Details
Release 1 (Ch. 1 - Ch. 37) : 2026. 02. 05 (UTC-8)
**課程發布日期與內容如有更動,恕不另行通知。
- Section 01
課程前言
01.課程前言- 與您的講師見面 - 基礎知識介紹:它們是什麼?我為什麼甚至學習它們? - 了解本課程的概述。 工作區設定
- Section 02
繪畫基礎
02. 繪畫基礎- 零基礎繪畫入門 - 學習方法 - 實用連結和資源
03. 三維遠近法與思維- 為什麼初學者難以掌握遠近法 - 深度錯覺 - 掌握地平線與消失點 如何製作一點透視、兩點透視、三點透視和四點遠近法網格 視野
04. 形式與結構將複雜物件分解成基本幾何形狀 - 用體積而非輪廓來構建
- Section 03
繪製人體
05. 姿態畫- 什麼是手勢? - 動作線和平衡 - 姿勢
06. 人體結構與比例- 人體比例概述 - 人體解剖學簡述 - 人體標誌的測量與應用
07. 手的結構與解剖- 掌握基本手形 - 手會說話
08. 人頭的構造- 確定頭部基本結構 - 五官遵循頭骨結構
- Section 04
光與影的基本原理
09. 價值、光線和形式的原則- 明暗關係簡化與明暗關係分組 - 平面與光線 - 更多營造深度錯覺的方法
10. 光與影的解剖:第一部分- 球體著色:光線和陰影系列 - 直射光、打亮、半色調、漫射光 - 核心陰影、反射光、投影陰影和遮蔽陰影 - 反射環境
11. 光與影的解剖:第二部(邊緣)- 邊緣 - 常見錯誤及避免方法 - 球體和立方體繪畫演示 - 黑白肖像習作演示 光影基礎知識的應用
- Section 05
色彩和逼真的渲染
12. 色彩基礎知識- 固有色與觀測色 - 色溫變化產生深度和趣味性 - 飽和度隨距離降低
13. 色彩方案及色彩和諧的實現- 色彩調色盤的類型 - 繪製不同膚色的技巧 - 利用色彩引導觀者的視線
14. 材質 1:霧面、亮光和金屬- 光與表面的相互作用 - 粗糙度和光散射 - 金屬度與環境反射
15. 材質 2:半透明材質、皮膚- 寶石、凝膠和果凍 - 次表面散射 - 膚色
16. 數位藝術中的繪畫風格- 探討預設筆刷以外的筆刷 - 如何透過筆刷風格化,使作品更具傳統韻味 - 如何透過後製增強傳統韻味 - 為什麼我不使用灰階著色,以及為什麼我不濫用圖層模式 - 色彩繪畫練習演示
- Section 06
作曲要點
17. 如何創造吸引人的構圖- 吸引力是什麼 - 層級結構的關鍵要素 - 構圖尺寸:大、中、小
18. 對比的來源以及如何激發興趣- 突顯視覺焦點 - 多種對比來源 該 - 黃金分割與三分法構圖
19. 線條、切線和構圖類型- 如何運用線條引導視線 - 避免切線並利用重疊 - 構圖類型和模板
- Section 07
從草圖到最終插畫:逐步工作流程
20. 準備開始插畫- 評估簡報並做筆記 - 確定故事主題和基調 - 收集參考資料和靈感來源 - 組織安排和一般技巧
21.構圖草圖、最終草圖與色彩方案探索- 快速繪製草圖 - 修改最終草圖構圖 - 測試顏色方案
22. 準備具體參考物、透視遠近法、線條和色彩- 拍照與3D參考模型 - 確立你的遠近法並建構解剖結構 - 大色塊的遮擋
23.渲染部分1- 用於參考的材料球體
24.渲染第二部分盔甲和黃金
25.渲染部分3臉部和身體
26. 拋光和後處理- 最後潤飾和收尾工作 - 調整色階、色調等 - 使用顆粒、模糊、漸層和其他工具,為您的影像增添最終衝擊力。
- Section 08
結尾
27. 結語
















