01.序- 與您的講師見面並了解本課程的概述 - 您將學到什麼 - 將來應用這些知識的目的

02. 了解人體的解剖結構和體型- 解剖學基礎 - 各種體型：男性、女性、兒童、成人和老年人

03. 繪製表達式- 詳細描繪各種情感

04. 繪製動態姿勢- 透過研究和觀察參考圖像，繪製各種姿勢的身體 - 繪製動作姿勢，安排好角度，並將其應用於解剖學

05.尋找靈感- 從各種社交媒體平台或附近的對象中尋找靈感和參考 - 決定角色喜歡或不喜歡的顏色基調、個性和粗略想法 - 簡化某些細節的提示，考慮重複繪圖的可用性

06. 創建角色表並更了解你的角色- 建立角色表 - 安排構圖並繪製角色轉身 - 建立角色表以及不同構圖方法或形式的好處 - 角色的基本著色 - 以第 3 章和第 4 章為基礎，並將所學應用到您正在設計的角色（姿勢、表情、個性）

07. 基本遠近法- 使用 Clip Studio 中的工具了解基本視角

08.背景適配- 應用這些遠近法原理，使用各種方法創建背景 - 使用背景照片作為複製遠近法角度的參考點- 教授如何將背景照片融入藝術作品- 從組合多張照片開始，重點關注材料繪畫技術- 調整照片濾鏡- 添加詳細的疊加

09. 基本照明- 將角色放置在背景（室內和室外）並大致定義照明方向 - 根據背景的環境顏色定義角色顏色 - 繪畫時考慮距離的值：近、中、遠！

10. 形狀分解- 識別隱藏在參考對象或食物中的幾何形狀和形式 - 觀察光線、陰影和物體的紋理 - 根據參考使用剪影創建物體並為其著色 - 研究創建剪影和理解光與影的力量

11. 細節 (1)- 採用分解的形狀並添加細節以使其更加真實

12. 細節 (2)- 除了食物和對象之外的其他物件的細節

13. 細節 (3)- 使用高模糊Brush應用權重並創建形狀 - 使用模糊Brush粗略地定義圖像的整體配色方案

14. 創作與概念- 開始結合之前的課程製作插畫- 構圖形式 - 考慮如何將說故事融入圖像中

15. 底色- 從所有草圖中選擇您最喜歡的構圖並創建清晰的草圖 - 應用環境的基色 - 開始定義更清晰的光和陰影 - 阻擋顏色並清晰地分離角色/背景的圖層

16.為整個場景上色- 開始粗略地關注圖像的主光和顏色 - 定義人物細節，同時為整體圖片著色

17. 完成整個場景（第 1 部分）- 從食物 > 角色 > 背景開始細節 - 根據環境顏色為前景中的食物或對象著色

18. 完成整個場景（第 2 部分）- 為角色著色並強調焦點上的細節工作 - 根據角色和對象的細節為背景著色

19.最終細節渲染- 渲染較小的細節 - 使用明亮的Brush顏色使影像脫穎而出 - 檢查整體值 - 使用曲線工具和各種圖層選項來增強顏色

20. 安排層級以推進工作- 解釋如何組織各種資料夾

21. 匯出和列印文件設置- 以可供列印的格式匯出圖稿 - 為影像添加邊距以防止裁剪

22. 關於成為自由藝術家- 關於藝術家職業的建議