illustrator,kasa_카사JP Details
詳細課表
- SECTION 01
關於課程
01. 自我介紹及課程目標-講師介紹及背景 - 實踐的重要性 - 本課程的目的和您將獲得的收穫
02.「技巧」與「可愛」的交會- 兼顧技巧與可愛 - 變形角色(Q版)的魅力 - 學習優秀範例
- SECTION 02
熟悉數位工具
03. 調整工作空間並練習線條- Photoshop 基本工具介紹 - 如何使用Clip Studio Paint - 選擇和自訂畫筆 - 練習流暢的線條
04.如何練習繪畫- 怎樣才能畫出好的插畫?訓練你的眼睛 - 模仿喜歡的姿勢和表情 - 了解平衡和輪廓 - 線條畫來捕捉形狀 - 如何讓練習變得有趣
05. 以3D意識進行練習- 捕捉圓柱體的形態 - 將其應用於人體和服裝
- SECTION 03
風格化的變化
06. 變形中的頭身比例- 從兩頭高到六頭高角色的製作方法 - 四肢和動作如何隨比例變化
07.變形服裝- 強調獨特的服裝特色 - 簡化複雜的服裝設計
08.變形道具- 突出道具的獨特之處 - 如何簡化道具並保留關鍵細節
- SECTION 04
繪製變形人物的關鍵點
09.面部平衡和表情- 平衡臉部特徵 -表達變化
10.用手和臉留下深刻印象- 如何畫出富有表現力的手 - 面部表情與姿勢的匹配
11. 接近構圖- 為社群媒體創作插畫 - 理解空間 - 在有限幀內呈現動態姿勢 - 考慮角色個性
12.全身站立姿勢與線條藝術- 建構變形輪廓 - 為站立姿勢添加動感的技巧 - 線條藝術的要點 - 檢查不平衡
13. 半身姿勢與線條藝術- 突出上半身 - 如何突出表情 - 為胸部添加動感的技巧
14. SD角色與線條藝術- 了解 SD 角色平衡 - 調整密度 - 為 SD 設計添加動感的技巧
- SECTION 05
變形人物的著色方法
15. 基礎顏色和圖層管理- 高效基礎著色 - 如何管理圖層
16.簡單卻令人難忘的色彩- 色彩對比鮮明 - 單一色調 - 避免過度濃重
17. 為全身站立的人物上色- 按物件著色 - 使用漸層工具
18. 為破裂的畫面上色- 增加臉部周圍的密度
19. 為 SD 角色著色- 保持色彩分離簡潔 - 減少陰影以避免畫面過於沉重
20. 最後的潤飾- 強調輪廓 - 增加深度和維度 - 效果變化 - 最終檢查
- SECTION 06
繪製另一個角色
21. 構圖與草圖- 解讀角色主題與性格 - 搭配角色的姿勢和表情 - 管理螢幕密度
22. 全身站立人物的線條藝術- 線條藝術的要點 - 檢查不平衡
23. 胸部線條藝術- 線條藝術的要點 - 檢查不平衡
24. SD角色的線條藝術- 使用更粗、更清晰的線條 - 留下哪些部分用於上色,而不是線條
25. 基底色和顏色分離- 應用基色 - 以顏色區分物件
26. 全身站立角色的著色與完成- 基礎著色 - 按物件著色 - 使用漸層工具
27. 上色和修整破損部分- 調整臉部周圍的密度
28. SD角色的著色與潤飾- 保持色彩分離簡潔 - 減少陰影,避免畫面過於沉重
- SECTION 07
課程結束後
29.持續練習的重要性- 練習為何重要 - 堅持不懈如何帶來成長並幫助你發現自己的風格
30. 開幕佣金- 如何接單 - 為什麼描繪各種角色很重要