1. 序- 講師介紹 - 課程概覽

2. 探索黑白插畫的特點- 黑白插畫的特點 - 彩色插畫和黑白插畫的區別 - 黑白插畫的魅力所在

3. 黑白插畫的基礎知識- 如何使用畫筆進行數位墨畫 - 墨畫的變化風格（距離差異/著色方法） - 找到適合自我風格的墨畫風格 - 如何使用向量圖層、透視尺和特殊尺子及其應用

4. [練習] 將照片變成黑白插畫- 將照片臨摹成黑白插畫 - 透過臨摹練習各種學習方法（照片、插畫、漫畫板）

5. 墨彩技法1：人物髮型- 髮形和陰影而異的墨彩技法 - 男士：瀏海、後掠髮、捲髮 - 女士：長髮、短髮、馬尾辮

6. 墨彩技法2：道具- 強調材料特性的墨彩技法 - 金屬（戒指、電話、棋子） - 玻璃（盛有液體的杯子、玻璃、珠子） - 木材（椅子、斧頭）

7. 墨彩技法3：服裝- 因反射率和材質而的墨彩技法 - 漫反射：常見的薄織物、紋理外套、開襟衫 - 鏡面反射：反光羽絨外套、皮革、鞋子

8. 墨彩技法4：背景- 如何繪製與人物融為一體的背景 - 使用三種元素繪製完整的背景 - 植物、雲彩、建築物

9. [基礎] 如何將墨配置在正確的位置1- 墨畫的類型（濃淡、光影、局部色彩） - 因對象的「局部顏色」而變化的墨水比例 - 墨水的不同作用和用法 - 墨水的特性（重量感和深度感） - 常見錯誤：為什麼你的墨水看起來很亂

10. [練習] 如何將墨配置在正確的位置2：角色- 水墨人物 - 基於局部顏色、亮度差異和光源的繪畫技術

11. [練習] 如何將墨配置在正確的位置3：角色和背景- 水墨畫背景 - 如何配置水墨而不顯雜亂

12. 線描和墨畫的區別以及如何同時運用- 線描和水墨畫的區別 - 線描練習 - 如何結合線描和水墨畫

13. 設定角色插畫的構圖- 使用黃金比例和三分法進行畫面構圖 - 了解角度和佈局 - 如何引導觀眾的視線

14. 如何指導角色插畫- 打造各種燈光 - 插畫中添加敘事

15. 動態畫面構圖1：角度- 利用鏡頭移動來構成動態視角的方法 - 強透視的效果和優點 - 根據物體特性來構圖，打造具有空間感的視角

16. 動態畫面構圖2：線條- 使用「線條」元素的畫面構圖 - 線的種類與效果：直線、斜線、曲線 - 如何將線條轉化為物品與道具？ - 線條的配置方式

17. 動態畫面構圖3：使用背景、效果和風- 套用透視法 - 表現飛舞灰塵的效果 - 加入雲朵 - 利用風來營造動勢的設定方法 - 利用風來創造各種版面配置 - 表現衣物與頭髮飄動的方法

18. [練習] 動態畫面構圖4- 套用畫面構成理論的實戰插畫練習

19. 繪製兩個人物的插畫1- 規劃構圖 - 線條藝術與色調調整

20. 繪製兩個人物的插畫2- 規劃墨水配置 - 繪製陰影和廣闊區域 - 陰影和詳細墨水繪製 - 精緻細節和完稿

21. 完成課程- 不斷進步的學習方法 - 學生常見問題 - 課程結尾