[Course]conceptartist,craigmullins Details
深入觀察
- SECTION 01
加時賽
01.序- 與 Craig Mullins 會面並了解本課程的概況 - 工作區設定(工具和軟體) - 作業概況
- SECTION 02
推薦信分配與收集概述
02. 主題簡化與簡要分解- 熟悉主題可以簡化 - 確定要點以幫助分解主題以便更好地理解
03. 參考文獻收集- 收集參考資料 - 將參考資料納入您的工作流程
04. 主題詳細分析- 透過草圖進一步細分主題,提供更逼真的細節
- SECTION 03
觀點
05. 視點和鏡頭類型- 從您設想的任何角度繪製對象- 透過改變虛擬相機的鏡頭可以製作不同類型的構圖
06.透視細節- 識別任何觀點的關鍵細節
07. 風格與姿態- 根據你對作業的理解,探索各種可能性
- SECTION 04
說故事的細節
08. 創作故事- 分析故事的基本主題和背景,以了解其真正本質 -開發一個思維框架,以視覺方式解釋敘事元素和構圖
09. 推動你的詮釋- 投資於擴展導演通常提供的解釋的方法,以豐富你的視覺敘事
10. 試試你的解釋- 嘗試使用誇張的手勢和非常規方法來突破你的創作界限 - 融入誇張的元素,為你的最終作品注入活力,同時與核心敘事保持一致
- SECTION 05
對象的透視與重構
11.透視 - 獲得正確的透視,然後擺脫它 - 根據選擇的透視添加細節和燈光
12. 施工陷阱- 重建的元素很容易變得僵硬並失去流動性 - 在繼續向繪圖中添加細節和結構時,注重保留手勢和動態流程 - 構建 3D透視
13. 正確還是可信?-插畫應注重可信度而非嚴格正確性 - 照明形狀不遵循透視眼 - 誇張和風格化是讓藝術品引人注目和引人入勝的關鍵
- SECTION 06
價值與關鍵
14.價值結構- 使用 5 個值規劃出價值結構 - 從中間值開始 - 發現光明與黑暗的極端以創造動態對比
15. 高調還是低調?- 根據明暗值建立明暗值 - 參考燈光細化細節
16.光源- 研究各種光源的具體性質 - 嘗試多種多樣的照明可能性,以增強您的理解和應用
- SECTION 07
顏色使用:一天中的時間
17.體積照明- 基於光源分析並探索照明如何影響色彩感知
18.透過關鍵元素表示一天中的時間- 探索如何調整光線、陰影和色溫來強調藝術品中的時間。 - 了解大氣效果(例如反射、高光和陰影)的作用,以創造更具沉浸感和準確性的場景表現。
- SECTION 08
最後的潤飾
19. 渲染的陷阱- 進一步完善作品中所選的透視- 嚴謹乾淨的執行並不一定意味著更好的結果
20. 開始細化- 隨著你的藝術作品的發展,深入了解你先前的決定的影響 - 進行批判性評估和調整,以堅持你的意圖和方向
21.投入時間- 繪畫需要大量的專注和時間投入 - 試驗各種技術和方法來實現想要的結果 -甚至在主要渲染完成後也要花時間完善藝術品
22. 重新粉刷- 找出你的藝術作品中不對的地方並重新繪製 - 保持風格的一致性 - 鑑於你現在更好地理解了自己的意圖,是否值得重新開始?
- SECTION 09
結尾
23.職業建議- 立即成為一名優秀的藝術家 - 在商業方面發揮創造力,就像在藝術方面一樣