VN-illustrator,syagamu_샤가무KR Details

Giải quyết nhanh mọi trăn trở khi vẽ – Tuyển tập giải pháp của Syagamu
Tập hợp những băn khoăn mà bất kỳ ai từng vẽ tranh đã gặp phải! Mỗi buổi học sẽ nêu ra những vấn đề và hiểu lầm phổ biến trong quá trình vẽ, đồng thời kết hợp với lý thuyết mang tính ứng dụng cao để đưa ra lời giải rõ ràng, dễ áp dụng. Thông qua giải pháp vẽ độc quyền của Syagamu, bạn sẽ nắm được phương pháp học đúng đắn và nhanh chóng nâng cao kỹ năng.

Trình độ hiện tại của tôi là gì? Mục tiêu của tôi ở đâu? – Khách quan hóa tình trạng bản thân
Mục tiêu khi bạn vẽ là gì? Hãy hoàn thiện quá trình đặt mục tiêu rõ ràng và tự đánh giá khách quan để tăng tốc độ tiến bộ. Thông qua tự đánh giá và việc xác lập mục tiêu cụ thể, bạn sẽ đối diện và hiểu rõ vị trí hiện tại của mình trên hành trình học vẽ.

Từ nền tảng đến nâng cao: Nghệ thuật Biến dạng hình thể & Giải phẫu cho nhân vật cuốn hút
Làm chủ biến dạng hình thể và giải phẫu cơ thể để vẽ nên những nhân vật hấp dẫn! Luyện tập từ cơ bản đến nâng cao về cơ thể người, hình khối không gian và biểu đạt khuôn mặt. Học cách tạo ra nhân vật tự nhiên, nhất quán về chất lượng và giàu sức hút, nhờ bí quyết hoàn thiện nhân vật đạt 100% độ cuốn hút.

Vẽ xong lại bị xỉn màu? Giải pháp cho vấn đề tô màu bí bách
Giải pháp cốt lõi dành cho những bức tranh cứ tô màu xong là trở nên nặng nề, thiếu sức sống! Hãy nắm vững nguyên lý ánh sáng và màu sắc có thể áp dụng ngay trong thực tế, học cách hoàn thiện màu sắc mà không bị xỉn, cùng các kỹ năng chỉnh màu giúp màu sắc trở nên sống động hơn. Nâng cấp tác phẩm của bạn lên một tầm cao mới.

Hoàn thiện tác phẩm “được lòng khách hàng” – Quy trình làm minh họa hiệu quả
Từ khâu lên ý tưởng, xác định điểm nhấn cho đến cách nâng cao chất lượng cuối cùng của tranh! Tìm hiểu thời điểm hoàn thiện hợp lý để không ngâm bức vẽ quá lâu cũng không dừng quá sớm. Nắm vững quy trình sản xuất minh họa hiệu quả theo tiêu chuẩn thực tế trong ngành, giúp giảm thời gian làm việc và hạn chế chất lượng tranh thất thường.

TIP thực chiến để nâng cao năng lực của họa sĩ minh họa tự do & Cách tận dụng mạng xã hội
Chiến lược phát triển thiết thực dành cho freelancer muốn gắn bó lâu dài với nghề! Học cách cân bằng giữa tính đại chúng theo xu hướng và cá tính riêng, đồng thời khám phá cách quảng bá tác phẩm trên mạng xã hội và xây dựng hình ảnh cá nhân (self-PR) một cách hiệu quả và bền vững.
* Ngày ra mắt khóa học và nội dung có thể thay đổi mà không cần thông báo trước.
- Section 01
Cách tận dụng tốt nhất lớp học này và thiết lập các công cụ
1. Trước Khi Bắt Đầu Khóa HọcGiới thiệu khóa học và định hướng tổng thể Giải thích về giáo trình và cách tận dụng khóa học hiệu quả nhất Xác định mục tiêu của bạn với tư cách là người sáng tạo Nhận diện điểm mạnh, điểm yếu, tầm nhìn, kỹ năng và tư duy cá nhân Bước đầu tiên để học minh họa đúng cách
2. Hiểu Về Minh Họa & Nhìn Nhận Đúng Trình Độ Hiện TạiKhái niệm và phân loại minh họa Xác định loại minh họa bạn muốn theo đuổi Chìa khóa giúp tiến bộ nhanh: kỹ năng quan sát và cái nhìn khách quan về bản thân Những khái niệm được sử dụng xuyên suốt khóa học
3. Thiết Lập Clip Studio Paint Để Làm Việc Nhanh HơnSo sánh các công cụ cùng ưu – nhược điểm Thiết lập Clip Studio Paint theo hướng tối ưu hiệu suất Tạo brush phù hợp với nhu cầu cá nhân Thiết lập auto-action và phím tắt
4. Không Có Đầu Vào Thì Không Có Đầu Ra: Tư Liệu Tham Khảo & Lưu TrữCăn cứ sáng tạo: hướng dẫn lưu trữ tư liệu Công cụ quản lý tư liệu tham khảo Thiết lập không gian làm việc phù hợp với làm việc liên tục nhiều giờ Quản lý dự án an toàn bằng Cloud
- Section 02
Từ Nền Tảng Đến Ứng Dụng: Làm Chủ Lý Thuyết Thực Hành
05. Nền Tảng Tuyệt Đối: Vẽ phác thảo nhanh và Chép tranhCâu hỏi: Vẽ phác thảo nhanh như thế nào? Từ A đến Z Lý do cần vẽ phác thảo nhanh Khi nào nên vẽ phác thảo nhanh và cách vẽ Hỏi đáp và mẹo vẽ phác thảo nhanh Điểm giống và khác nhau giữa chép tranh và phác thảo nhanh
6. Nâng Cao Kỹ Năng Vẽ: Luyện vẽ phác thảo nhanh và Chép tranhHỏi: Tôi muốn vẽ đẹp hơn Người mới vẽ được khuyên đọc các sách tham khảo Thực hành phác thảo: phác thảo động tác, hình khối, khoảng không âm, mặt phẳng (Tiêu đề tiếng anh: Practical croquis drawing: Gesture croquis, form croquis, negative croquis, plane croquis) [Giải pháp] Danh sách sách khuyên đọc & 9 bài tập phác thảo và chép tranh (Tiêu đề tiếng anh: Recommended books for drawing beginners and 9 exercises in drawing croquis and copies)
7. Hiểu Không Gian Để Thay Đổi Minh Họa: Cơ Bản Hình Khối 3DHỏi: Tôi chỉ muốn vẽ nhân vật đẹp, sao lại cần cả phối cảnh? Mối quan hệ giữa không gian 3D và phối cảnh – yếu tố quyết định chất lượng tranh Các thành phần cốt lõi của phối cảnh Vẽ không gian 3D tự nhiên hơn Vẽ vật thể đơn giản và phong cách chibi Sử dụng thước phối cảnh và công cụ 3D 6 bài tập học hình khối 3D
8. Điểm Mấu Chốt Trong Minh Họa Nhân Vật: Cơ Bản Vẽ Khuôn MặtHỏi: Tôi muốn vẽ khuôn mặt tự nhiên ở nhiều góc Vì sao vẽ hình người luôn bắt đầu từ đầu Đơn giản hóa thành hình khối là gì và vì sao cần thiết Hiểu các nét trên khuôn mặt dựa trên cấu trúc và hình khối 3D của đầu Nguyên lý và cấu trúc của tóc Vẽ đầu ở nhiều góc độ 4 bài tập luyện vẽ khuôn mặt
9. Vẽ Khuôn Mặt Hấp Dẫn: Tập vẽ nâng CaoHỏi: Tôi muốn vẽ khuôn mặt đẹp và hợp xu hướng Phân tích đặc điểm của khuôn mặt cuốn hút Điểm mấu chốt khi cách điệu mắt, mũi, miệng Những lỗi thường gặp 5 bài tập luyện cách điệu
10. Những nguyên tắc cơ bản thực hành vẽ hình thể ngườiHỏi: Tôi không biết nên bắt đầu học vẽ hình thể người từ đâu và như thế nào. Hiểu các thành phần cơ bản để đơn giản hóa cơ thể người thành các hình khối. Cảm nhận sự liên kết của đường nét của cánh tay và chân dưới dạng các dòng chảy. Tỷ lệ cơ thể lý tưởng trong hội họa. Tìm kiếm phương pháp đơn giản hóa phù hợp nhất với bản thân bạn. 5 bài tập thực hành về học vẽ hình thể người."
11. Hướng dẫn giải phẫu dễ hiểu và thực tiễn: Vẽ hình thể nâng caoHỏi: Tôi có nhất thiết phải học và ghi nhớ toàn bộ xương và cơ bắp hay không? Tại sao bạn không cần phải học thuộc lòng toàn bộ giải phẫu cơ thể người. Nghiên cứu xương và cơ bắp tập trung vào các điểm mốc chính (landmarks). Cách vẽ xương và cơ bắp trông tự nhiên. Cách vẽ bàn tay và bàn chân đẹp, thu hút. 2 bài tập thực hành về cách nghiên cứu giải phẫu.
- Section 03
Từ cơ bản đến nâng cao - Đi sâu vào biểu cảm nhân vật
12. Tối đa hóa sự thu hút của nhân vật: Vẽ nhân vật (phần 1)Hỏi: Tư thế nhân vật tôi vẽ trông không tự nhiên và cơ thể hơi cứng. Các nguyên tắc cơ bản của việc nhấn nhá và sự cần thiết của sự cường điệu/biến dạng. Hiểu và áp dụng kỹ thuật tư thế Contrapposto (tư thế đứng chùn một bên chân). Cách điệu hóa để nhấn mạnh đặc điểm riêng của nhân vật. 2 bài tập thực hành về cách nghiên cứu vẽ nhân vật.
13. Vẽ nếp gấp trang phục trông tự nhiên: Vẽ nhân vật (phần 2)Hỏi: Vẽ nếp gấp quần áo thật khó. Hiểu ba thành phần chính của nếp gấp. Khám phá các thuộc tính của các chất liệu khác nhau. 3 bài tập thực hành về cách nghiên cứu nếp gấp trang phục.
14. Nắm vững các nguyên tắc ánh sáng và màu sắc: Kiến thức cơ bản về ánh sángHỏi: Hình minh họa của tôi phối màu rất tệ. Các lý thuyết ánh sáng đơn giản và thực tiễn (Ánh sáng, bóng đổ, ánh sáng môi trường, bóng đổ lấp đầy, nguồn sáng, v.v.). Các lý thuyết màu sắc (RGB, HSV, nguyên tắc ánh sáng). Tìm hiểu về chất liệu (materials). 3 bài tập thực hành về cách nghiên cứu ánh sáng.
15. Tận dụng ánh sáng để nâng cao chất lượng hình minh họa: Ánh sáng nâng caoHỏi: Hình minh họa của tôi trông xỉn và nặng nề sau khi lên màu. Cách tạo ra một hình minh họa bắt mắt. Hiểu rõ các vùng sáng và vùng bóng đổ. Sắc độ trung gian và ánh sáng phản xạ. Các bài tập thực hành về cách nghiên cứu cách điệu ánh sáng.
- Section 04
Cách tự phát triển của một họa sĩ minh họa tự học
16. Các giai đoạn học tập: Quy trình minh họa chú trọng hiệu quảHỏi: Tôi thực sự không biết mình nên vẽ cái gì. Hỏi: Chất lượng tác phẩm không như tôi mong muốn. Hỏi: Tôi không hài lòng với bức minh họa đã hoàn thiện. Giới thiệu quy trình minh họa thực tế. Cách xây dựng ý tưởng. Cách tìm kiếm tư liệu tham khảo và sử dụng chúng đúng cách. Trực quan hóa ý tưởng: Vẽ phác thảo sơ bộ (Thumbnail). Nhìn nhận và đánh giá lại quy trình của chính bạn. 2 bài tập thực hành về cách nghiên cứu quy trình minh họa.
17. Nâng cấp diện mạo tác phẩm: Cách lập kế hoạch cho một bức minh họaHỏi: Tôi luôn vẽ những thứ giống hệt nhau. Hỏi: Làm thế nào để tôi có thể sử dụng nhiều loại bố cục đa dạng hơn? Ý đồ: Yếu tố quan trọng nhất của một bức minh họa. Lý thuyết bố cục minh họa để truyền tải ý đồ của bạn một cách hiệu quả. Hướng dẫn cách "hồi sinh" một bức minh họa trông đơn điệu. Cách nghiên cứu bố cục minh họa: 4 bài tập vẽ phác thảo nhanh.
18. Tự do vẽ những bố cục bạn muốn: Thực hành lập kế hoạch minh họaHỏi: Tôi muốn nhân vật của mình nổi bật hơn. Hỏi: Tôi thấy khó khăn khi đặt nhân vật vào bối cảnh. Tạo bố cục cho các bức minh họa tập trung vào nhân vật. Tạo bố cục minh họa sử dụng bối cảnh và các vật thể. Tạo bố cục minh họa có bối cảnh bằng cách sử dụng các công cụ 3D. Cách nghiên cứu bố cục minh họa: 3 bài tập chép tranh và quan sát.
19. Chìa khóa để tạo hình: Tổng quan từ A đến Z về đi nét (Line Drawing) Hỏi: Bản vẽ phác bị mất đi cái "chất" ban đầu sau khi tôi đi lại nét sạch. Hỏi: Việc đi lại nét tốn quá nhiều thời gian. Thấu hiểu về "đường nét". 6 mẹo đi lại nét để có một bản Line Art sạch đẹp. 4 cách để đi lại nét nhanh hơn. 3 bài tập thực hành về cách nghiên cứu đường nét.
20. Kỹ thuật tô màu và diễn họa giúp tiết kiệm thời gian và tăng chất lượngHỏi: Quy trình tô màu của tôi tốn quá nhiều thời gian. Tô màu hiệu quả và tận dụng tối đa các công cụ. Cách diễn họa mà vẫn giữ được cái hồn của bản vẽ thumbnail. Mẹo tô màu để tăng độ chi tiết một cách tự nhiên. 2 bài tập thực hành về cách nghiên cứu tô màu và diễn họa.
21. Tối đa hóa độ chi tiết bằng các tiểu tiết Hỏi: Tôi không biết khi nào có thể coi một bức minh họa là hoàn thành. Hỏi: Tôi muốn cải thiện chất lượng nhưng không biết làm cách nào. Điều gì khiến một bức minh họa được coi là hoàn chỉnh? Những mẹo thực tiễn để thêm các chi tiết. Giới thiệu một phương pháp học tập mẫu về cách vẽ chi tiết.
22. Nâng cao chất lượng đến mức tối đa: xử lý hậu kỳ và hoàn thiện Hỏi: Bức minh họa của tôi dường như thiếu một cái gì đó mặc dù đã vẽ xong. Hỏi: Tôi không có kỹ năng xử lý hậu kỳ. Cách xử lý hậu kỳ mà vẫn nhấn mạnh ý đồ ban đầu của bạn. Hiểu về các lớp điều chỉnh màu sắc: Đường cong tông màu (Tone curve), màu chuyển sắc (gradient). Đạt được vẻ ngoài sống động: Quang sai màu (Chromatic aberration), nhiễu hạt (grain), làm mờ chuyển động (motion blur). Các mẹo hậu kỳ hữu ích. Giới thiệu phương pháp học tập mẫu về Hậu kỳ.
- Section 05
Khám phá 6 xu hướng minh họa thông qua các bài hướng dẫn thực hành
23. Đa dạng hóa phong cách tô màu: Các phong cách tô màu nâng cao (phần 1)Minh họa các điểm mấu chốt trong từng phương pháp tô màu 1. Đường nét và hình khối 3D: Tập trung vào Line Art và Tập trung vào hình khối 3D. [Nâng cao] Chuyển từ Line Art sang hình khối 3D.
24. Đa dạng hóa phong cách tô màu: Các phong cách tô màu nâng cao (phần 2)Minh họa các điểm mấu chốt trong từng phương pháp tô màu 2. Màu sắc và ánh sáng: Tập trung vào màu sắc cục bộ (local colors) và Tập trung vào ánh sáng môi trường (ambient light). [Nâng cao] Biến đổi màu sắc. Nét cọ (Touches): Tập trung vào vân bề mặt và Tập trung vào sự sạch sẽ của bản vẽ.
25. Đa dạng hóa phong cách tô màu: Các phong cách tô màu nâng cao (phần 3)Minh họa các điểm mấu chốt trong từng phương pháp tô màu 3. Độ phản chiếu: Tập trung vào độ mờ (matte finish) và Tập trung vào độ trong suốt (transparency). Xử lý bối cảnh: Tập trung vào tính hiện thực và tập trung vào ý đồ của bản vẽ.
- Section 06
Trở thành họa sĩ minh họa có khả năng tự phát triển
26. Lý tưởng và Thực tế của Họa sĩ minh họa tự do và các tố chất cần cóHỏi: Làm thế nào để tôi có thể trở thành một họa sĩ minh họa tự do? Lý tưởng và thực tế của công việc tự do. Bạn thuộc kiểu họa sĩ nào?: Định hình phong cách và hình ảnh bản thân. Chiến thuật quản lý thời gian khi làm việc tự do. Tầm quan quan trọng của việc quảng bá bản thân trên mạng xã hội và các mẹo liên quan. Kỹ năng phân tích xu hướng để bắt kịp sự thay đổi của ngành công nghiệp này.
27. Hướng dẫn cho người mới bắt đầu nhận đơn vẽ theo yêu cầu: Từ ký kết hợp đồng đến quản lý dự ánHỏi: Tôi nhận đơn đặt vẽ theo yêu cầu như thế nào? Sau khi nhận, bước tiếp theo là gì? Các bước chuẩn bị để nhận đơn vẽ theo yêu cầu. Quy trình tổng thể để tạo ra một bức minh họa theo đơn đặt hàng. Phân biệt đơn vẽ theo yêu cầuthương mại và phi thương mại. Sự khác biệt trong quy trình làm việc giữa minh họa Game, VTuber và các thể loại khác. Những điều cần lưu ý khi lập hợp đồng, xác định giá cả, v.v.
28. Cấp độ hiện tại của bạn và Mục tiêu: Tự đánh giá bản thân và tạo động lựcHỏi: Tôi không biết điều gì khiến bức vẽ của mình trông không tự nhiên. Hỏi: Tôi nên nghiên cứu thêm điều gì nữa? Hỏi: Tôi không biết mình muốn vẽ gì bây giờ. Hỏi: Việc vẽ không còn thú vị như trước nữa. Hỏi: Tôi không có thời gian để học vẽ minh họa. Hỏi: Tôi muốn bỏ cuộc vì việc học quá khó khăn.
29. Vượt qua giai đoạn trì trệ và mặc cảm về năng lực: cách lấy cảm hứng lành mạnh và nghỉ ngơi đúng đắnHỏi: Tôi cảm thấy mình kém cỏi và ghen tị với người khác. Hỏi: Tôi cảm thấy mọi người thích mọi thứ trừ tranh của tôi. Hỏi: Tôi không tăng được lượt theo dõi (followers). Hỏi: Tôi nghĩ mình đang trải qua giai đoạn trì trệ hoặc kiệt sức. Hỏi: Kỹ năng của tôi không cải thiện dù tôi vẽ rất nhiều. Có lẽ tôi không có tài năng.
30. Chúc mừng bạn đã hoàn thành khóa học!Tóm tắt các điểm mấu chốt. Thông điệp của Syagamu gửi tới tất cả người học.
Các công cụ cần thiết
Khóa học này sẽ sử dụng Clip Studio Paint EX ver 3.1.4.
Vui lòng mua và cài đặt (các) chương trình này để có trải nghiệm học tập tốt nhất.
*Các chương trình và/hoặc học liệu này sẽ không được cung cấp kèm theo khóa học.









