos!
- ¡Añade más luz!
- ¡Añade texturas!
- ¡Dibuja más elementos!
- ¡Utilice puntos, líneas y planos!
14. Añadiendo los toques finales a la ilustración
- Para una mejor pintura ¿cuándo debemos parar?
- Compruébelo objetivamente a distancia
- ¡Menos es más!
15. Creando un VTuber
- ¿Qué son los VTubers?
- CUBISMO VIVO 2D
- Precios del modelo VTuber Art
SECCIÓN 06. Cómo estudiar por tu cuenta
16. Cómo estudiar por tu cuenta 01
- ¿Deberíamos siempre divertirnos dibujando?
- Por qué deberías “terminar” tu obra de arte
- ¡Dibuja gestos! No lo hagas sin pensar
17. Cómo estudiar por tu cuenta 02
- ¡Luz! No intentes comprenderla a la perfección
- Estudio de diseño
- Analizar las formas básicas de nuestro cuerpo
- Practica pinceladas y texturas
- Dibuja la cara desde todos los ángulos
18. Bonus: Preguntas frecuentes 01
- ¿Dónde podemos obtener ideas?
- ¿Tengo que ir a una escuela de arte? Cuando te encuentras en un momento de decisión crítico
- ¿Cuántas pinturas debo incluir en un portafolio y qué tipo de pinturas deben ser?
- ¿Cómo puedo conseguir proyectos de outsourcing? (Cómo escribir un correo electrónico formal, cómo identificar estafas)
19. Bono: Preguntas frecuentes 02
- Agotamiento y fatiga. Depresión
- La diferencia entre artistas conceptuales e ilustradores, artistas internos y autónomos
- ¿Debo utilizar redes sociales?
- Separa lo que quieres y lo que debes
20. Conclusión: ¿Qué tipo de artista deberíamos convertirnos?
- Cuestionario de metapercepción
- Pintar es como un maratón
*Ciertos aspectos de este curso, incluida la fecha de lanzamiento, las imágenes del plan de estudios y el contenido asociado, están sujetos a cambios sin previo aviso.
* Tenga en cuenta que los videos del curso están doblados por IA al inglés.
Entrevista con
Artista conceptual Soyoong
¿Por qué centraste esta CLASS en el 'arte conceptual de videojuegos'?
Como también pasé por ser un aspirante a artista y trabajar como artista conceptual de personajes, reconozco profundamente la falta de información sobre artistas conceptuales y diseños de personajes. Uniforme después de que haya pasado tanto tiempo, nada ha cambiado. Quería compartir el conocimiento que acumulé hasta ahora para ayudar a que a otros les resulte más fácil estudiar el diseño de personajes. Desde los conceptos básicos del diseño de personajes hasta quién es nuestro público objetivo y qué debemos mostrar, cubrí varios temas útiles. Para solidificar mejor su objetivo como "artista conceptual", diseñé esta CLASS para desarrollar sus habilidades paso a paso.
¿Qué hace que tu CLASS se destaque de las demás?
El hecho es que estoy enseñando todo lo que aprendí durante los últimos 7 años mientras trabajaba como artista conceptual para que tengas un enfoque más fácil y entretenido en el difícil campo del diseño de personajes. Esta CLASS no solo actúa como una guía desde la Perspectiva de un artista profesional, sino que también enseña mi método de estudio único que perfeccioné a través de numerosos "ensayos y errores" y la mentalidad adecuada para continuar tu carrera como artista profesional.
¿Tienes algo que te gustaría decirles a tus estudiantes?
Dado que el campo del "arte conceptual" es tan amplio y no hay una respuesta correcta, el nivel de mejora variará en gran medida según cuál sea tu objetivo. En lugar de pensar simplemente "quiero dibujar mejor", deberías pensar "quiero dibujar mejor "de esta manera"" para tener mayores mejoras. Esta CLASS hará que tus objetivos vagos sean más concretos y te guiará sobre lo que debes pintar para lograrlos. Si sentías que los diseños de personajes son tan frustrantes y los portafolios tan desconcertantes, te divertirás más y te resultará más fácil hacerlos con esta CLASS.
Programas requeridos
Este curso utilizará Adobe Photoshop CC. Compre e instale estos programa(s) para disfrutar de una experiencia de clase magistral optimizada.
*Estos programas y/o materiales no se proporcionarán con el curso.
CLASS recomendada
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