01. Introducción al modelado de personajes 3D- Conozca a su instructor y obtenga una descripción general de la CLASS.

02. Objetivo del proyecto: un modelo listo para el juego- Desglose de las etapas clave de la creación de un modelo listo para el juego y por qué cada paso es importante.

03. Analizando el concepto

04. Recopilación de referencias- Cómo encontrar una amplia gama de imágenes de referencia útiles. - Cómo recopilar referencias que se ajusten a las necesidades específicas de tu proyecto.

05. Por dónde empezar y por qué- La importancia de las grandes formas y siluetas.

06. Demostración de silueta plana- Cómo las formas planas y los detalles simples ayudan a definir visualmente un personaje.

07. Configuración de escena para modelado- Importamos nuestro concepto a Blender para comenzar a Desarrollo de .

08. Establecer proporciones generales - Cuerpo- Bloquear la escena en base a nuestro concepto y referencias.

09. Establecer proporciones generales - Ropa

10. Establecer proporciones generales - Arma

11. Modelado de cabeza- Esta es la parte que define todo el estilo, así que la abordaremos primero para dejar suficiente tiempo para pulirlo y realizar ajustes adicionales más adelante.

12. Modelado del cabello

13. Limpieza y bloqueo de poses- Teniendo en cuenta la importancia de las siluetas claras y las formas simples al aplicar estos principios aquí.

14. Modelado - Chaqueta- Agregar todos los detalles necesarios al modelo y prepararlo para exportar a ZBrush.

15. Modelaje - Pantalones cortos

16. Modelado - Botas

17. Modelado - Arma

18. Qué esculpir y por qué- Explicar los beneficios de la escultura para crear formas complejas y dinámicas.

19. Demostración de escultura- Mostrar cómo las formas simples pueden mejorar la apariencia y el sentido de escala.

20. Bloqueo de ropa para esculpir - Camisa- Explorando formas medianas en ZBrush.

21. Esculpiendo detalles de ropa - Camisa- Detallando tu modelo.

22.Detalle de ropa esculpida - Chaqueta

23. Esculpiendo detalles de ropa - Pantalones cortos

24. Esculpiendo detalles de ropa - Botas

25. Retopología y sus usos

26. Herramientas de retopología y mapeo UV

27. Reutilización de la geometría- Reutilización de la geometría del blockout para hornear.

28. Retopología manual-Añadiendo la geometría necesaria que se ajuste a los detalles esculpidos.

29. ¿Qué es un mapa de textura?- Preparando tu modelo para hornear y texturizar.

30. Creación de UV

31. Cómo funciona la repostería- Cómo funciona: transferencia y horneado de mapas.

32. Creación de un proyecto de Substance Painter- Cómo set el proceso de horneado en Substance Painter.

33. Hornear en Substance Painter- Ajuste de geometría y UV para completar el proceso de horneado.

34. Objetivos de texturización- Cómo la texturización básica mejora la apariencia general.

35. Introducción y herramientas básicas

36. Bloqueo de textura - Cuerpo

37. Bloqueo de textura - Ropa

38. Detalle de texturas - Carrocería

39. Detalle de texturas - Ropa

40. Importancia de la presentación

41. Vista previa del tocadiscos

42. Creación de las imágenes finales