Details
สร้างคาแรคเตอร์อนิเมะสไตล์ของคุณเอง
คุณจะได้เรียนรู้เทคนิคเดียวกับที่ 2AM ใช้ในการสร้างและถ่ายทอดคาแรคเตอร์สไตล์ Stylized Anime ครอบคลุมทุกขั้นตอนของ Workflow ไม่ว่าจะเป็นการสร้างโมเดล 3D การทำ Texture การทำ Rigging การสร้าง Animation และการนำไปใช้งานใน Unity พร้อมด้วยโมเดลตัวอย่าง แบบฝึกหัด และคำแนะนำในทุกขั้นตอนของการเรียนรู้
ของแถมในคลาส
รับสิทธิพิเศษเฉพาะจาก 2AM
-
โมเดลคาแรคเตอร์ผู้หญิงสไตล์ Stylized ฉบับสมบูรณ์- โมเดลคาแรคเตอร์ผู้หญิงที่ผู้สอนได้สร้างเสร็จสมบูรณ์ -
ตัวอย่างคาแรคเตอร์ที่ทำ Rigging เรียบร้อยแล้ว- Rig ที่สมบูรณ์ซึ่งสร้างจากโมเดลตัวอย่าง สามารถนำไปปรับใช้กับผลงานของคุณเองได้ -
ชุดไฟล์อ้างอิงโมเดลตัวอย่าง- ไฟล์อ้างอิงแยกตามแต่ละขั้นตอนของกระบวนการสร้างคาแรคเตอร์ -
ชุดไฟล์อ้างอิงคาแรคเตอร์ผู้ชาย- Mesh ทรงผมเพิ่มเติม 2 แบบ พร้อมไฟล์อ้างอิงศีรษะและร่างกายผู้ชาย สำหรับการสร้างคาแรคเตอร์ผู้ชาย
รายละเอียดไฟล์ประกอบคลาส
-
โมเดลคาแรคเตอร์ผู้หญิงฉบับสมบูรณ์- คาแรคเตอร์ผู้หญิงที่ทำ Texture เรียบร้อยแล้วในรูปแบบไฟล์ .blend และ .fbx
- ใช้ศึกษา Topology, Shading และ UV Layout ได้ในทุกขั้นตอนของการสร้างโมเดล -
ไฟล์คาแรคเตอร์ที่ทำ Rigging สมบูรณ์- คาแรคเตอร์ตัวอย่างที่ทำ Rigging เรียบร้อย พร้อม Visual Bone Controls
- สามารถนำโครงสร้าง Rig ไปประยุกต์ใช้กับคาแรคเตอร์ที่คุณสร้างเองได้โดยตรง -
ไฟล์อ้างอิงตามแต่ละขั้นตอนการสร้าง- ไฟล์อ้างอิงสำหรับติดตามและเรียนรู้ไปพร้อมกับบทเรียนในทุกขั้นตอนของกระบวนการสร้าง -
ชุดไฟล์อ้างอิงร่างกาย ศีรษะ และทรงผมผู้ชาย- ไฟล์อ้างอิงร่างกาย ศีรษะ และ Mesh ทรงผมผู้ชาย 2 แบบ ในรูปแบบไฟล์ .blend
- ออกแบบสำหรับผู้เรียนที่ต้องการสร้างคาแรคเตอร์ผู้ชายแทน หรือสร้างควบคู่ไปกับโมเดลพื้นฐานของคลาส
แนะนำคลาส
คลาสนี้เหมาะสำหรับ
สำหรับผู้ที่ต้องการสร้างคาแรคเตอร์ 3D ได้ครบทั้ง Workflow ด้วยตนเอง โดยใช้เครื่องมือฟรีเป็นหลัก
สำหรับผู้ที่ต้องการสร้างโมเดลในสไตล์เดียวกับคาแรคเตอร์จากเกมอนิเมะ 3D ยุคปัจจุบัน
สำหรับผู้ที่มีพื้นฐานด้านศิลปะเพียงเล็กน้อย แต่ต้องการพัฒนาคุณภาพงานโมเดลของตนเองอย่างมั่นคงและเป็นขั้นเป็นตอน
พอร์ตโฟลิโอของ 3D Artist 2AM
ทำไมถึงควรเรียนคลาสนี้?
การสร้างคาแรคเตอร์ 3D และทำให้คาแรคเตอร์นั้นมีชีวิตขึ้นมาเป็นกระบวนการที่ซับซ้อนและเต็มไปด้วยสิ่งที่ต้องเรียนรู้ หากมีช่องว่างด้านความรู้เพียงเล็กน้อยก็อาจทำให้คุณติดอยู่กับปัญหาเดิมได้ และการพยายามเติมเต็มช่องว่างเหล่านั้นจากข้อมูลที่กระจัดกระจายอยู่ทั่วอินเทอร์เน็ตยิ่งทำให้เรื่องยากขึ้น เมื่อแต่ละขั้นตอนของ Workflow เชื่อมโยงกันอย่างใกล้ชิด การระบุว่าปัญหาแท้จริงอยู่ตรงไหนจึงไม่ใช่เรื่องง่าย
คลาสนี้ถูกออกแบบมาเพื่อแก้ปัญหาดังกล่าวด้วยกระบวนการเรียนรู้แบบครบวงจรที่ไม่มีช่องว่าง ครอบคลุมตั้งแต่พื้นฐานการใช้งาน Blender การสร้างโมเดลคาแรคเตอร์ การทำ Rigging การสร้าง Animation ไปจนถึงการ Export ไปใช้งานใน Unity อีกหนึ่งหัวใจสำคัญของคลาสคือแนวคิดด้านการวิเคราะห์และเปรียบเทียบผลงานเชิงศิลป์ (Artistic Benchmarking) ซึ่งเป็นวิธีการประเมินและลดช่องว่างระหว่างโมเดลที่คุณสร้างกับสไตล์
คาแรคเตอร์อนิเมะที่คุณต้องการอย่างต่อเนื่อง ทุกขั้นตอนภายในหลักสูตรถูกออกแบบให้การตัดสินใจในกระบวนการสร้างโมเดลสามารถส่งผลต่อเนื่องไปยังการทำ Rigging การสร้าง Animation และการนำไปใช้งานภายใน Game Engine ได้อย่างสมบูรณ์
เตรียมตัวให้พร้อมทำงานจริง
แบบฝึกหัด 16 บทเรียน
-
Box Modeling -
Sculpting
-
การสร้าง Texture
-
การใช้งานภาพอ้างอิง
-
การรวมและปรับแต่งองค์ประกอบ
-
การปรับแต่ง Shape Key
-
การสร้างใบหน้า ศีรษะ และทรงผม
-
การสร้างโมเดลเครื่องแต่งกาย
-
การสร้าง Texture พื้นฐานของร่างกาย
-
การสร้าง Texture ของร่างกาย
-
Texture Channel และ Masking
-
การทำ Rigging
-
การใช้งาน Shape Keys
-
การตรวจสอบคุณภาพงาน
-
การนำเข้าและการทำ Shading
-
การสร้าง Animation ให้คาแรคเตอร์ฉบับสมบูรณ์
ตัวอย่างผลงานสำเร็จ
-
คาแรคเตอร์อนิเมะ 3D สไตล์ Stylized ฉบับสมบูรณ์คาแรคเตอร์อนิเมะที่สร้างและทำ Texture ตั้งแต่เริ่มต้นทั้งหมดภายใน Blender -
คาแรคเตอร์ที่ทำ Rigging สมบูรณ์พร้อมสำหรับ AnimationRig ที่สมบูรณ์พร้อม Bone Controls และ Shape Keys สามารถนำไปสร้าง Animation ได้ทันที -
คาแรคเตอร์พร้อมใช้งานในเกมภายใน Unityนำคาแรคเตอร์มาทำให้มีชีวิตภายใน Unity ด้วยระบบควบคุมและ Animation พื้นฐาน
* ภาพเหล่านี้เป็นเพียงตัวอย่างเพื่อช่วยให้คุณเห็นภาพคลาสชัดยิ่งขึ้น
ไฮไลต์ของคลาส
ทักษะการสร้างโมเดลที่สำคัญ:
วางรากฐานให้ถูกต้องตั้งแต่ต้น
สร้างพื้นฐานการใช้งาน Blender ที่แข็งแรง ซึ่งเป็นหัวใจสำคัญของทุกขั้นตอนในการสร้างคาแรคเตอร์ ด้วยพื้นฐานที่มั่นคง คุณจะสามารถสร้างคาแรคเตอร์รูปแบบใดก็ได้อย่างมั่นใจ เพราะเข้าใจเครื่องมือและ Workflow พื้นฐานจนสามารถใช้งานได้อย่างเป็นธรรมชาติ
การประเมินคุณภาพงานด้วยสายตา:
ฝึกสายตาให้มองเห็นจุดที่ต้องพัฒนา
พัฒนาความสามารถในการวิเคราะห์และประเมินคุณภาพผลงานของตนเองระหว่างการสร้างโมเดล เพื่อค้นหาจุดที่ควรปรับปรุงและพัฒนาอย่างต่อเนื่อง ทักษะนี้จะช่วยเชื่อมโยงระหว่างความถูกต้องทางเทคนิคและคุณภาพทางศิลปะ ทำให้ผลงานของคุณค่อย ๆ ก้าวสู่ระดับมืออาชีพ
การออกแบบแบบองค์รวม:
ทุกขั้นตอนเชื่อมโยงถึงกัน
เรียนรู้การสร้างโมเดลโดยคำนึงถึง Workflow ทั้งกระบวนการ ตั้งแต่การวาง Topology ที่รองรับการทำ Rigging ไปจนถึงการรักษาสัดส่วนให้ทำงานได้ดีในขั้นตอน Animation การออกแบบ Topology, Rigging และ Animation จะถูกสอนในฐานะกระบวนการที่เชื่อมโยงต่อเนื่องกัน ไม่ใช่ขั้นตอนที่แยกขาดจากกัน


























