Details
นอกเหนือจากตัวละครแล้ว Raresauce จะแสดงให้เห็นถึงวิธีการใช้องค์ประกอบกราฟิกและเอฟเฟ็กต์ต่างๆ เพื่อเสริมสร้างแนวคิดและพัฒนา ภาพวาด ให้ดียิ่งขึ้น เมื่อจบ คลาส คุณจะสามารถสร้างผลงานศิลปะตัวละครที่สมบูรณ์แบบพร้อมด้วยเอฟเฟ็กต์และองค์ประกอบการนำเสนอต่างๆ พร้อมทั้งสร้างกระบวนการที่ชัดเจนยิ่งขึ้นสำหรับการสร้างตัวละครดั้งเดิมที่มีเอกลักษณ์ทางภาพที่แข็งแกร่งยิ่งขึ้น
ของแถมในคลาส
ของขวัญพิเศษจาก Raresauce
-
แม่แบบสำหรับฝึกฝนการออกแบบตัวละครและการสร้างภาพเรนเดอร์ -
ไฟล์งานของ คลาส -
ไทม์แลปส์ขั้นตอนเพิ่มเติม
รายละเอียดไฟล์ประกอบคลาส
-
ชุดแบบฝึกหัดการออกแบบและเรนเดอร์ตัวละคร- สมุดแบบฝึกหัดที่ครอบคลุม ประกอบด้วยแบบฝึกหัดที่สามารถนำกลับมาใช้ใหม่ได้ เพื่อสำรวจรูปทรง สัดส่วน การออกแบบเครื่องแต่งกาย และแบบฝึกหัดที่จัดเตรียมไว้พร้อมภาพวาดเส้นที่คมชัดและสีพื้นเรียบ เพื่อให้ปฏิบัติตามขั้นตอนการเรนเดอร์ (รูปแบบ CLIP/PSD) -
ไฟล์งานแบบแยกเลเยอร์อย่างสมบูรณ์- ไฟล์โปรเจ็กต์ที่แยกเป็นเลเยอร์ ซึ่งใช้ตลอดหลักสูตรเพื่อศึกษาโหมดการผสมสี เลเยอร์ปรับแต่ง และการควบคุมขอบภาพแบบดั้งเดิมของ Raresauce (รูปแบบ CLIP/PSD) -
วิดีโอ ฉบับเต็มเกี่ยวกับการสร้างตัวละคร- วิดีโอ ประกอบการสอนอย่างละเอียดเกี่ยวกับขั้นตอน ภาพวาด ตัวละครพิเศษ ช่วยให้คุณเรียนรู้การจัดการรายละเอียดต่างๆ นอกเหนือจาก คลาส (ไฟล์ MP4)
คำแนะนำ
คลาสนี้เหมาะสำหรับ?
ศิลปินที่มีแนวคิดตัวละครที่มักซ้ำซากหรือยังพัฒนาไม่เต็มที่
สำหรับศิลปินที่สามารถวาดตัวละครได้ แต่มีแนวโน้มที่จะพึ่งพาโครงร่าง สัดส่วน และแนวคิดเครื่องแต่งกายที่คุ้นเคย และต้องการสำรวจทิศทางการออกแบบที่หลากหลายมากขึ้นก่อนที่จะตัดสินใจเลือกแนวคิดสุดท้าย
ศิลปินผู้ การพัฒนา การออกแบบตัวละครดั้งเดิม
เหมาะสำหรับศิลปินที่วาดภาพได้อย่างมั่นใจ แต่ต้องการกระบวนการที่ชัดเจนยิ่งขึ้นในการเปลี่ยนไอเดียและข้อมูลอ้างอิงให้กลายเป็นงานออกแบบตัวละครที่โดดเด่นและสอดคล้องกัน
ศิลปินต่างหลงใหลใน ภาพวาด ตัวละครที่มีรายละเอียดประณีตและสวยงาม
ศิลปินที่ต้องการสร้างตัวละครที่มีสไตล์เฉพาะตัว ด้วยรายละเอียดเครื่องแต่งกายที่ซับซ้อน การแสดงออกทางกายวิภาคที่เกินจริง การลงสีที่ประณีต และเอฟเฟ็กต์กราฟิกที่ผสานกันอย่างลงตัวในผลงานชิ้นสุดท้ายที่โดดเด่น
ผลงานของ นักวาดมืออาชีพ Raresauce
* ผลงานชุดนี้ประกอบด้วยภาพแฟนอาร์ตและงานที่ทำให้กับลูกค้า
ทำไมถึงควรเรียนคลาสนี้?
ขยายขอบเขตเอกลักษณ์ของตัวละครให้กว้างไกลเกินกว่าแค่รูปลักษณ์ภายนอก
เอกลักษณ์ของตัวละครไม่ได้ถูกสื่อสารผ่านเพียงแค่กายวิภาค เสื้อผ้า และลักษณะใบหน้าเท่านั้น คลาส นี้จะแสดงให้เห็นว่าเงา สัดส่วนที่ได้รับการออกแบบอย่างมีสไตล์ การเรนเดอร์ รูปทรงกราฟิก และเทคนิคพิเศษทางภาพ สนับสนุนแนวคิดที่สอดคล้องกันเพียงหนึ่งเดียวได้อย่างไร แทนที่จะใช้เทคนิคพิเศษเป็นเพียงการตกแต่งในนาทีสุดท้าย สิ่งที่คุณจะได้เรียน การบูรณาการเทคนิคเหล่านั้นตั้งแต่เริ่มต้น เพื่อเสริมอารมณ์ การเคลื่อนไหว พลัง และบุคลิกภาพให้เด่นชัดยิ่งขึ้น
ขั้นตอนการทำงานเริ่มต้นด้วยการสำรวจแนวทางการออกแบบที่หลากหลาย แทนที่จะยึดติดกับไอเดียแรกของคุณ สิ่งที่คุณจะได้เรียน การเปรียบเทียบภาพเงา การปรับแต่งสัดส่วนที่เป็นเอกลักษณ์ การใช้ มุมมอง และการเลือกรายละเอียดที่เสริมบุคลิกของตัวละครโดยไม่ทำให้ภาพดูรก คลาส นี้จะอธิบายเทคนิคการเรนเดอร์ที่ประณีตโดยยังคงรักษาจุดโฟกัสที่ชัดเจน พร้อมทั้งแนะนำคุณอย่างเป็นระบบเกี่ยวกับเหตุผลเบื้องหลังการเลือกออกแบบทุกอย่าง เพื่อช่วยให้คุณสร้าง ภาพวาด ทรงพลังและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว
เตรียมพร้อมเพื่อทำงานจริง
แบบฝึกหัด คลาส 18 ข้อ
ส่วนที่ 1. การคิดคอนเซ็ปต์สร้างสรรค์และการรวบรวมภาพ
-
Moodboard ต้นฉบับและแผนที่คำหลัก -
แนวคิดดั้งเดิม
ส่วนที่ 2. กายวิภาคพื้นฐานและการเขียนแบบตามสัดส่วน
-
การศึกษากายวิภาคศาสตร์ -
การวาดภาพเต็มตัวของตัวละคร
ส่วนที่ 3 การออกแบบประยุกต์และการจัดแต่งเครื่องแต่งกาย
-
การร่างภาพเงา -
การเปลี่ยนแปลงสีในการออกแบบ -
การออกแบบตัวละครขั้นสุดท้าย
ส่วนที่ 4. ความลึกเชิงพื้นที่และกลไกของรูปทรง
-
การวาดภาพบุคคล มุมมอง -
กลไก มุมมอง เสื้อผ้า -
งานศิลปะเส้นคมชัดขั้นสุดท้าย
ส่วนที่ 5. พื้นฐานด้าน การจัดแสง และวัสดุ
-
การปฏิบัติการสร้างภาพวัสดุ -
การแมปแสงและเงา -
การเรนเดอร์ ภาพวาด พื้นฐาน
ส่วนที่ 6 การเรนเดอร์ขั้นสูงและการประยุกต์ใช้พื้นผิว
-
บัตรบริการดูแลผิวหน้าและเส้นผม -
การตรวจสอบพื้นผิวและโทนสีผิว -
ผ่านการขัดเงาเครื่องแต่งกายและวัสดุ
ส่วนที่ 7 การขัดเกลาขั้นสุดท้ายและการนำเสนอผลงาน
เก็บงาน และการตรวจสอบคุณภาพ
ตัวอย่างผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้าย
-
ภาพวาดตัวละคร -
การออกแบบแนวคิด
*ภาพด้านบนเป็นภาพตัวอย่างเพื่อให้เข้าใจได้ดียิ่งขึ้น
ไฮไลต์ของคลาส
เรียนรู้ว่าไอเดียเกิดขึ้นได้อย่างไร
สำรวจรูปทรง สัดส่วน และรูปแบบการออกแบบที่หลากหลายก่อนที่จะเลือกทิศทางที่เหมาะสมที่สุด เรียนรู้วิธีเปลี่ยนภาพอ้างอิงและแนวคิดเบื้องต้นให้กลายเป็นตัวละครที่มีแนวคิดชัดเจนขึ้นและมีลักษณะเด่นที่จดจำได้ง่ายยิ่งขึ้น
ความลึกซึ้งของใบหน้าและกายวิภาคของมนุษย์
เรียนรู้วิธีการเรนเดอร์กายวิภาค เสื้อผ้า วัสดุ และรายละเอียดที่ซับซ้อน ในขณะที่ยังคงรักษารูปทรงและจุดโฟกัสของตัวละครไว้ สร้างพื้นผิวที่เรียบเนียนและมีความละเอียดสูงโดยไม่ปล่อยให้องค์ประกอบที่ซับซ้อนบดบังการออกแบบ
ผลกระทบที่เสริมสร้างแนวคิดเรื่องตัวละคร
ใช้รูปทรงและเอฟเฟ็กต์กราฟิกเพื่อเน้นอารมณ์ ความสามารถ การเคลื่อนไหว และทิศทางโดยรวมของตัวละคร นำตัวละครและองค์ประกอบโดยรอบมารวมกันเป็น ภาพวาด สุดท้ายที่สมบูรณ์และมีผลกระทบทางสายตามากยิ่งขึ้น






















