Details
ด้วยแบบฝึกหัดที่มีโครงสร้างและการสาธิตทีละขั้นตอน คุณจะได้ฝึกฝน การจัดท่าทาง กายวิภาค และตรรกะทางภาพที่ทำให้ตัวละครดูสมจริง แต่ละบทจะสร้างขึ้นไปสู่ขั้นตอนการทำงานที่คุณสามารถพัฒนาไปได้เรื่อยๆ ทำให้การวาดภาพประกอบรู้สึกเหมือนกับการได้ควบคุมความคิดสร้างสรรค์มากกว่าการเดา
เมื่อจบคอร์ส คุณจะสามารถสร้าง ภาพวาด ที่สมบูรณ์แบบได้ และได้กลับมาทบทวนงานศิลปะชิ้นเก่าด้วยทักษะใหม่ของคุณ ซึ่งจะช่วยให้คุณเห็นความก้าวหน้าของคุณได้อย่างชัดเจน และมอบเครื่องมือที่จะช่วยให้คุณพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ต่อไปได้แม้หลังจากจบ คลาส แล้ว
ตัวอย่าง คลาส
ยังไม่แน่ใจอีกเหรอ?
ชมตัวอย่าง คลาส ของ Yelomelomelo ได้เลย!
2. การเลือกสีสำหรับ การจัดแสง
3. การใช้ภาษาของรูปทรงที่ดีผ่าน การจัดแสง
4. ภาพรวมของการกระเจิงใต้พื้นผิว สีที่ควรใช้ และสถานที่ที่ควรใช้งาน
ของแถมในคลาส
ของขวัญพิเศษจากเยโลเมโลเมโล
-
ไฟล์งานในชั้นเรียน- ดาวน์โหลดไฟล์ PSD ความละเอียดสูง 3 ไฟล์: ภาพวาด สองภาพที่สร้างขึ้นใน คลาส และภาพวาดส่วนตัวเพิ่มเติมอีกหนึ่งภาพ
- ศึกษาขั้นตอนการทำงานและโครงสร้างเลเยอร์ของ Yelomelomelo เพื่อดูว่าแต่ละขั้นตอนของ ภาพวาด นั้นประกอบกันขึ้นมาได้อย่างไร -
ชุด บรัช หลักของ Yelomelomelo- set บรัช ที่เน้นการใช้งาน โดยประกอบด้วยแปรงหลักสองแบบที่ใช้สำหรับ ภาพวาด ทุกชิ้น
- ติดตามชมเครื่องมือที่ศิลปินใช้จริง ๆ และเรียนรู้การใช้งานอย่างเชี่ยวชาญ -
ทำแบบฝึกหัด คลาส ให้ครบถ้วน- เข้าถึงแบบฝึกหัดที่ใช้ตลอด คลาส ซึ่งอธิบายพื้นฐานสำคัญๆ อย่างชัดเจนและนำไปใช้ได้จริง
- ทบทวนบทเรียนเพื่อเสริมสร้างการเรียนรู้และพัฒนาตนเองอย่างต่อเนื่องหลัง คลาส
คำแนะนำ
คลาสนี้เหมาะสำหรับ?
ศิลปินมือใหม่
สำหรับศิลปินที่ต้องการเส้นทางที่ชัดเจนและสร้างความมั่นใจในการวาดภาพและการเรนเดอร์ แทนที่จะเดาว่าจะเริ่มต้นจากตรงไหน
ศิลปินที่มองหาขั้นตอนการทำงานที่มีประสิทธิภาพ
"สำหรับครีเอเตอร์ที่ต้องการกระบวนการทำงานที่น่าเชื่อถือและราบรื่น ซึ่งช่วยให้พวกเขาสร้าง ภาพวาด ที่สวยงามได้อย่างสม่ำเสมอ"
ศิลปินระดับกลาง
ศิลปินที่รู้สึกว่าตัวเองติดอยู่กับพื้นฐานและต้องการพัฒนาทักษะให้ก้าวหน้ายิ่งขึ้น พร้อมทั้งค้นหาสไตล์ที่ตรงกับตัวตนของพวกเขา
ผลงานของเยโลเมโลเมโล นักวาดมืออาชีพ
* ผลงานชุดนี้ประกอบด้วยภาพแฟนอาร์ต
ทำไมถึงควรเรียนคลาสนี้?
การค้นหาเอกลักษณ์ทางศิลปะของคุณไม่ได้ขึ้นอยู่กับเทคนิคเพียงอย่างเดียว แต่เป็นการสร้างทักษะที่จะทำให้คุณมั่นใจ สร้างสรรค์ และเติบโตอย่างต่อเนื่อง คลาส นี้สอนมากกว่ากระบวนการวาดภาพ แต่ยังแสดงให้เห็นถึงการตัดสินใจเล็กๆ น้อยๆ ที่ทำให้จินตนาการแบบมีสไตล์และความสมจริงผสานกันได้อย่างลงตัว กลายเป็นผลงานที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัวของคุณอย่างแท้จริง
ด้วยการสาธิตที่ชัดเจนและการฝึกฝนอย่างเป็นระบบ คุณจะฝึกฝนสายตาให้มองตัวละครแตกต่างออกไป เข้าใจสิ่งที่ทำให้ตัวละครดูสมจริง และเลือกสิ่งต่างๆ ที่จะยกระดับผลงานของคุณให้เหนือกว่ารายละเอียดเพียงผิวเผิน คุณจะได้เรียนรู้วิธีเลือกสีอย่างมีจุดประสงค์ วาด การจัดแสง ที่ดึงดูดสายตา และแสดงภาพวัสดุต่างๆ เพื่อให้ ภาพวาด ของคุณอ่านได้ชัดเจนและดูสมจริง
คลาส นี้ออกแบบโดยศิลปินที่เรียนรู้ด้วยตนเอง ซึ่งพัฒนาฝีมือผ่านการสำรวจและปรับปรุงมาหลายปี คลาสนี้จะมอบกรอบการทำงานที่คุณสามารถพึ่งพาได้ในขณะที่คุณพัฒนาฝีมือ ไม่ว่าคุณต้องการเสริมสร้างพื้นฐาน ปรับปรุงกระบวนการทำงาน หรือผลักดันสไตล์ของคุณให้ก้าวไปอีกขั้น คุณจะได้รับทักษะที่สนับสนุนความคิดสร้างสรรค์ของคุณและทำให้ผลงานศิลปะของคุณโดดเด่น
หากคุณมีความมุ่งมั่นในการสร้างสรรค์ คุณสมควรได้รับความรู้และคำแนะนำที่จะช่วยให้คุณเติบโตอย่างมั่นใจ ทั้งในปัจจุบันและในระยะยาว
เตรียมพร้อมเพื่อทำงานจริง
แบบฝึกหัด คลาส 22 ข้อ
-
การตั้งค่าเครื่องมือset ค่าแปรง ปุ่มลัด และพื้นที่ทำงานเพื่อให้การทำงานราบรื่น -
การสร้างมู้ดบอร์ดดั้งเดิมรวบรวมภาพอ้างอิงที่เน้นเฉพาะเจาะจงซึ่งกำหนดอารมณ์และทิศทางของภาพประกอบของคุณ -
เค้าโครงแนวคิดแปลงข้อมูลอ้างอิงให้เป็นแนวทางที่ชัดเจนสำหรับ ภาพวาด ขั้นสุดท้ายของคุณ -
ภาพร่างกายวิภาคสร้างพื้นฐานทางกายวิภาคที่น่าเชื่อถือโดยใช้การศึกษาอ้างอิงที่มีโครงสร้าง -
ภาพร่างเสื้อผ้าและอุปกรณ์ประกอบฉากเพิ่มเสื้อผ้าและอุปกรณ์ประกอบฉากเพื่อกำหนดการเคลื่อนไหวและบริบท
-
การตั้งค่าเส้นร่างจัดเรียงเลเยอร์เส้นร่างให้เป็นระเบียบเพื่อการลงสีที่สวยงาม -
สีพื้นฐานลงสีพื้นฐานเพื่อสร้างบรรยากาศของฉาก -
การลงสีและการสร้างพื้นผิวปรับสีพื้นฐานและพื้นผิวเพื่อสร้างมิติและความลึกของวัสดุ -
ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับ การจัดแสงสำรวจหลักการ การจัดแสง พื้นฐานและการเลือกใช้สีที่สร้างความประทับใจ -
การใช้งานระบบ การจัดแสงปรับเปลี่ยน การจัดแสง เพื่อเพิ่มบรรยากาศและความสมจริง
-
การเรนเดอร์ผิวแสดงสีผิว กล้ามเนื้อ และรายละเอียดพื้นผิวที่ละเอียดอ่อนได้อย่างสมจริง -
การเรนเดอร์ผ้าทาสีรอยพับและเนื้อผ้าด้วยคุณสมบัติของแสงที่สะท้อนจากวัสดุอย่างชัดเจน -
เรนเดอร์ผมสร้างมิติให้เส้นผมด้วยรูปทรงและ ไฮไลต์ ที่ตั้งใจจัดแต่ง -
เรนเดอร์โลหะสร้างภาพพื้นผิวโลหะโดยใช้การสะท้อนแสงและแสงเงาที่แม่นยำ -
การปรับปรุงรูปแบบกระชับโครงสร้างหลักและเสริมความแข็งแรงโดยรวม
-
การเรนเดอร์เสื้อผ้าและผิวหนังเพิ่มความลึกให้กับการแสดงผลของเนื้อผ้า ผิวหนัง และรายละเอียดบนใบหน้า -
น้ำยาขัดผมและอุปกรณ์ประกอบฉากจัดแต่งทรงผมและตกแต่งอุปกรณ์ประกอบฉากรองให้เรียบร้อยเพื่อความกลมกลืน -
รายละเอียดที่เน้นเพิ่มรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ เพื่อเพิ่มความสมจริง -
การขัดเงาขั้นสุดท้ายปรับแต่งค่าโดยรวมเพื่อปรับสีและ การจัดแสง ให้สม่ำเสมอ
-
แบบฝึกหัดท่าทางฝึกฝนการศึกษาท่าทางเพื่อเสริมสร้างความชัดเจนในการเคลื่อนไหว -
แบบฝึกหัดการศึกษาภาพถ่ายจดจำจุดอ้างอิงที่โดดเด่นและสังเกตองค์ประกอบภาพที่สำคัญ -
การปรับปรุง ภาพวาดปรับปรุงงานศิลปะชิ้นเก่าให้สวยงามยิ่งขึ้นด้วยทักษะอันประณีตของคุณ
ผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้าย
-
ภาพวาด ตัวละคร -
งานศิลปะเก่าแก่ที่ได้รับการปรับปรุงให้ดียิ่งขึ้น
ไฮไลต์ คลาส
การสร้างพิมพ์เขียว
เปลี่ยนทุกไอเดียให้เป็นแบบแผนที่ใช้งานได้จริง ด้วยการร่างแนวคิดและสร้างรากฐานที่จะทำให้กระบวนการ ภาพวาด ราบรื่น รวดเร็ว และดูเป็นมืออาชีพอย่างแท้จริง
สีและ การจัดแสง — ทุกสิ่งที่คุณควรรู้
เรียนรู้วิธีเลือกใช้สีอย่างมีจุดประสงค์ จัด การจัดแสง เพื่อสร้างบรรยากาศ และสร้างมิติที่สมจริงให้กับภาพตัวละครของคุณ เพื่อให้คุณสามารถเปลี่ยนแปลงภาพได้อย่างมั่นใจ และถ่ายทอดวิสัยทัศน์ในหัวของคุณลงบนผืนผ้าใบได้
รายละเอียดปลีกย่อยของการเรนเดอร์
เรียนรู้เทคนิคการเรนเดอร์ภาพที่มีรายละเอียดและความสมจริงอย่างมีประสิทธิภาพ ไม่ว่าจะเป็นการวางรายละเอียดในจุดที่สำคัญ การจัดวางรูปทรงอย่างมีจุดประสงค์ และการควบคุม ไฮไลต์ เงาและสี เพื่อทำให้ผลงานศิลปะของคุณมีชีวิตชีวาอย่างที่คุณจินตนาการไว้



































