[Course]3dcharacterartist,paulruanoborbalan Details
Mirada en profundidad
- SECTION 01
Introducción
01. Orientación- Conozca a su instructor y conozca la descripción general de esta CLASS.
- SECTION 02
Introducción
02. Comienza tu aventura en la escultura de figuras de anime en iPad- Conoce a tu instructor y obtén una Roadmap completa del curso, donde aprenderás a esculpir una figura de anime profesional en Nomad Sculpt, de principio a fin.
03. Las referencias fuertes conducen a esculturas más fuertes- Aprenda a elegir o crear un concepto sólido, recopilar referencias y construir una dirección artística clara antes de esculpir.
- SECTION 03
Configuración
04. Tu estudio de escultura digital definitivo para llevar- Descubra qué hace que Nomad Sculpt sea una herramienta poderosa para artistas 3D, sus fortalezas, limitaciones y cómo maximizar su potencial para esculturas de calidad profesional.
05. Desbloquea todo el potencial de la interfaz de Nomad Sculpt- Una visita guiada por la interfaz de usuario, las herramientas y la configuración de Nomad Sculpt para optimizar su flujo de trabajo
06. Aumente su eficiencia con una configuración personalizada- Aprenda a optimizar pinceles, atajos e interfaz de usuario para esculpir de forma más rápida y fluida.
- SECTION 04
¡Domina los fundamentos de las proporciones al estilo anime!
07. Establecer las bases con una figura base sólida- Base para una base sólida.
08. De formas simples a una base estructurada- Aprenda a descomponer el cuerpo humano en formas geométricas básicas antes de refinar la forma general.
09. Las Piezas más complicadas se simplifican- Aprenda un enfoque eficiente para esculpir manos y pies utilizando estructuras simplificadas que se mantienen fieles a la estética del anime.
10. El rostro es el alma de tu figura- Comprender las proporciones faciales estilizadas, la ubicación de los ojos y la estructura de la cabeza para crear una apariencia de anime atractiva.
- SECTION 05
Paño
11. Domina la lógica detrás de los pliegues antes de esculpir- Aprenda los diferentes tipos de pliegues de tela (compresión, tensión, basados en la gravedad) y cómo se comportan en diferentes materiales.
12. De telas flotantes a prendas ajustadas- Aprende a crear la forma base de la ropa, asegurando el grosor y la estructura adecuados y ajustándola de forma natural a tu personaje.
- SECTION 06
Escultura de superficies duras: accesorios y utilería
13. Perfeccione sus habilidades con detalles limpios y nítidos en superficies duras- Aprende técnicas para esculpir accesorios.
14. ¡Dándole vida al cabello estilo anime!- Aprende a esculpir cabello estilizado usando formas fluidas, control de volumen y mechones dinámicos para realzar la silueta del personaje.
15. Calzado que se adapta al estilo de tu personaje- Aprenda a esculpir zapatos y botas manteniendo formas limpias y proporciones adecuadas.
- SECTION 07
¡Teoría del color Mater, materiales y pintura PBR en Nomad Sculpt!
16. Comprender cómo interactúa la luz con las superficies- Explore el sistema PBR (representación basada en la física) de Nomad Sculpt y aprenda cómo la rugosidad, la metalicidad y la dispersión del subsuelo afectan a los materiales.
17. ¡Pintura no destructiva para un máximo control!- Aprenda a usar capas de pintura en Nomad Sculpt para refinar colores, agregar detalles y realizar ajustes sin dañar su trabajo base.
18. Uniendo todo para un acabado pulido- Aprenda a utilizar técnicas de mezcla, degradados y pintura sutil a mano para darle a su figura un aspecto acabado de alta calidad.
- SECTION 08
¡Haz que tu escultura brille con una representación de nivel profesional!
19. Crea profundidad, ambiente e impacto con la Iluminación- Aprende a set una Iluminación efectiva en Nomad Sculpt, usando luces clave, de relleno y de borde para mejorar la forma y los detalles de tu personaje.
20. Puliendo tu render con filtros y efectos- Explore las herramientas de posprocesamiento de Nomad Sculpt, incluidos los ajustes de oclusión ambiental, floración, profundidad de campo y nitidez.
21. Exhibiendo tu trabajo como un profesional- Aprenda a exportar representaciones y modelos 3D de alta calidad para presentaciones de portafolios, redes sociales o impresión 3D.
- SECTION 09
Outro
22. Mi viaje como artista- Compartir logros y desafíos personales al convertirse en artista profesional. - Reflexionar sobre el crecimiento y las lecciones aprendidas a lo largo del camino. - Ofrecer consejos para aspirantes a artistas basados en experiencias reales.
23. Palabras finales- Consejos profesionales para artistas en formación - Los pasos que pueden seguir para consolidarse en la industria