Details
這堂課不只是專注在「畫得更好」而已,更將教你像真正的角色設計師一樣思考,培養能在工作室中脫穎而出的設計力與表現力,讓你長久以來夢想打造的作品集,從此走向實現。
課程預覽
心動不如現在行動!
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14. 設計原則
- 認識並應用設計七大原則:強調、平衡與對齊、對比、重複、比例、節奏與空間
課程福利
盡享 Coloso 專屬福利
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課程講義和練習- 26 個核心章節 + 5 個加碼章節
- 超過 23 個以上章節所構成的實作練習任務
- 從草圖到角色概念修飾,都能循序漸進學習的完整課程
- 包含解剖學練習、縮圖構成、色彩研究、渲染技巧、以及作品集專案等內容 -
超實用筆刷- 用於發想構圖的草圖筆刷
- 客製化線稿筆刷
- 用於變形與渲染的專用繪製筆刷
- 用於修正造型的專屬像素液化筆刷
- 呈現布料與表面細節的圖案筆刷
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完整的工作檔案- 提供 CDP 與 PSD 格式的全套作業檔
- 含所有高解析度插畫與課程示範作品
- 從草稿到最終版,完整呈現的全流程圖層檔
- 內容結構清晰,便於學習與探索
推薦
這門課程適合誰?
初學者藝術家
想學習成為概念藝術家所需基本功與心態的初階創作者
成長型藝術家
想掌握清晰、有魅力且具明確意圖的設計方法的成長型藝術家
中階藝術家
想培養變形感、並累積業界水準實力的中階藝術家
專業概念藝術家 Joofoot 的作品集
為什麼要上這門課程?
無論你想打造什麼風格,一切都從扎實的基礎開始。
本課程將從核心基礎、解剖學、姿態、形體出發,幫助你提升「能夠自信地以清晰結構、表情與動作設計多樣角色」的能力。
只要基礎扎實,就能自由套用到各種風格,並滿足不同類型與專案的需求。如此一來,你將能獲得更多與工作室合作的新機會。
在這堂課中,你將學到從色彩理論、材質渲染、視覺象徵要素、角色轉向圖,到最終呈現的整套技能流程,完整掌握創作業界級角色所需的所有技法。
23 項課程實作
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資料蒐集- 蒐集你偏好的遊戲或動畫角色相關資料,並依角色定位與原型進行分類 -
草圖練習- 使用方塊進行人體草圖練習 -
頭部與臉部繪製- 每次 3 分鐘,共 20 次練習(總計 60 分鐘)
- 每次 6 分鐘,共 10 次練習(總計 60 分鐘)
- 選擇一張肖像進行變形練習 -
手與腳繪製- 手與腳的基本繪製
每次 1 分鐘,共 15 次練習 (總計 30 分鐘)
每次 3 分鐘,共 10 次練習 (總計 30 分鐘)
每次 5 分鐘,共 6 次練習 (總計 30 分鐘) -
姿勢練習每次 1 分鐘,共 10 次練習(總計 10 分鐘)
每次 2 分鐘,共 10 次練習(總計 20 分鐘)
每次 3 分鐘,共 10 次練習(總計 30 分鐘)
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單色塗色 1- 從日常生活中選擇有趣的物品(如水壺、網路攝影機、瓶子等),僅使用 3 種明度進行上色練習 -
單色塗色 2- 再次描繪相同物件,套用單一色調,並依據 3 種不同光源進行渲染 -
製作漸層對應- 使用指定素材進行練習,並製作屬於自己的漸層對應圖 -
縮圖製作- 以 3 個關鍵字提示,或自身角色故事作為主題進行創作
- 指定一個能代表角色的關鍵物件
- 製作 20 種角色概念縮圖 -
設計原則的應用- 結合設計原則、草圖與黑白稿,反覆修正與優化角色縮圖設計
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設計服裝- 選擇1個角色
- 反覆調整服裝設計,塑造內部結構 -
設計武器- 加入能支撐角色職責與敘事背景的武器或道具 -
在飾品中注入角色識別性- 為了凸顯角色的身份與特質,在服裝或配件中設定象徵性與視覺符號 -
測試表情和髮型- 繪製多種角色表情草圖
- 嘗試各種髮型、妝容與飾品 -
保持設計的一致性- 建立多元的遊戲/漫畫/動畫風格參考板
-明確並具體化整體設計方向
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透過反覆修改進行精修- 針對角色的色彩與設計進行 10 次反覆調整與優化 -
渲染- 選定 1 個最終設計進行完整渲染 -
測試不同的視圖和角度- 製作 1 組轉身圖(正面+背面,必要時加入側面) -
探索視覺特效- 繪製多種角色表情草圖
- 嘗試不同的髮型、妝容與配件 -
擴充角色陣容- 繪製 6~10 個角色概念草圖
- 所有角色需以主角為核心延伸,並盡可能涵蓋多樣化的人格類型
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收尾- 以 2~4 個角色完成角色陣容 -
準備演講- 將選定的 1 個設計進行完整渲染 -
測試不同的視圖和角度- 第二輪:根據所選提示設計2~3 個新角色
最終產品範例
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男性角色插畫 -
女性角色插畫 -
角色設計表
* 以上為範例圖像,僅供課程參考。
概念藝術家
Joofoot
嗨!我是 Joofoot。
我從事遊戲角色設計將近 13 年,期間與 Riot Games、騰訊、網易、Capcom 等多家工作室合作過。在整個職涯中,支撐我前進的最大原動力正是——我熱愛用角色與世界觀來進行故事創作。
對我而言,角色設計不只是帥氣的外型或華麗的服裝。
角色設計的意義在於,在你打造的世界裡,創造一個真正「會生活」的存在。
一個具有性格、過去與目標的存在。
小時候,我沉迷於一款名為《幻想水滸傳 2》的遊戲。
遊戲裡登場的 108 名角色,每個人都有獨立的個性,即使是小角色,也在自己的世界中發揮著不可或缺的作用。
我當時便想這自己也想創造這樣的角色。
那就是我開始畫圖的理由。
在這堂課中,我會教你如何讓角色擁有深度與魅力。
無論你想進入遊戲業工作,還是想在自己的世界觀裡打造更強大的角色,我都希望能幫助你達成這個目標。

概念藝術家 Joofoot
[現職]
- 自由概念藝術家
[經歷]
- 騰訊首席美術師
- Riot Games 美術團隊主管
- IGG 美術團隊主管
- Daylight Studios 美術總監
代表作品和獲獎經歷
[參與專案]
荒野亂鬥(2025)
英雄聯盟(2024)
符文大地傳說(2022)
Supercell《Everdale》(2021)
卡普空《Teppen》(2020)
爆丸射擊(2019)
上古卷軸:傳奇(2018)
Holy Potatoes! Spy Story?!(2018)
Final Fantasy Brave Exvius(2017)
Paladins: Champions of the Realm(2016)
Holy Potatoes! What the Hell?!(2017)
Holy Potatoes! We’re in Space?!(2017)
Deckstorm: Duel of Guardians(2016)
Holy Potatoes! A Weapon Shop?!(2015)
Pocoron Dungeon(2014)
Konami 秘書收藏(2013)
課程亮點
從實務創作者的視角學習角色設計基礎
學習如何繪製擁有獨特五官比例與充滿生命力眼神的童話風格角色!本課程將從人體比例、臉部角度、繪畫基礎一路帶到實際應用,循序漸進地引導你扎實掌握角色設計核心。同時也會學習如何運用色彩與材質表現,將每個角色的個性與魅力發揮到最大。
系統化的發想與構思技巧,將想法變成現實
從想法到草圖,再到精煉為符合製作需求的專業角色設計,完整帶你走過整個流程,學會一套能套用在所有創作上的工作方法。透過循序拆解的方式,培養你系統性發展創意與解決問題的能力。
注入故事性的角色表現方式
學習如何透過姿勢、表情、服裝、道具與能力來傳達角色故事。不只是畫出好看的角色,而是創造出在世界觀中擁有目標、情感與行動力的角色。同時也將深入探討如何細膩呈現角色的內在情緒與性格層次。
課程詳情
你會學到
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基礎知識的樂趣透過解剖學、姿勢、形體與表情等繪畫基礎的扎實訓練,建立「任何想像都能創作出來」的自信。 -
將想法視覺化運用縮圖、形體語言與設計原則,將粗略的點子整理成清晰的草圖,傳達有力的角色概念。 -
有目的性與敘事性的設計透過服裝、配件、五官與視覺象徵元素,做出能支撐角色故事、性格與遊戲中定位的設計選擇。
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掌握色彩與光影熟練單色區塊、打光與材質渲染,打造符合實際製作需求的角色表現。 -
變形與一致性學習高效率地進行變形設計、遵循既有美術風格,同時避開「恐怖谷」,維持整體設計的一致性。 -
角色陣容與製作流程打造多樣且具真實感的角色陣容,完成 Turnaround、標註(Callout)與簡報呈現,製作出符合工作室水準的專業作品集。
訪談
概念藝術家 Joofoot
所需軟體
本課程將使用Clip Studio Paint v2.0、PureRef。
請購買並安裝上述軟體以獲得最佳的課程體驗。
* 本課程不提供課程所需的軟體及材料。

















