Details
Vista previa de la clase
¿Todavía no estoy seguro?
Echa un vistazo a la vista previa de la clase de Erak Note
Capítulo 14.
colorear una cara bonita
1. Cómo colorear suavemente
2. Agregar variación de colores
3. Diversos usos de pinceles.
4. Cómo agregar detalles
Aprenda del artista conceptual Erak Note, con 12 años de experiencia, que ha trabajado en los populares juegos en línea Lineage Eternal y Black Desert Online.
Artista conceptual, perfil y cartera de Erak Note
Artista conceptual
Erak Note
Hola, soy Erak, un artista conceptual independiente.
He trabajado en la industria del juego en empresas como NCSOFT durante más de 12 años y he dibujado varias obras de arte a lo largo de mi carrera.
Desde que hice mi cuaderno de bocetos "Erak Note" en la escuela primaria, he pasado la mayor parte de mi vida dibujando y pintando. Incluso hasta el día de hoy, ' Erak Note' está llenando cada vez más páginas y me gustaría compartirlas con ustedes.
Dado que he recibido muchas solicitudes para realizar una clase en línea, haré todo lo posible para enseñar mis técnicas de una manera fácil y divertida. También proporcionaré archivos y pinceles para esta clase, así que no te preocupes y sigue mi ejemplo.
Artista conceptual
Erak Note
[Actual]
Artista conceptual independiente
Reconocible
Proyectos y Premios
[Anterior]
2017-2020 Artista en NCSOFT: diseños de personajes originales y ilustraciones para “Project TL”
2013-2017 Artista en NCSOFT: diseños de personajes originales y ilustraciones para “Lineage Eternal”
2009-2013 Artista en ESTSoft - Diseños de personajes originales y arte para “Cabal 1,2”
[Proyectos]
Pearl Abyss: arte conceptual de los personajes de “Black Desert Online”
NX3GAMES - Ilustraciones y arte conceptual de personajes para “Project R”
Juegos booleanos: arte conceptual de los personajes de “Dark Avenger 3”
Juegos LINE - Arte de personajes de “Icarus Eternal”
Pixel Cruise: arte conceptual del personaje de “The Vanshee”
Mojito Games - Arte de personajes de “Uncharted Wars: Oceans & Empires”
Reseñas de estudiantes
-
estudiante ** kimMe preocupaba no poder seguirlo ya que solía dibujar con un estilo muy diferente. Sin embargo, el plan de estudios fue sólido y me ayudó a crecer muy rápidamente. Está optimizado para mejorar cada paso del proceso de trabajo y mi desempeño mejoró dramáticamente. -
Estudiante **DokNuestro instructor nos recuerda constantemente la importancia de la emoción, un componente clave que muchos aspirantes a artistas como yo a menudo olvidan y admiten las presiones de la búsqueda de empleo. Si quieres experimentar tanto el puro placer de dibujar como trabajar en la industria, te recomiendo que tomes esta clase. -
Estudiante **CanciónEn esta clase, podrá aprender de todo, desde desarrollar conceptos básicos sólidos hasta utilizar un estilo de pintura tradicional. El instructor comparte tantos consejos útiles que es como si comenzara una nueva etapa en mi carrera de dibujo después de tomar esta clase. Esta clase me ayudó a abordar muchas de mis preguntas e inquietudes sin respuesta.
Completa 1 obra de arte de personajes.
-
Proporciones faciales y boceto de cuerpo completo. -
Separando al ser humano de los fondos y la profundidad de la escala de grises -
Técnicas de Coloración con Glaseado 1
-
Técnicas de coloración con glaseado 2 -
Técnicas de coloración con curvas y subexponer, sobreexponer y herramienta esponja -
Pintar luces y sombras
-
Métodos efectivos de coloración basados en la iluminación. -
Pincel mezclador normal y efectos de coloración -
Retrato final del personaje femenino
Aspectos destacados de la clase
Aprenda el proceso completo de Erak Note + técnicas de pincel y capa
A través de esta clase, podrá adoptar el eficiente proceso de dibujo digital de Erak Note, un artista conceptual profesional con 12 años de experiencia en la industria.
Domina las técnicas de coloración tradicionales para lograr un arte de personajes realista
A través de esta clase, aprenderá varios consejos, como colorear en un estilo de pintura tradicional y agregar detalles faciales, que son necesarios para pintar un personaje realista de alta calidad.
Adquiera archivos PSD y pinceles con técnicas de clave progresiva
Para esta clase, recibirá algunos de los pinceles personalizados y archivos PSD de Erak Note que le ayudarán a comprender mejor los capítulos de la clase.
Detalles de la clase
Aprenderás
-
Aprender la configuración básica de Photoshop y probar las funciones del pincelAntes de comenzar a dibujar, no solo repasaremos el Panel de control de la tableta Wacom y consejos para personalizar las Propiedades de la tableta, sino también configuraremos los atajos de teclado de Photoshop, así como las características y atributos de los pinceles. -
Boceto básico para arte de personajes realistaDibujarás una cara y un cuerpo estables y proporcionados y aprenderás a separar el personaje y el fondo con profundidad en escala de grises. -
Practicar técnicas de coloración utilizando varias funciones de PhotoshopUtilizarás varias técnicas de coloración y funciones de Photoshop como Glaseado, Curvas, Sobreexponer, Subexponer y Esponja para aplicar colores a la cara, el cuerpo y el disfraz de un personaje.
-
Usar luces, sombras y texturas para agregar vivacidadDespués de aprender a dibujar de manera eficiente con la comprensión de la luz y las sombras, usará un pincel y modos de fusión para dibujar cuero y metal para expresar texturas realistas. -
Agregar detalles con patrones y accesoriosDesde hacer patrones hasta dibujar accesorios con un pincel de efectos, aprenderá a pulir los contornos y agregar detalles finos en la etapa final para crear un arte de personajes bien equilibrado. -
Consejos adicionales para producir obras de arte realistas profesionalesPuede aprender consejos prácticos que Erak Note ha adquirido durante 12 años en la industria, como cómo practicar cómo agregar profundidad a sus dibujos, cómo usar capas y máscaras de recorte, y cómo memorizar el gráfico del selector de color.
* Las imágenes que se muestran arriba son ejemplos utilizados para dar una mejor idea de esta clase.
- Unlimited Access
- Best Price
Buy now, get unlimited access.
12/31 (Sat) (UTC-7) Special offer ends soon.
This special offer ends soon.
Buy now and save!
Plan de estudios
Mirada en profundidad
SECCIÓN 01. Configuración de tableta y Photoshop
01. Introducción
- Introducción al artista y a la clase.
02. Configuración de tableta y Photoshop
- Descripción del panel de control de la tableta Wacom
- Aprender el espacio de trabajo de Photoshop y configurar atajos de teclado
- Acciones y cómo configurarlas.
03. Paquete de cepillos
- Tipos de pincel
- Características y atributos del pincel
SECCIÓN 02. Dibujo básico para el arte de tu personaje
04. Bosquejo del cuerpo
- Proporciones para un cuerpo estable
- Proporciones faciales
- Boceto corporal para el arte de tu personaje.
05. Separar el personaje y el fondo con profundidad en escala de grises
- Cómo separar el personaje y el fondo.
- Aprenda sobre el brillo apropiado
- Agregue profundidad fácilmente con las herramientas de esquivar y grabar
- Cómo utilizar pinceles normales y pinceles mezcladores
SECCIÓN 03. Técnicas de coloración y diseño de vestuario.
06. Técnicas de coloración con glaseado (1)
- Varios modos de fusión
- Usando la técnica de vidriado modificado
- Aplicación en el rostro, el cuerpo y el vestuario.
- Cómo agregar varios colores
07. Técnicas de coloración con glaseado (2)
- Varios modos de fusión
- Usando la técnica de vidriado modificado
- Aplicación en el rostro, cuerpo y vestuario.
- Cómo agregar varios colores
08. Colorear con Curvas, Sobreexponer, Subexponer y Esponjar
- Añadiendo colores con curvas
- Comprender las herramientas de esquivar, quemar y esponjar
- Hacer atajos de teclado
- Ejemplo de coloración
09. Características y efectos de varios pinceles normales y mezcladores
- Encontrar el cepillo adecuado para ti
- Configuración del pincel mezclador
- Cómo utilizar pinceles ásperos y pinceles suaves
- Aplicación sobre piel y cabello.
10. Expresando luces y sombras
- Cómo expresar eficientemente luces y sombras
- Luz viva: Luz
- Multiplicar: Sombra
11. Coloración efectiva con comprensión de la luz.
- Entendiendo la luz ambiental
- Iluminación de llanta
- Puntos fuertes de la luz ambiental.
12. Usar pinceles de lápiz y pinceles de modo de fusión al mismo tiempo
- Cómo expresar texturas
- Ejemplo con cuero y metal.
13. Uso de la herramienta Sello de patrón para colorear
- Hacer un sello de patrón con ruido.
- Cómo utilizar la herramienta de estampado de patrones
14. Colorear una cara bonita
- Cómo colorear suavemente
- Agregar variación en colores
- Varios usos de pinceles.
- Cómo agregar detalles
SECCIÓN 04. Detalles y Correcciones
15. Cómo agregar patrones
- Hacer patrones personalizados
- Cargando patrones de pincel
- Usando patrones de pincel
16. Accesorios de pintura: pincel de efectos
- Cómo utilizar pinceles de efectos
- Utilizar pinceles de efectos
- Aplicándolo en patrones
- Aplicándolo en tus dibujos.
17. Toques finales
- Puliendo los contornos
- Agregar detalles finos al rostro.
- Añadiendo detalles al disfraz.
- Final bien equilibrado
18. Varios métodos de corrección
- Herramientas básicas de corrección.
- Utilizando modos de fusión
- Utilizando curvas
- Usando luz de alfiler
SECCIÓN 05. Consejos de estilo de pintura realista
19. Practicando la profundidad y el volumen
- Dibujo en escala de grises
- colorear el cuerpo
- Agregar un disfraz al cuerpo.
- Color y diseño al mismo tiempo.
20. Capas y máscaras de recorte
- Usar capas principales y capas secundarias
- Bloquear capas
- Fácil gestión de capas mediante la selección automática de capas
21. Colores locales y selector de color
- Importancia de los colores locales.
- Cómo utilizar referencias
- Memorizar el gráfico del selector de color
22. Salida
- Sobre arte conceptual e ilustración.
- Mensaje a todos los amantes del dibujo.
Entrevista con
Artista conceptual Erak Note
Desde que me especialicé en pintura occidental en la escuela de arte, creo que mis puntos fuertes son mis habilidades para colorear concisas pero de alta calidad y mi capacidad para emular estilos de pintura tradicionales. Aparte de eso, también tengo un flujo de trabajo único que he construido a lo largo de mis 12 años de carrera en la industria del arte de personajes de videojuegos.
Creando hermosos personajes realistas. Nuestro objetivo es establecer un estilo artístico realista a través de un rostro muy definido y una coloración muy detallada que se asemeja a las pinturas tradicionales. Hice este plan de estudios basándome en mi vasta experiencia en la industria para ayudar a reducir lo innecesario y ayudar a crear una rutina de dibujo más eficiente.
Esta clase será útil no solo para los expertos en el campo o los aspirantes a artistas que se preparan para unirse a la industria, sino también para las personas a las que simplemente les gusta dibujar, quieren dibujar sus propios personajes y agregar más detalles y calidad a sus dibujos.
Programas requeridos
Este curso utilizará Wacom Intuos y Adobe Photoshop CC.
Compre e instale las últimas versiones de los programas para disfrutar de una experiencia de conferencia optimizada.
*Estos programas y/o materiales no se proporcionarán con la conferencia.
