Details
Su experiencia incluye trabajo para numerosos proyectos de animación, incluidos "The Girl Who Leapt Through Time", "Your Name" y "Dungeon Fighter".
Prepárate para empezar a crear animaciones de alta calidad sin importar tu nivel de experiencia.
Domine los fundamentos de la animación, incluida la práctica de líneas, el calco de obras de arte y los espacios intermedios, y conquiste el proceso de TVPaint, evite errores comunes y patrones prácticos en esta clase fácil de seguir. ¡Desarrolla excelentes habilidades de animación para el empleo y el uso práctico!
Perfil y portafolio del animador experto Boksim Kim
¿Por qué tomar esta clase?
Un aspecto fundamental de los conceptos básicos de la animación: todo sobre el intermedio
¿Por qué es importante aprender los intermedios antes de abordar posturas clave de animación? Si no puedes dibujar entre animaciones que conecten el movimiento suavemente, es meramente una ilustración, no una animación.
Para dominar el aspecto más crucial del intermedio, que en última instancia determina la calidad del movimiento final, Studio Ppuri, una de las principales productoras de animación 2D de Corea, proporciona una guía básica práctica basada en el proceso de producción de animación 2D real, dirigida por director de animación Boksim Kim.
En esta clase, aprenderá toda la información esencial y valiosa que no se ha enseñado en ningún otro lugar, desde los conceptos básicos de la terminología de animación y la lectura de hojas de exposición clave hasta la comprensión de la orientación y las líneas dirigidas para diversas expresiones intermedias.
Nuestra clase intermedia completa de animación 2D le ayuda a adquirir las habilidades para dominar el movimiento natural en la animación. Aprenderás a crear movimientos de personajes en diferentes ángulos, efectos naturales como humo y fuego, y mucho más. ¡Únete ahora para dominar la animación 2D intermedia!
12 ejercicios de clase
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Limpiar -
Lectura de una hoja de modelo/fotograma clave/intermedio en animación -
Comprender los mecanismos de animación
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Trabajo intermedio 01: Rotación facial -
Trabajo intermedio 02: Patrón de caminata -
Trabajo intermedio 03: Patrones de carrera
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Trabajo intermedio 04: efectos naturales -
Trabajo intermedio 05: Animación del cabello. -
Comprobando el movimiento de coincidencias -
Línea Color y DX
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Demostración final 01 -
Demostración final 02
* Algunos de los resultados anteriores son ejemplos proporcionados con fines de referencia.
Animador
Boksim Kim
Hola, soy Boksim Kim, un animador intermedio.
He estado a cargo de los departamentos de animación celular y animación digital durante mucho tiempo, y he participado principalmente en series y películas de televisión japonesas y estadounidenses, así como en producciones nacionales. Posteriormente, me enviaron a China durante aproximadamente 3 años como supervisor y actualmente estoy trabajando activamente basándose en la experiencia práctica acumulada.
En esta clase, cubriremos las habilidades fundamentales de animación intermedia y tareas de verificación utilizando el software TVPaint. Obtendrá una comprensión profunda de estas habilidades y podrá aplicarlas inmediatamente en situaciones laborales prácticas.
Animador, Boksim Kim
[Actual]
Director de animación intermedia en Studio Ppuri
Proyectos y Premios
[Anterior]
Trabajó en DREAMVB, Studio Sinoed y Baekgu Animation.
[Proyectos]
Animación:
Steamboy, Ghost Messenger, Keroro, One-Punch Man, Gintama, Detective Conan y más
Animación teatral:
La niña que saltó en el tiempo, Tu nombre, María y la flor de la bruja, y más
Animación del juego:
MapleStory, Epic Seven, Dungeon and Fighter y más
Participación en muchos otros proyectos.
Aspectos destacados de la clase
Animación y conceptos básicos intermedios de un director de animación real
Aprenderá los conceptos básicos de los procesos prácticos de animación y las tareas específicas de las partes de la mano de un director de animación intermedio con más de 25 años de experiencia. También obtendrá experiencia práctica con métodos de animación intermedios que producen resultados finales en escenarios del mundo real.
Técnicas clave de TVPaint para un flujo de trabajo de animación eficiente
Aprenda a utilizar TVPaint desde lo básico hasta las configuraciones avanzadas de teclas de acceso directo, lo que le permitirá optimizar tareas prácticas como la organización de capas y el intercalamiento. Esta clase le enseñará valiosas técnicas de uso de herramientas que le ayudarán a reducir el tiempo dedicado al flujo de trabajo de animación.
Flujo de trabajo de producción optimizado: errores comunes, soluciones y consejos
Comprender la dirección y expresión previstas de la animación clave, así como las técnicas intermedias básicas, los errores comunes y los métodos colaborativos para la producción en etapa avanzada.
Detalles de la clase
Aprenderás
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Una introducción sistemática a la animación 2DAprenda los conocimientos fundamentales adaptados al proceso de producción de animación real, para que pueda adquirir las habilidades básicas y realizar eficazmente el trabajo de animación intermedio con facilidad en situaciones prácticas. -
Intermedio para el movimiento natural en la animaciónAprenda los conceptos básicos esenciales del intermedio, incluidos conceptos y expresiones para una transición fluida a la animación de fotogramas clave, que son esenciales para la producción de animación 2D. -
Dominar las funciones clave de TVPaintEsta clase ofrece una comprensión profunda de la interfaz de la herramienta TVPaint, ampliamente utilizada en la industria de la animación, y enseña técnicas de animación eficientes y consejos prácticos a través de la práctica.
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Movimientos clave y patrones básicos de animación de personajes.Aprenda a capturar meticulosamente el tiempo y los patrones básicos de los movimientos de los personajes, como la rotación facial, caminar, correr y más, utilizados en la animación, y no simplemente dividir los fotogramas. -
Comprender y completar una hoja de horasObtenga una comprensión detallada de las hojas de tiempo, que son registros de la secuenciación celular y el trabajo de la cámara, y luego practique completando con precisión los números de tiempo que indican los cálculos de movimiento. -
Comprender el proceso práctico de la animaciónAdemás de aprender habilidades fundamentales, los estudiantes comprenderán todo el proceso de producción de animación, incluido el papel de cada miembro del equipo y el flujo de trabajo general desde el concepto hasta su finalización.
- Unlimited Access
- Best Price
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Plan de estudios
Mirada en profundidad
SECCIÓN 01. AT
01. Introducción
- Introducción al instructor y dirección del plan de estudios del curso.
- Lo que puedes esperar obtener de la clase
SECCIÓN 02. Fundamentos de la animación
02. Comprensión del proceso y la terminología de producción de animación
- Comprender todo el proceso de animación
- Comprender las diferencias y roles entre fotogramas clave e intermedios
- Familiarizarse con la terminología de animación estándar de la industria utilizada en la producción práctica.
*Incluye alguna explicación del CEO de Studio Ppuri, Sun-young Jang.
03. Consejos y trucos de TVPaint
- Comprender los conceptos básicos de la interfaz TVPaint
- Aprender atajos para aumentar la eficiencia del flujo de trabajo
SECCIÓN 03. Prácticas Básicas para la Producción de Animación
04. Técnicas de rastreo para capturar el estado de ánimo de los fotogramas clave
- Director de animación clave, esquema de animación, animación clave 1 y 2
- Ejemplos de líneas negras, resaltado y colores de fondo para sombrear
05. Cómo leer hojas de exposición, fotogramas clave y espacios intermedios
- Diferencias entre las hojas de exposición coreanas/japonesas y americanas
- Comprender cómo leer hojas de exposición
SECCIÓN 04. Técnicas intermedias y prácticas de la industria
06. Métodos intermedios básicos
- Comprender los conceptos básicos intermedios
- Dividiendo colores
- Medios intermedios
07. Errores comunes en la animación intermedia: rotación facial
- Intermedio facial para rotación de la cabeza de frente a lado.
- Varias técnicas de rotación facial para diferentes ángulos y perspectivas.
08. Patrones básicos de trabajo intermedio 01: Caminar
- Aprenda los patrones básicos de trabajo intermedio para el movimiento de caminar.
09. Patrones básicos de trabajo intermedio 02: correr
- Aprenda el patrón intermedio básico para los movimientos de carrera, incluidos los patrones de 4 cuadros y 7 cuadros.
10. Consejos para la animación de efectos naturales
- humo, fuego
- viento, agua
11. Composición, simulación y movimiento de combinaciones
- Técnicas para simular un manto fluido.
- Animar el cabello de forma natural y realista.
- Comprobar el movimiento de coincidencias para garantizar un flujo de trabajo eficaz
12. Técnicas intermedias avanzadas
- Ejemplos de errores comunes
- Aplicaciones intermedias intermedias
SECCIÓN 05. Intermedio para la producción de animación
13. Demostración final 01
- Técnicas de calco de dibujos originales.
- Métodos para refinar líneas.
14. Demostración final 02
- Conectando acciones intermedias entre posturas clave.
- Finalizando la animación intermedia
SECCIÓN 06. Autoevaluación del trabajo intermedio
15. Aplicación práctica de técnicas de animación.
- Autocomprobación del trabajo de animación.
Entrevista con
Animador, Boksim Kim
Animar no es una tarea individual. En la industria de la animación, la colaboración y la comunicación son cruciales. Para producir un producto perfecto, es esencial tener una comprensión clara del proceso de animación, particularmente entremedio, antes de comenzar la animación de fotogramas clave. Para lograr el punto intermedio no basta con tener buenas habilidades de dibujo; También es necesario tener un conocimiento sólido de habilidades básicas como leer hojas de exposición y separar celdas para evitar problemas en las etapas posteriores y lograr una animación de alta calidad.
Mi fortaleza radica en preservar los detalles intrincados de los personajes basándose en una profunda comprensión del arte visual. Además, trabajo en la industria de la animación desde 1996, comenzando con la animación tradicional en papel. A lo largo de los años, esta experiencia me ha ayudado a desarrollar un agudo sentido de la creatividad en el entorno digital utilizando el software TVPaint. En esta clase, mi objetivo es compartir esta experiencia en detalle.
La animación es un proceso que requiere mucho tiempo, particularmente en el área intermedia, lo que hace que la eficiencia del tiempo sea un aspecto crítico del flujo de trabajo. Por lo tanto, antes de sumergirse en este campo, es importante desarrollar una base de habilidades básicas como el trabajo de líneas, el trazado de obras de arte y los espacios intermedios, así como dominar los fundamentos del uso de TVPaint para la animación. Esta clase proporcionará orientación práctica para aplicar eficientemente estas habilidades en entornos profesionales y ayudar a los estudiantes a sobresalir en sus carreras.
Esta clase se recomienda para principiantes y aspirantes a animadores que quieran desarrollar una base en las habilidades de animación 2D y aplicarlas gradualmente a varios proyectos de animación comercial. También es adecuado para estudiantes de animación, recién graduados y cualquier persona interesada en aprender habilidades de animación profesional para uso práctico en la industria, así como aquellos que tienen curiosidad sobre la producción de animación digital o buscan flujos de trabajo y métodos de corrección de errores más eficientes.
Programas requeridos
Este curso utilizará TVPaint Animation 11.0.8 Pro (win-64). Compre e instale estos programas para disfrutar de una experiencia de conferencia optimizada.
* Se recomienda TVPaint, pero también se puede utilizar Clip Studio
* Estos programas y/o materiales no se proporcionarán con la conferencia.
Clase recomendada
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