01.序- 與您的講師見面並了解本課程的概況

02. 設計基礎介紹- 討論什麼是“設計”以及如何使用“設計”

03.利用形狀和形式進行交流- 了解基本形狀以及這些形狀向觀眾傳達的訊息 - 討論如何在設計過程中實現這些概念

04.輪廓的重要性- 為什麼輪廓很重要以及如何使用它與觀眾溝通

05. 我如何處理一個項目- 我個人處理專案的過程以及我如何研究和規劃設計

06. 草圖工作流程與set簡介- Photoshopset以及我用於素描的工具以及常用的熱鍵

07.用白色和黑色雕刻形狀- 使用快速草圖方法產生縮圖

08.建立雙色調縮圖- 產生早期縮圖的第二種方法

09. 為縮圖添加細節- 在縮圖中添加細節，更清晰地傳達您的想法

10. 產生多種想法- 根據縮圖勾勒出設計概念，創造出多種創意

11. 第二遍設計- 繪製草圖並添加更多細節來傳達故事

12. 找到鉤子- 什麼讓你的想法對觀眾有趣以及如何讓他們記住它

13.完善想法- 拿出你的草圖，確保你的想法在設計set的世界中能夠發揮作用或看起來能夠發揮作用 - 添加細節並糾正可能出現的任何解剖或透視錯誤

14. 清理和展示- 繪製草圖並整理好後呈現給他人，以便最好地傳達你的想法

15. 光的基礎知識- 光的工作原理及其在繪畫中的應用

16.渲染表單- 如何利用光來繪畫以顯示形狀並使形狀呈現三維效果

17. 價值觀- 什麼是明暗對比？我們的眼睛如何看待它們？ - 如何將其應用於繪畫？

18.邊緣控制- 繪畫中的邊緣是什麼？ - 硬邊緣和軟邊緣的區別

19.營造氛圍- 光線如何營造氛圍並喚起觀眾的感受

20.紋理基礎- 了解不同類型的紋理，如霧面、半反射、粗糙多孔

21. 光與紋理的相互作用- 光線如何與不同類型的紋理相互作用以及如何在設計中使用它們

22. 如何套用紋理- 您可以使用不同的方法和工作流程來繪製和套用紋理

23. 使用照片製作紋理- 示範如何在角色設計中使用照片紋理，以及如何使用照片拼貼方法加速紋理繪畫

24. 顏色介紹- 顏色的基本概述以及如何在設計中使用它們

25. 顏色與價值的關係- 顏色和價值之間的差異以及它們如何相互作用

26.色彩的情感影響- 不同的顏色與哪些情感相關，以及我們在設計時如何運用這些情感

27. 將顏色應用於角色設計- 在設計時我們應該選擇什麼顏色，以及顏色選擇如何影響我們看待角色的方式

28. 顏色工作流程- 我們可以使用不同的工作流程在 Photoshop 中應用顏色，以及這如何幫助加快繪畫時間

29. 精緻素描到繪畫- 我用來將草圖或素描發展成完整渲染畫作的基本步驟

30. 渲染主要形式- 繼續將草圖轉化為繪畫 - 呈現設計的主要形式，並識別繪畫過程中可能遇到的任何障礙

31.渲染次要形式- 如何渲染堆疊在主要形狀上的次要形狀並渲染抽象形狀

32. 畫臉- 專注於臉部，創造一個令人愉悅的引人注目的臉部，符合我們的整體設計目標，並增加角色的故事

33.繪畫細節- 如何添加細節並確保它們在講述我們設計的角色故事的同時符合設計目標

34.渲染表單-開發新角色的基本形式並事先規劃

35.Photobash 工作流程- 我如何使用照片紋理和不同的照片拼貼方法來加快我的流程並在更短的時間內達到大致完成的狀態

36. 套用照片紋理- 如何套用不同的照片紋理來為影像添加細節和潤色

37. 繪畫與精煉- 確保所有照片拼貼和紋理無縫融合，打造完全彩繪的外觀

38.添加細節- 添加最後的收尾工作，確保角色不僅看起來不錯，而且達到了我們想要的設計目標

39.渲染表單-開發新角色的基本形式並事先規劃

40.Photobash 工作流程- 我如何使用照片紋理和不同的照片拼貼方法來加快我的流程並在更短的時間內達到大致完成的狀態

41. 繪畫與精煉- 確保所有照片拼貼和紋理無縫融合，打造完全彩繪的外觀

42. 獎勵技巧- 可以使用不同的 Photoshop 技術來加快我們的流程

43. 細化- 完善最終影像