Details
NOWNOW
การให้คำติชมเชิงลึกเกี่ยวกับงานศิลปะแบบตัวต่อตัว
ที่นั่งมีจำนวนจำกัด!
การให้คำแนะนำและคำติชมเชิงลึกแบบตัวต่อตัวเกี่ยวกับงานศิลปะจาก ผู้สอน NOWNOW
กิจกรรมรับฟังความคิดเห็นเกี่ยวกับผลงานศิลปะการ์ตูนแบบตัวต่อตัว
- วิธีการเข้าร่วม: ซื้อคอร์สเรียน ชำระเงิน และกรอกแบบฟอร์ม Google ที่กำหนดเพื่อเข้าร่วม
- กำหนดเวลาในการสมัคร: รับสมัครจนถึงเวลา 00:00 น. (UTC-7) ของวันที่ 12 กันยายน
- สิทธิประโยชน์ในการเข้าร่วม: นักเรียน 15 คนแรกที่ส่งแบบฟอร์ม Google Form จะได้รับการให้คำแนะนำและคำติชมแบบตัวต่อตัวจาก ผู้สอน NOWNOW โดยพิจารณาจากลำดับการส่งแบบฟอร์ม
- วิธีการส่งผลงาน: กรุณาส่งการ์ตูน 1-6 ช่อง (ไฟล์ PSD ที่คงเลเยอร์ไว้) และส่วนที่คุณต้องการปรับปรุงก่อน (คำอธิบายเป็นลายลักษณ์อักษร) ผ่านแบบฟอร์ม Google
- ลิงก์แบบฟอร์ม Google สำหรับกิจกรรม
- การแจ้งผลการคัดเลือก: จะมีการแจ้งผลการคัดเลือกเป็นรายบุคคลและรายละเอียดแนวทางการส่งผลงานผ่านทางอีเมลในเวลา 00:00 น. (UTC-7) ของวันที่ 14 กันยายน (วันจันทร์)
ของแถมในคลาส
รับสินค้าสุดพิเศษจาก Coloso ได้เลย!
-
เข้าถึงบทเรียนทั้ง 31 บทเรียนได้อย่างไม่จำกัดพร้อมด้วยเคล็ดลับสุดพิเศษจาก NOWNOW -
บทสรุปแนวคิดหลัก (ไฟล์ PDF)เพื่อการเข้าใจความรู้มากมายในพริบตาเดียว -
ไฟล์ CLIP และ PSD ต้นฉบับพร้อมภาพร่างสำหรับฝึก การลงสี
-
วิดีโอแสดงขั้นตอนทั้งหมดที่เข้าใจง่ายรายละเอียดการวาดภาพหลัก -
เอกสารประกอบการฝึกปฏิบัติและคู่มืออธิบายสำหรับการทำสตอรี่บอร์ดและการประยุกต์ใช้จริง -
พารามิเตอร์การตั้ง บรัช แบบพิเศษเพื่อ การทำซ้ำ สไตล์และพื้นผิวที่สมบูรณ์แบบ
รายละเอียดไฟล์ประกอบคลาส
-
การสร้างรากฐานภาพสำหรับการ์ตูนมีไฟล์ CLIP และ PSD ต้นฉบับให้
- ตัวอย่างความคมชัดขาวดำทั่วไป
- แบบฝึกหัดการ์ตูน: สื่อการเรียนรู้เกี่ยวกับการรับรู้ปริมาตร แสง และเงา -
การออกแบบตัวละครและ การแสดงออก ตัวละครมีไฟล์ CLIP/PSD ต้นฉบับให้
- ไฟล์ต้นฉบับ มุมมอง และภาพร่างตัวละครแบบความแม่นยำสูง
- ภาพร่างเส้นตัวละครสำหรับเรนเดอร์ขั้นสุดท้าย -
การพัฒนารูปแบบและภาษาภาพมีไฟล์ CLIP/PSD ต้นฉบับให้
- ไฟล์ตำราเรียนฉบับสมบูรณ์พร้อมภาพร่างคร่าวๆ
- แม่แบบฝึกวาดเส้นหลายสไตล์ -
ขั้นตอนการผลิตการ์ตูนอย่างครบวงจรมีไฟล์ CLIP/PSD ต้นฉบับให้
- ไฟล์ฝึกฝนการเขียนสตอรี่บอร์ดและการวาดเส้นสำหรับการ์ตูนครบชุด
- ไฟล์ควบคุมขาวดำและไฟล์ฝึก การลงสี โทนสีเทา
- ไฟล์ฝึกฝนการปรับแต่งและแก้ไขหลังการผลิต
คำแนะนำ
คลาสนี้เหมาะสำหรับ?
[ความก้าวหน้าในการเขียนสตอรี่บอร์ด]
ศิลปินที่มีทักษะการวาดภาพ แต่ติดขัดเรื่องจังหวะและองค์ประกอบภาพ
[เทคนิคศิลปะขั้นสูง]
ศิลปินที่ต้องการเพิ่มผลกระทบทางภาพอย่างเห็นได้ชัด
[การเปลี่ยนสายอาชีพ]
นักวาดภาพประกอบขยายขอบเขตจาก ภาพวาด เดี่ยวไปสู่การสร้างการ์ตูนเรื่องราว
ผลงานของ NOWNOW นักวาดการ์ตูน ผู้เชี่ยวชาญ
* ผลงานชุดนี้ประกอบด้วยภาพแฟนอาร์ตและงานที่ทำให้กับลูกค้า
ทำไมถึงควรเรียนคลาสนี้?
ผสานโครงสร้างสามองก์แบบคลาสสิกเข้ากับทฤษฎีจิตวิทยาตัวละครแบบภูเขาน้ำแข็ง นำความตึงเครียดแบบละครเวทีมาสู่ช่องภาพการ์ตูนของคุณ คุณสามารถควบคุมการโต้ตอบทางอารมณ์ที่ละเอียดอ่อนระหว่างตัวละครได้อย่างเชี่ยวชาญ ใช้การควบคุมคำพูดและ พื้นที่ว่าง ทางภาพอย่างชาญฉลาด สิ่งนี้จะช่วยให้อารมณ์ดิบๆ ไหลออกมาอย่างเป็นธรรมชาติจากเฟรมหนึ่งไปยังอีกเฟรมหนึ่ง เปลี่ยนฉากหลังธรรมดาให้เป็นเครื่องมือเล่าเรื่องที่ทรงพลังด้วยอุปกรณ์ประกอบฉากเชิงสัญลักษณ์และองค์ประกอบเหนือจริง ฉากของคุณจะขับเคลื่อนพล็อตไปข้างหน้าและเพิ่มอารมณ์ให้เข้มข้นขึ้น
กลับคืนสู่แก่นแท้ของการวาดด้วยมือโดยการฝึกฝนสุนทรียภาพทางสายตาของความแตกต่างและเส้นสายที่ทรงพลัง แทนที่จะพึ่งพา ซอฟต์แวร์ 3 มิติแบบทั่วไป คุณจะนำสายตาผู้อ่านและสร้างมิติที่ลึกซึ้งผ่านค่าโทนสีที่แม่นยำ ในขณะที่คุณสำรวจความลึกของบรรยากาศของการระบายสีหมึกแบบตะวันออกควบคู่ไปกับความคมชัดที่โดดเด่นของการวาดด้วยปากกาแบบตะวันตก คุณจะได้เรียนรู้ที่จะสลับสไตล์ได้อย่างอิสระเพื่อให้เข้ากับประเภทเรื่องราวหรืออารมณ์ใดๆ แนวทางที่สมดุลนี้จะช่วยให้คุณสร้างภาษาภาพที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัวของคุณเองอย่างสมบูรณ์
แบบฝึกหัด คลาส
แบบฝึกหัด คลาส 18 ข้อ
ส่วนที่ 1: การสร้างโครงสร้างพื้นฐานของช่องภาพการ์ตูนอย่างรวดเร็ว
-
หลักการพื้นฐาน การจัดแสง
-
หลักการทางภาพของความแตกต่างระหว่างสีดำและสีขาว -
เรขาคณิตและปริมาตรของผ้า
ส่วนที่ 2 การพัฒนาและ การแสดงออก ของตัวละคร
-
โครงสร้างตัวละครและการร่างภาพ
-
การออกแบบตัวละคร
-
ภาพลายเส้นและการเรนเดอร์ขั้นสุดท้าย
ส่วนที่ 3 การสร้างรูปแบบและภาษาภาพ
-
การสร้างสไตล์
-
คำอธิบาย
-
ภาษาภาพ
ส่วนที่ 4 การเขียนสตอรี่บอร์ดและการออกแบบเลย์เอาต์สำหรับการอ่านการ์ตูน
-
จังหวะสตอรี่บอร์ดการ์ตูน -
ลำดับการอ่าน
-
การออกแบบเค้าโครงสำหรับการอ่าน
ส่วนที่ 5: การออกแบบฉากหลังและการเล่าเรื่อง
-
สภาพแวดล้อมสำหรับการปฏิสัมพันธ์ของตัวละครคำอธิบาย แบบฝึกหัด (ถ้าจำเป็น) -
การออกแบบฉาก
-
องค์ประกอบเหนือจริง
ส่วนที่ 6 กระบวนการผลิตมังงะฉบับเต็ม
-
การสร้างภาพร่างคำอธิบาย แบบฝึกหัด (ถ้าจำเป็น)
-
การวาดเส้นให้เสร็จสมบูรณ์ -
การปรับแต่งและตกแต่งขั้นสุดท้าย
ตัวอย่างผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้าย
*ภาพด้านบนเป็นภาพตัวอย่างเพื่อให้เข้าใจได้ดียิ่งขึ้น
ไฮไลต์ คลาส
การควบคุมความแตกต่างของสีอย่างเชี่ยวชาญ: สร้างภาพประกอบเรื่องราวที่สมจริง
เชี่ยวชาญตรรกะหลักของการตัดกันของภาพขาวดำควบคู่ไปกับการออกแบบ การจัดแสง ที่ขับเคลื่อนเรื่องราว ด้วยการเล่นกับความสมดุลของโทนสีและขนาดของพื้นที่ คุณสามารถถ่ายทอดสภาวะทางจิตใจภายในของตัวละครลงบนหน้ากระดาษได้อย่างชาญฉลาด วิธีนี้ทำให้แสง เงา และรายละเอียดของฉากหลังไม่ใช่แค่ฉากประกอบ แต่จะกลายเป็นองค์ประกอบที่แสดงออกถึงเรื่องราวของคุณอย่างมีชีวิตชีวา มอบความรู้สึกที่สมบูรณ์และดื่มด่ำอย่างลึกซึ้งให้กับทุกเฟรมภาพ
เส้นสายที่เคลื่อนไหวได้: เปลี่ยนสไตล์ภาพของคุณได้ตามต้องการ
ดำดิ่งสู่คุณสมบัติอันเป็นเอกลักษณ์ของฝีแปรงที่หลากหลาย วิ่ง ความลื่นไหลชวนฝันของหมึกวาด ไปจนถึงความคมชัดแม่นยำของงานปากกาที่ละเอียดประณีต เมื่อคุณเชี่ยวชาญความแตกต่างเหล่านี้แล้ว คุณจะไม่รู้สึกถูกจำกัดอยู่แค่สไตล์ศิลปะเดียวอีกต่อไป แต่คุณจะได้รับอิสรภาพในการสร้างสรรค์อย่างเต็มที่ สามารถเลือกและสลับเทคนิคการวาดภาพให้เข้ากับเรื่องราวหรืออารมณ์ความรู้สึกใดๆ ก็ได้ แนวทางที่หลากหลายนี้ช่วยให้คุณปรับตัวได้อย่างราบรื่นตามความต้องการของแต่ละฉาก สร้างเอกลักษณ์ทางภาพที่ทรงพลัง
การผสมผสานบทภาพยนตร์และจิตวิทยาเพื่อสร้างสตอรี่บอร์ดแบบภาพยนตร์
หยุดแค่เพียงการวาดภาพช่องสี่เหลี่ยม ถึงเวลาแล้วที่จะเล่าเรื่องราวที่แท้จริง ผสานโครงสร้างสามองก์แบบคลาสสิกเข้ากับทฤษฎีภูเขาน้ำแข็งของจิตวิทยาตัวละครอย่างแนบเนียน ถ่ายทอดอารมณ์ความรู้สึกที่ละเอียดอ่อนระหว่างตัวละครของคุณ จับภาพความเงียบอันละเอียดอ่อนในบทสนทนาของคุณ และเชี่ยวชาญพลวัตเชิงพื้นที่ในทุกฉาก ทุกการตัดสินใจในการจัดเฟรมภาพของคุณจะมีน้ำหนักอย่างมาก ยกระดับเลย์เอาต์การ์ตูนของคุณให้เป็นการแสดงภาพที่น่าประทับใจอย่างแท้จริง ซึ่งจะดึงดูดผู้อ่านของคุณได้ทันที






















