Details
Obtenga acceso al conocimiento de la industria y al proceso de trabajo del artista 3D Jun-Eun Kim y aproveche sus 14 años de experiencia en la realización de películas importantes de Hollywood.
Artista de cine 3D de Hollywood, portafolio de Jun-Eun Kim
Recomendaciones
Artista 3D
Jun Eun Kim
Hola, soy la artista 3D Jun-Eun Kim.
Actualmente soy Director Técnico Senior de Iluminación en ILM en Vancouver, Canadá.
Trabajando en el estudio VFX de fama internacional desde 2006 (más de 14 años), he podido participar en películas como Los Vengadores, la serie Spiderman, Black Panther, Aladdin y más.
He conocido a muchos que han aprendido Maya pero luchan por utilizarlo en su máximo potencial cuando trabajan en el campo.
Compartiré conocimientos personales obtenidos a lo largo de los años para mostrarle cómo utilizar Maya de manera eficiente y producir resultados de alta calidad.
artista 3d,
Jun Eun Kim
[Actual]
Director Técnico Senior de Iluminación en Industrial Light & Magic
[Anterior]
TD/Compositor senior de iluminación en Luma Pictures
Artista Roto / TD de iluminación en Iloura (Método) Modelador en Rising Sun Pictures
Reconocible
Proyectos y Premios
[Proyectos]
Crucero por la jungla (2020)
El irlandés (Netflix)
Aladino (2019)
Extraterrestre: Pacto (2017)
Ant-Man y la Avispa (2018)
Pantera Negra (2018)
Thor: Ragnarök (2017)
Spider-Man: Regreso a casa (2017)
Doctor extraño (2016)
Capitán América: Guerra Civil (2016)
Consorcio inactivo (2016)
Hombre Hormiga (2015)
Vengadores: La era de Ultrón (2015)
El regreso de Mary Poppins (2018)
Una arruga en el tiempo (2018)
Inframundo 5: Guerras de sangre (2016)
El último cazador de brujas (2015)
Insurgente (2015)
Yo, Frankenstein (2014)
Thor: El mundo oscuro (2013)
Después de la Tierra 2000 (2012)
Élite asesina (2011)
El camino del guerrero (2008)
Harry Potter y el príncipe mestizo (2008)
6 ejercicios de clase
-
01. Capturando la iluminación de la escenaCapture la luz de una escena a través de HDRI para duplicarla en Maya. -
02. pintarDecida el color base y utilice aiNoise Node para crear una calidad más fotorrealista. -
03. FaroForme un faro estructurado complejo y cree una bombilla con luz de malla.
-
04. Luz y sombraAplique Arnold Renderer Shading para crear efectos de sombra y manipular la iluminación durante este ejercicio de práctica. -
05. Niebla y vaporAgregue más detalles aplicando niebla y vapor usando desenfoque y otros efectos. -
06. Coches fotorrealistasCrea automóviles realistas con varios Arnold Shaders y diferentes Nuke Nodes.
Aspectos destacados de la clase
LookDev, renderizado y fusión: ¡perspectivas del mundo real de Hollywood!
Aprenda no solo sobre tablas de colores, métodos de producción HDRI, iluminación y fusión, sino que también eche un vistazo a muestras usando LookDev con Arnold Shader, que es una parte esencial del trabajo 3D en películas de acción real.
Consejos de renderizado y composición para obtener resultados naturales
Después de crear una configuración de renderizado, aprenderá a fusionar en Nuke y conectar los resultados del renderizado CG a una película en vivo.
Los mejores archivos VFX de un artista 3D de ILM
Desarrolle conocimientos que pueda aplicar a sus propios recursos y personajes con información sobre videos de tomas de placas, HDRI, pistas de cámara y cómo configurar Maya.
Detalles de la clase
Aprenderás
-
Arnold Shader: de la A a la ZCrea sombreadores como ejercicio de práctica después de configurar Maya y tu modelo. -
Fotografía HDRI y cómo utilizar el equipoInformación sobre la fotografía ILM, cómo utilizar las bolas cromadas/grises y la carta de colores, y formas de editar/corregir imágenes. -
Iluminación HDRI optimizadaAjuste los colores de la cámara HDRI y de la videocámara para que coincidan y extraiga texturas para los ajustes de iluminación.
-
Iluminación de escenarios CG en mayaConsejos generales sobre la iluminación Maya: configuración del equipo de iluminación, calibración, expresión LPE, grupos de luces, etc. -
Representación Arnold optimizadaCree capas para automóviles, sombras, luces y aprenda elementos de Arnold Renderer. -
Comprensión y manipulación: luz, color y lentesDespués de optimizar Nuke y crear placas, obtenga información sobre cómo fusionar capas, destellos de lente y agregar grano de cámara.
- Unlimited Access
- Best Price
Buy now, get unlimited access.
05/21 (Thu) (UTC-7) Special offer ends soon.
This special offer ends soon.
Buy now and save!
Plan de estudios
Mirada en profundidad
SECCIÓN 01. AT
01. Orientación
- Introducción del instructor: perfil
- Plan de estudios de clase y filosofía/actitud de diseño.
- Practique el directorio de archivos de muestra: contenido y vocabulario
SECCIÓN 02. Arnold Shader: De la A a la Z
02. Preparando Lookdev
- Configuración básica de Maya y configuración del modelo para Lookdev
- Creando sombreadores para coches con un kit Lookdev gratuito
03. Sombreador de pintura para automóviles
- Creando un activo Lookdev con Arnold Car Paint
- Decidir el color base y capturar la profundidad y los detalles fotorrealistas
04. Sombreador de vidrio
- Creación de texturas simples de vidrio para automóviles con aiStandard shader
- Aplicar el efecto azul y superficie irregular sobre el vidrio.
05. Sombreador de faros
- Creando faros estructurados complejos con texturas previamente practicadas.
- Creación de bombillas para faros delanteros a través de Meshlight y configuración de AOV
06. Sombreador de neumáticos
- Neumáticos de automóvil simples pero realistas que utilizan una textura de caucho básica y un sombreador de curvatura en aiStandard
07. Completando Lookdev
- Múltiples texturas en neumáticos.
- Rematar un interior y pequeños componentes.
SECCIÓN 03. Filmación HDRI y uso de equipos en ILM
08. Equipo y Filmación
- Equipos de filmación & Nodal: Configuraciones y cómo usarlas
- Escenarios de película utilizados en ILM
- Usando bolas cromadas/grises y cartas de colores
09. Procesamiento de archivos sin formato
- Edición y corrección de imágenes con Raw Therapee
- Reducir el ruido de la cámara y ajustar el balance de blancos
10. Creando HDRI con PTGui
- Teoría general e instrucciones sobre puntos de control, edición y visualización de panoramas esféricos, unión de panoramas HDR y máscaras.
SECCIÓN 04. HDRI optimizado para iluminación
11. Ajustar HDRI
- Cómo utilizar nodos de transformación esféricos y caso de muestra
- Entendiendo los nodos de pintura
- Borrar trípodes y cartas de colores.
12. Calibración de color
- Combinar los colores de una cámara HDRI y una videocámara
- Ajustar los niveles de brillo mediante tablas de colores
- Coincidencia de calificaciones a través de nodos de calificaciones
13. Extracción de texturas ligeras
- Cómo extraer texturas de iluminación para ambientes de iluminación en Maya
- Recortando texturas ligeras con transformación esférica
SECCIÓN 05. Iluminación de escenarios CG en maya
14. Configuración del equipo ligero
- Ubicando HDRI en un espacio 3D
- Comprender los principios de proyección de placas
- Creando sombras con un sombreador AO
- Creando un sombreador HDRI
15. Configuración de iluminación
- Aplicar texturas de iluminación
- Calibración de iluminación mediante esfera gris cromada.
16. Configuración del coche
- Creación de faros y luces traseras con luz IES
- expresión LPE
- El concepto de grupos de luces utilizados para AOV.
SECCIÓN 06. Renderizado Arnold optimizado
17. Capas de automóviles
- Creando capas con la configuración de renderizado de Maya
- Concepto y uso de la colección
- Explicación mate y configuración
- Configuración básica de AOV para manipulación de imágenes
18. Capas de sombra
- Crear sombras con sombreador de proyección y sombreador mate de sombras
19. Capa de faros
- Crear capas de renderizado de carreteras con destellos de faros
- Creación de paisajes de fondo con sombreador de proyección y aiStandard Shader
- Aplicar la expresión LPE a la creación de AOV
20. Capas de niebla
- Creando niebla con el sombreador de volumen aiStandard
- Diferencia entre el volumen aiStandard y el volumen aiAtmosphere
- Agregando detalles a la niebla con aiNoise
21. Capas de vapor
- Creando vapor con aiSombreador de volumen estándar
- Agregando detalles al vapor con aiNoise
22. Representación optimizada del automóvil
- Configuraciones de pestañas comunes para renderizado por lotes
- El concepto de muestreo adaptativo de Arnold
- Optimización con AA_inv_density AOV y umbral de luz baja
23. Representación final optimizada
- Aplicar optimización de Arnold a las capas restantes
- Concepto de sujeción y caso de muestra.
- AOV optimizado: cómo y por qué
24. Consejos para la optimización nuclear
- Teoría de la tubería B (B sobre A)
- Optimización con Bbox y Shuffle
25. Preparar platos
- Disminución del ruido de la placa con el nodo de eliminación de ruido
- Extracción de grano de placas sin ruido.
- Crear canales mezclando el grano extraído
26. Manipulación de luces y sombras
- Agregar sombras con AmbientOcclusion, Projection Shader, ShadowMatte
- Agregar iluminación con luces divididas LPE a las carreteras
27. Manipulación del coche
- Comprender Convole y Kernel
- Agregar colorantes naturales a los autos con Grade
- Creando dispersión de la luz de los faros con Convole
- Ajustar la imagen de un automóvil para que coincida con la calidad de la lente de la cámara con Shuffle
- LED del faro parpadeando con expresiones simples de Nuke
28. Manipulación de niebla y vapor
- Creación de información de seguimiento precisa con el nodo Reconsile3D
- Agregando detalles a la niebla y al vapor con ruido
29. Manipulación del destello de lente
- Crear destellos en la lente sin complementos
- La reparación del nodo rastreador provocó destellos en la lente de los automóviles
30. Manipulación del grano de la cámara
- Comprender el ruido de la cámara
- Aplicar grano de cámara a automóviles
Entrevista con
Diseñador 3D Jun-Eun Kim
¿Cuáles son tus puntos fuertes como diseñador 3D?
Soy excelente para comprender los antecedentes de los principios, así como para memorizar y aplicar técnicas. Sólo con esta comprensión profunda alguien puede utilizar y crear técnicas de manera eficiente. Con esta filosofía personal, planeo responder preguntas, como cómo usar HDRI, que despiertan curiosidad en muchos artistas aspirantes e incluso actuales en el campo.
¿Cuál es el objetivo de esta Clase?
Quería crear una clase integral con consejos útiles basados en mis 14 años de experiencia en la realización de películas: cree piezas de portafolio de vanguardia agregando sus propios recursos y personajes animados al metraje de video de Plate, HDRI, pistas de cámara y configuraciones Maya. , formatos de manipulación y fusión de imágenes proporcionados en mi clase.
¿Por qué debería elegir esta clase en Coloso?
A diferencia de otros tutoriales de herramientas Maya, esta clase le enseñará detalladamente el propósito y uso exacto de cada herramienta. He planificado este plan de estudios con fuentes que le ayudarán a comprender, operar y obtener resultados de alta calidad.
¿Quién puede beneficiarse de esta clase?
¡Esta clase es para todos! Desde aquellos que conocen los conceptos básicos del programa pero no saben cómo utilizarlo más, aquellos que trabajan en su portafolio y aquellos que ya trabajan en el campo pero sienten curiosidad por el proceso de trabajo sistematizado de Hollywood VFX.
Programas requeridos
-Maya versión 18
- Bomba nuclear 11
* Se recomienda Maya ver.18, Nuke ver.11 pero las versiones anteriores no serán un problema.
* La versión de prueba de Nuke también es adecuada para este plan de estudios.
* No se proporcionarán todos los programas y requisitos.
