Details
นอกจากนี้ คุณจะได้เรียนรู้ถึงวิธีการทำให้ผลงานของคุณโดดเด่น สร้างความพึงพอใจให้กับลูกค้า และเพิ่มประสิทธิภาพโดยรวม คุณยังจะได้รับข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับพฤติกรรมทั่วไป ทั้งที่ได้ผลและไม่ได้ผล เพื่อให้คุณสามารถสร้างแนวทางปฏิบัติที่ดีขึ้นและหลีกเลี่ยงข้อผิดพลาดทั่วไปในขณะที่ปรับปรุงขั้นตอนการทำงานศิลปะของคุณให้ดียิ่งขึ้น
ของแถมในคลาส
ของขวัญพิเศษจาก Kiritzugu
-
4 วิดีโอไทม์แลปส์ ภาพวาด เพิ่มเติมวิดีโอไทม์แลปส์บันทึกขั้นตอนตั้งแต่ภาพร่างจนถึงผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปในโปรแกรมโฟโตชอป -
ไฟล์ PSD ขนาดเต็มเพิ่มเติม 4 ไฟล์ภาพวาด .PSD จำนวน 4 ไฟล์ สำหรับวิดีโอไทม์แลปส์ทั้ง 4 คลิป -
แปรงที่ผู้สอนใช้เป็นประจำชุด บรัช พื้นฐานที่ผู้สอนใช้บ่อยที่สุด -
ไฟล์ PSD คลาสไฟล์ PSD ภาพวาด คลาส
รายละเอียดไฟล์ประกอบคลาส
-
ภาพวาด แบบไทม์แลปส์ครบชุด- วิดีโอไทม์แลปส์คุณภาพสูง 4 คลิป แสดงขั้นตอนตั้งแต่ภาพร่างคร่าวๆ จนถึง ภาพวาด ที่เสร็จสมบูรณ์
- ทำตามขั้นตอนการทำงานทั้งหมดใน Photoshop ตั้งแต่ต้นจนจบ
- สังเกตดูว่าแนวคิด การออกแบบ และการตกแต่งขั้นสุดท้ายผสานรวมกันอย่างไรตลอดกระบวนการ -
ไฟล์ PSD ที่จัดระเบียบอย่างสมบูรณ์สำหรับใช้ในการศึกษา- ไฟล์ PSD ความละเอียดสูง 4 ไฟล์ โดยทุกเลเยอร์แยกและจัดระเบียบไว้อย่างสมบูรณ์
- ศึกษาโครงสร้าง กระบวนการแสดงผล และเทคนิคการจัดการเลเยอร์ที่ใช้ในงานศิลปะแต่ละชิ้น
- สามารถเรียกดูไฟล์ต่างๆ เพื่อดูรายละเอียดกระบวนการและการวิเคราะห์ได้อย่างสะดวก -
ชุด บรัช จำเป็นสำหรับขั้นตอนการทำงานประจำวัน- แปรงที่อาจารย์ใช้บ่อยที่สุดสำหรับการร่างภาพ วาดเส้น และ การลงสี
- มีแปรงอเนกประสงค์ที่ใช้ได้ตลอดทั้ง คลาส และงาน ภาพวาด ประจำวัน
- พร้อมใช้งานสำหรับการสร้างเส้นที่คมชัด การเรนเดอร์ และรายละเอียดพื้นผิว -
ไฟล์งานประกอบ คลาส ทั้งหมด- ไฟล์ PSD ทั้งหมดที่ใช้สำหรับ ภาพวาด คลาส แบบฝึกหัด และการสาธิต
- ตรวจสอบงานศิลปะแต่ละชิ้นทีละขั้นตอนด้วยเลเยอร์ที่แก้ไขได้อย่างสมบูรณ์
- โปรดอ้างอิงไฟล์ที่ใช้ตลอดหลักสูตรเพื่อการเรียนรู้และฝึกฝนที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้น
คำแนะนำ
คลาสนี้เหมาะสำหรับ?
ศิลปินมือใหม่
ใครบ้างที่อยากเรียนรู้ขั้นตอนการสร้าง ภาพวาด จากศิลปินผู้มีประสบการณ์
ผู้สร้างสรรค์และศิลปินออนไลน์
สำหรับผู้ที่ต้องการขยายฐานผู้ชมด้วยการสร้างภาพวาดที่โดดเด่นบนโซเชียลมีเดีย
การฝึกอบรมศิลปิน
สำหรับผู้ที่ต้องการศึกษาการใช้งานเครื่องมือและ โปรแกรม อย่างละเอียด พร้อมทั้งปฏิบัติตามกระบวนการ ภาพวาด ที่คร่าวๆ แต่เชื่อถือได้
ผลงานของ Kiritzugu นักวาดมืออาชีพ
* ผลงานชุดนี้ประกอบด้วยภาพแฟนอาร์ตและงานที่ทำให้กับลูกค้า
ทำไมถึงควรเรียนคลาสนี้?
ที่ซึ่งความแม่นยำทางเทคนิคมาบรรจบกับสัญชาตญาณแห่งความคิดสร้างสรรค์
หลักสูตรนี้สำรวจมุมมองที่หลากหลายเกี่ยวกับกระบวนการ ภาพวาด โดยผสมผสานการตั้งค่าทางเทคนิคเชิงปฏิบัติเข้ากับแนวทางที่เน้นสัญชาตญาณและความคิดสร้างสรรค์ ครอบคลุมถึงวิธีการที่การเลือกต่างๆ เช่น ขนาดผืนผ้าใบและขนาด บรัช การตั้งค่า โปรแกรม และโหมดสี ส่งผลโดยตรงต่อประสบการณ์การวาดภาพและผลลัพธ์โดยรวม
เนื้อหาเน้นหนักไปที่การตัดสินใจตลอดกระบวนการทำงาน ตั้งแต่การรู้ว่าเมื่อใดควรปรับแต่งชิ้นงาน ไปจนถึงการรู้ว่าเมื่อใดการเริ่มต้นใหม่จะนำไปสู่ผลลัพธ์ที่ดีกว่า เนื้อหาจะวิเคราะห์ปัญหาทั่วไปที่ทำให้งานศิลปะดู “ไม่สมบูรณ์” และเสนอวิธีการแก้ไข พร้อมทั้งแนะนำเทคนิคเพื่อเพิ่มผลกระทบทางอารมณ์และดึงดูดความสนใจของผู้ชมได้ดียิ่งขึ้น นอกจากนี้ ยังมีการสอนกายวิภาคศาสตร์ในเชิงปฏิบัติ โดยเน้นที่การทำงานของกล้ามเนื้อในท่าทางต่างๆ และความเข้าใจพื้นฐานเกี่ยวกับการจัดวางตำแหน่งสามารถช่วยปรับปรุงการออกแบบตัวละครและความยืดหยุ่นได้อย่างไร
โดยสรุปแล้ว กระบวนการนี้เรียบง่าย มีประสิทธิภาพ และสามารถปรับใช้ได้กับ ซอฟต์แวร์ ต่างๆ ทำให้ง่ายต่อการปฏิบัติตามไม่ว่าคุณจะใช้เครื่องมือใดก็ตาม การมุ่งเน้นไปที่ขั้นตอนการทำงานที่ชัดเจนและถ่ายทอดได้ หลักสูตรนี้สนับสนุนการพัฒนาพฤติกรรมที่สม่ำเสมอและทำให้การนำความรู้ใหม่ไปใช้ในทางปฏิบัติได้ง่ายขึ้น
เตรียมพร้อมเพื่อทำงานจริง
แบบฝึกหัด คลาส 21 ข้อ
-
การสร้างมู้ดบอร์ดรวบรวมเอกสารอ้างอิงที่เป็นประโยชน์เพื่อพัฒนาทักษะการใช้เอกสารอ้างอิงของคุณ -
การวาดภาพ วัตถุ ในมุมมองแบบสามมิติวาดและนำเสนอวัตถุในมุมมองที่แตกต่างกัน -
ภาพวาด ตัวละครที่มีสัดส่วนที่ถูกต้องศึกษาเกี่ยวกับสัดส่วนทั่วไปของร่างกายมนุษย์ -
การออกแบบตัวละครร่างแบบตัวละครคร่าวๆ โดยเลือกใช้สีให้เหมาะสม
-
การทำซ้ำตัวละครออกแบบตัวละครในรูปแบบต่างๆ -
ภาพวาด แบบคร่าวๆร่างไอเดียของคุณลงบนผืนผ้าใบได้อย่างอิสระโดยไม่มีข้อจำกัด -
การแก้ไขภาพร่างด้วยเส้นบอก มุมมองใช้เส้นแนว มุมมอง เพื่อแก้ไขภาพร่างของคุณ
-
มุมหัวเคล็ดลับและเทคนิคในการวาดศีรษะจากมุมต่างๆ โดยใช้โครงสร้างน้อยที่สุด
-
การแบ่งผมและมุมผมใช้รูปทรงขนาดใหญ่เพื่อแบ่งเส้นผมออกเป็นส่วนๆ ที่วาดได้ง่ายขึ้น -
กายวิภาคของร่างกายเรียนรู้วิธีเชื่อมต่อแขนขาและ ลำตัว เป็นธรรมชาติ -
ประเภทของดวงตาและจมูกมาดูกันว่าอะไรที่ทำให้ดวงตาและจมูกของตัวละครดูน่าสนใจในมุมมองและสไตล์ที่แตกต่างกัน -
หูและปากเข้าใจถึงความสำคัญของตำแหน่งขากรรไกรและมุมหู
-
การปรับปรุง การแสดงออกถ่ายทอดอารมณ์ความรู้สึกด้วยมุมมองและทัศนวิสัยที่ดียิ่งขึ้น -
รูปแบบตัวอักษรที่ซ้อนทับกันยอมลดทอนรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ และส่วนที่ทับซ้อนกัน เพื่อให้ได้ผลลัพธ์ทางภาพที่ทรงพลังยิ่งขึ้น -
การพัฒนาเส้นร่างกำหนดความหมายของเส้นร่างและวัตถุประสงค์ของการใช้เส้นร่าง เพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่ดีขึ้น
-
รูปร่างและเงาของตัวละครใช้แหล่งกำเนิดแสงที่หลากหลายเพื่อสร้างเงาที่ถูกต้องตามหลักกายวิภาคศาสตร์
-
การทำสีผิวและ การลงสี ผมจัดการองค์ประกอบต่างๆ และถ่ายทอดอารมณ์ได้อย่างลึกซึ้ง
-
การลงสี วัสดุทดลองใช้ผ้าชนิดต่างๆ เพื่อให้ได้สีและการสะท้อนแสงที่เหมาะสมที่สุด
-
การแสดงผลสีตาถ่ายทอดอารมณ์ผ่านสีสันและความลึกของดวงตา
-
เอฟเฟกต์และเลเยอร์เพิ่มรายละเอียดขั้นสุดท้ายด้วยเอฟเฟ็กต์และเลเยอร์เพิ่มเติม
ตัวอย่างผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้าย
-
ภาพวาด ตัวละคร 1
-
ภาพวาด ตัวละคร 2
*ภาพด้านบนเป็นภาพตัวอย่างเพื่อให้เข้าใจได้ดียิ่งขึ้น
ไฮไลต์ คลาส
การสร้างภาพร่างที่แข็งแกร่ง
เรียนรู้เกี่ยวกับขั้นตอนการร่างภาพ สำรวจไอเดีย และปรับสมดุล ภาพวาด ตั้งแต่เริ่มต้น เพื่อหลีกเลี่ยงการเสียเวลาแก้ไขมากมาย และทำให้กระบวนการทั้งหมดราบรื่นและสนุกสนานยิ่งขึ้น
เส้นร่างและรูปทรงอินทรีย์
เปลี่ยนภาพร่างของคุณให้เป็นเส้นคมชัดพร้อมสำหรับ การลงสี เรียนรู้วิธีปรับปรุงคุณภาพเส้นของคุณ สิ่งที่ควรให้ความสำคัญอย่างแท้จริงในระหว่างกระบวนการ และที่สำคัญที่สุดคือวิธีรักษาแรงบันดาลใจเริ่มต้นให้คงอยู่จนถึงผลลัพธ์สุดท้าย
การลงสี และการปรับแต่งภาพหลังการถ่าย
ปฏิบัติตามขั้นตอนการทำงานที่กำหนดเพื่อลงสี ภาพวาด เพื่อหลีกเลี่ยงการติดขัดและเพื่อให้ประหยัดเวลามากขึ้น เรียนรู้วิธีการวางเงาและแสงบนตัวละครโดยรักษาความสม่ำเสมอ และวิธีการเน้นส่วนสำคัญของงานศิลปะของคุณด้วยเทคนิค การลงสี ต่างๆ






















