Details
Portafolio del artista experto en 3D Sangwoo Park
Artista 3D
Sangwoo Park
Hola, soy un artista 3D Sangwoo Park.
He trabajado principalmente en modelado, texturas y sombreados en la industria de la animación.
Anteriormente he trabajado en diferentes estilos.
como animación infantil, PBR, stop motion, etc. y actualmente trabajo como Director de Activos en renderizado y estilización de dibujos animados en Studio Mir.
También he experimentado muchas dificultades al intentar traducir recursos extranjeros para mis estudios sobre renderizado de dibujos animados. En esta clase, compartiré contigo el conocimiento y las habilidades que obtuve trabajando como modelador para "DOTA" y "The Witcher" usando un programa muy útil llamado Blender.

artista 3D,
Sangwoo Park
[Actual]
Studio MIR - Director de Activos
Reconocible
Proyectos y Premios
[Anterior]
Sevensloth Studio - Artista general 3D
ROIvisual - Artista del equipo de construcción 3D
[Proyectos]
Estudio MIR
- Netflix: DOTA: Sangre de Dragón Temporada 1, 2, 3
- Netflix: The Witcher: La pesadilla del lobo Sevensloth Studio
- Netflix: lookismo
- Animación DC: Batman y Superman: Batalla de los Súper Hijos.
- KBS: Lento Lento Perezoso Neul ROIvisual
-EBS: Robocar Poli
15 ejercicios de clase
Parte 1. Utilería (Presidente)
estructura alámbrica
sombreado de dibujos animados
Agregar sombreado
Parte 2. Estilo A (Estilo de figura)
Modelado y estructura alámbrica
sombreado de dibujos animados
Agregar sombreado
Parte 3. Estilo B (Estilo de Juego)
Modelado y estructura alámbrica
sombreado de dibujos animados
Agregar sombreado
Parte 4. Estilo C (Estilo de animación)
Modelado y estructura alámbrica
Sombreado
Encendiendo
Composición: Día
Composición: Noche
Composición: Puesta de sol
Aspectos destacados de la clase
Conocimientos prácticos sobre renderizado 3D que dan vida a un arte conceptual llamativo
¡El objetivo final del renderizado de dibujos animados es convertir un arte conceptual 2D llamativo en 3D tal cual! Aprenda a crear un personaje de dibujos animados en 3D con una ilustración aprendiendo sobre la teoría básica de la representación de dibujos animados en 3D y practicando los ejercicios proporcionados.
Aprenda todo el proceso de modelado de personajes usando Blender
¡Puedes crear tantos personajes como quieras sin una herramienta externa que es costosa y difícil! Aprenda todo el proceso de creación de personajes, desde el modelado hasta el texturizado, el sombreado, el rigging, el renderizado e incluso la composición con una herramienta 3D gratuita, Blender.
Cree varios estilos utilizando el método de aplicación de modelado
Conoce los métodos de aplicación del modelado a través de 4 ejemplos de alta calidad que te ayudarán a modelar personajes en 3D con diferentes conceptos y estilos en diversos campos como figuras, juegos, animación, etc.
Detalles de la clase
Aprenderás
-
Teoría básica de representación de dibujos animadosAprenda los elementos esenciales para un modelado que no parezca incómodo y los puntos principales del renderizado de dibujos animados que se utiliza con frecuencia en la industria de los juegos y la animación. -
Hacer un ejemplo de modelado paso a pasoDesde accesorios hasta personajes de animación, crea tus propios ejemplos para cada nivel mientras aprendes a crear diferentes estilos dentro del proceso de renderizado de dibujos animados. -
Montaje, renderizado y composiciónUtilice los nodos simples Auto-rigging, Add-on y Compositor para componer elementos de fondo y completar un modelado de personajes de alta calidad.
-
Arte lineal de licuadoraDibuje contornos, uno de los factores más importantes en la representación de dibujos animados, utilizando la función básica de Blender, Line Art. -
Crear una textura de renderizado de dibujos animados y un sombreadorCree una textura para modelar el trabajo en Blender por su cuenta y aprenda métodos de aplicación que se pueden vincular a otros programas según su comprensión de la estructura de sombreado. -
Hacer buen uso de Blender 200%Aprenda varios consejos para obtener rendimiento más allá de las funciones pagas utilizando una herramienta gratuita, Blender, en lugar de otros programas complejos o pagos.
Recomendaciones
Recomendado por expertos en el campo
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Plan de estudios
Mirada en profundidad
SECCIÓN 01. Conceptos básicos de la representación de dibujos animados
01. Orientación
- Introducción al instructor.
- Descripción general de la clase y explicación de la teoría de la representación de dibujos animados.
02. Conceptos básicos de Blender
- Descripción de la interfaz de usuario de Blender y funciones básicas
03. Conceptos básicos del modelado en Blender
- Características básicas del modelado de Blender
- Cómo mirar una hoja de personaje usando referencias
SECCIÓN 02. Conceptos básicos de la creación de un modelado de renderizado de dibujos animados
04. Conceptos básicos de renderizado de dibujos animados en Blender
- Modelado
- Arte lineal
- Textura
- Nodo sombreador
SECCIÓN 03. Creación de accesorios
05. Creando una silla simple
- Modelando una silla
- Aplicar arte lineal
- Sombreado
SECCIÓN 04. Estilo A: Creación de una figura de personaje
06. Modelado de cabeza y cabello
- Conceptos básicos de la retopología de la cabeza del personaje
- Hacer la cabeza de un personaje
- Hacer los ojos y las cejas de un personaje.
- Hacer el pelo de un personaje
07. Texturizado y sombreado
- Aplicar texturas y sombreados a los personajes.
SECCIÓN 05. Estilo B: Creación de un personaje de juego
08. Modelado de cabeza y cabello
- Hacer la cabeza, los ojos y las cejas.
- Hacer el pelo del personaje.
09. Texturizado y sombreado
- Aplicar texturas y sombreados a los personajes.
SECCIÓN 06. Estilo C: Creación de un personaje de animación
10. Comprender la hoja conceptual y modelar el cuerpo humano
- Cómo entender una hoja de personaje
- Comprender la formación del cuerpo humano y los puntos de anatomía.
11. Modelado de cabeza y cabello, parte 1
- Hacer la cabeza, los ojos y las cejas.
12. Modelado de cabeza y cabello, parte 2
- hacer cabello
13. Modelado de cabeza y cabello, parte 3
- Disposición del vértice y los cables.
14. Modelado de cuerpo completo
- Modelado de personajes de cuerpo completo.
15. Modelado de vestuario
- Modelado de vestuario
- Modelado de accesorios
16. Texturizado y sombreado
- Distribuya los rayos UV con los rayos UV desenvueltos.
- Configuración del sombreador
- Corrección de una normalidad mediante texturizado y transferencia de datos.
SECCIÓN 07. Montaje/Renderizado/Composición
17. Creando el aparejo corporal y facial
- Montaje con AutoRigPro
18. Representación
- Descripción básica del renderizado de Blender
- Configuración del tocadiscos de personajes
19. composición
- Componer usando el compositor Blender
SECCIÓN 08. Otra forma de expresarse y finalizar
20. Configuraciones de línea utilizadas en juegos y otras plataformas
- Método de producción de líneas usando solidify y contorno_addon
21. Terminando el renderizado de dibujos animados
- Conectando AutoRigPro y Mixamo
- Elementos esenciales para un mejor modelado de renderizado de dibujos animados
Entrevista con
Artista 3D Sangwoo Park
En una era en la que hay una gran cantidad de contenido desbordado como ahora, no es fácil crear continuamente nuevas IP. Por lo tanto, hay más casos de creación de contenido procesando IP populares existentes que tienen un aspecto de ilustración 2D, como dibujos animados y animaciones. A medida que se siguen creando y popularizando juegos y animaciones 3D de este estilo, las representaciones de dibujos animados se dirigen a audiencias cada vez más exigentes.
Las representaciones de dibujos animados parecen simples, pero requieren elementos anatómicos como los de la acción real. También es importante crear una apariencia bonita desde una variedad de ángulos, no solo desde un ángulo específico. Se puede obtener una buena apariencia cuando lo miras con una sensación 2D en lugar de enfatizar la sensación realista del 3D, lo que a muchos artistas les resulta difícil hacer.
Esta clase es una de las pocas clases que realmente se utiliza y aplica en el mercado de la animación. En esta clase, podrás aprender todo el proceso de producción de animación usando una sola herramienta, Blender. A medida que comprenda todo el proceso de trabajo de Blender, podrá aprender las habilidades aplicables en su proceso de trabajo actual o cuando utilice un programa diferente.
Programas requeridos
Esta clase se imparte en la versión Blender 3.0.1.
Instale las versiones anteriores del programa para disfrutar de una experiencia de conferencia optimizada.
*Se recomienda usar una tableta en el paso de texturizado, pero no es un requisito para la clase.
*Auto-Rig pro se utiliza en la sección de rigging y se puede comprar en Blender Market.
*No se proporcionarán programas y/o materiales.
* También se pueden utilizar versiones posteriores a Blender 3.01.
Enlace de descarga de licuadora
Enlace de compra de Auto-Rig Pro (completo)
Complemento EdgeFlow
Complemento de ayuda de esquema
Clase recomendada
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