Coloso.

Search Input

สร้าง MV ที่ดูแล้วต้องติดใจ ด้วยแอนิเมชันสไตล์ป๊อป

2D Motion ArtistFaruco
  • เปิดให้เรียน
AfterEffectsแอนิเมชัน2DVFXMV
‌
‌

รายละเอียดคลาส

  • เปิดให้เรียน
  • ระดับพื้นฐาน~ระดับกลาง
  • รวม 25 วิดีโอ
  • ภาษาญี่ปุ่น
  • ภาษาอังกฤษ, ภาษาจีนตัวเต็ม [เล่นโดยอัตโนมัติ], ภาษาไทย
  • รวมไฟล์ประกอบการเรียน
‌
‌
‌

Details

แนะนำผู้สอน
Faruco
2D Motion Artist

สวัสดีครับ ผมชื่อ Faruco เป็นศิลปินโมชั่น 2D ครับ ผมเริ่มเข้าวงการผ่าน YouTube ก่อนจะมีโอกาสได้ร่วมงานในโปรเจกต์เชิงพาณิชย์ในช่วงหลัง ๆ มานี้ ทั้ง MV และแอนิเมชันสำหรับผลงานยอดนิยมหลายเรื่อง จุดแข็งของผมคือการดูแลกระบวนการผลิต MV ทั้งหมดได้แบบครบวงจรแบบ one-stop ตั้งแต่การวางแผน ออกแบบภาพ วาดภาพ ตัดต่อ ไปจนถึงการแต่งเพลงในบางกรณี

ในคอร์สนี้ ผมจะโฟกัสไปที่ความถนัดของผมโดยเฉพาะ นั่นคือ แอนิเมชัน 2 มิติ ผมจะแบ่งปันแนวคิดและเทคนิคของผมในการดึงพลังการแสดงออกออกมาให้ได้มากที่สุดภายใต้เวลาทำงานที่จำกัด พร้อมกับแนะนำเวิร์กโฟลว์ที่มีประสิทธิภาพ คุณจะได้ทำแบบฝึกหัดเพื่อค่อย ๆ พัฒนาจากระดับเริ่มต้นไปจนถึงระดับกลาง และได้เรียนรู้เทคนิค VFX ในฉบับของผมที่ไม่ต้องพึ่งพา Asset สำเร็จรูป

ถึงจะมีงานให้ลงมือทำอย่างสม่ำเสมอแต่ก็ไม่ต้องกังวลไป เพราะเราจะเรียนรู้และพัฒนาไปด้วยกันครับ

Faruco

Faruco

2D Motion Artist
ผลงาน

[Current] Full-time employee at a chemical manufacturing company & creator February 2023: Began creative activities on YouTube June 2024: Reached 100,000 YouTube subscribers [Participated Projects] 2023 - Zenless Zone Zero PR Animation / Illustration & Video 2024 - Suki Suki Hunter ♡ Anime MV / Animation & Video (©2014–2019 Happy Elements K.K.) 2024 - Genshin Impact / HoYoFair Character Theme Song MV / Illustration & Video 2024 - Zenless Zone Zero Bangboo Character Theme Song MV / Composition, Arrangement, [Illustration & Video] 2024 - Zenless Zone Zero Victoria Housekeeping Character Theme Song MV / Video 2024 - Zenless Zone Zero Hoshimi Miyabi Character Theme Song MV / Composition, Arrangement & Video 2024 - Zenless Zone Zero Version 1.5 PR Animation / Illustration & Video 2025 - Zenless Zone Zero / HoYoFair Vivian Character Theme Song MV / Composition, Arrangement, Illustration & Video 2025 - Wuthering Waves Fan Special Program MV / Composition, Arrangement, Illustration & Video 2025 - Goddess of Victory: NIKKE PR Animation / Illustration & Video 2025 - Eternal Return Anniversary PR Animation / Composition, Arrangement, Illustration & Video 2025 - Anthem of Relief / Misato Ajou MV / Illustration & Video (©VEE) And more

บทสัมภาษณ์
รู้จักผู้สอนกันก่อน
Question 01

ตลอดเส้นทางการเรียนรู้ของคุณ อะไรคือส่วนที่คุณรู้สึกว่ายากที่สุด

และคุณจัดการกับมันอย่างไรเพื่อก้าวผ่านอุปสรรคนั้น

คำถามนี้อาจจะเกินขอบเขตของคอร์สไปเล็กน้อย แต่สำหรับผมแล้ว สิ่งที่ยากที่สุดมาตลอดคือการ บริหารภาระงานและเพิ่มประสิทธิภาพในการทำโปรเจกต์ทั้งหมดด้วยตัวคนเดียว ซึ่งเป็นความท้าทายที่ผมยังคงพยายามพัฒนาตัวเองอยู่จนถึงทุกวันนี้

อย่างไรก็ตาม ถ้าเราโฟกัสเรื่องประสิทธิภาพมากเกินไป และพึ่งพา asset หรือ preset สำเร็จรูปมากเกิน ผลลัพธ์ก็มักจะออกมาเป็นงานที่ “เคยเห็นแล้ว” หรือดูเหมือนงานที่พึ่งพา asset มากเกินไป นั่นจึงเป็นเหตุผลที่ผมคิดอยู่เสมอว่าจะดึงตัวตนของตัวเองออกมาให้ได้มากที่สุดได้อย่างไรภายใต้เวลาที่จำกัด

เพื่อจุดหมายนี้ ผมไม่ได้แค่ปรับปรุงเวิร์กโฟลว์ให้เป็นระบบและเพิ่มความอัตโนมัติมากขึ้นเท่านั้น แต่ยังพยายามทำให้กระบวนการคิดของตัวเองกระชับและชัดเจนขึ้นด้วย การลดเวลาที่ลังเลหรือคิดซ้ำไปซ้ำมาช่วยให้ผมสามารถทุ่มพลังไปกับส่วนที่สร้างสรรค์อย่างแท้จริงได้มากขึ้น

Question 02

เวลาสร้างโมชั่นกราฟิกหรือมิวสิกวิดีโอ คุณให้ความสำคัญกับส่วนไหนมากที่สุด และทักษะอะไรบ้างที่จำเป็นต่อการถ่ายทอดสิ่งเหล่านั้นออกมา?

สิ่งที่ผมให้ความสำคัญที่สุดคือการสร้างผลงานที่ดูแล้วรู้สึกดีพร้อมกับทุ่มเทให้กับสิ่งที่ผมรักอย่างเต็มที่โดยไม่ลดทอนคุณภาพแม้ในสถานการณ์ที่เดดไลน์กระชั้น ผมก็มักจะถามตัวเองเสมอว่า
“ภายใต้เวลาที่จำกัดแบบนี้ ผมสามารถดันขอบเขตของการแสดงออกไปได้ไกลแค่ไหน?”

ตั้งแต่สมัยมหาวิทยาลัย ผมชอบเล่นเกมแนวจังหวะอย่าง Muse Dash, Beatmania IIDX และ SOUND VOLTEX มาก ประสบการณ์เหล่านี้กลายเป็นรากฐานของความรู้สึกต่อคำว่า “โมชั่นที่ดูแล้วฟิน” และการซิงก์กันระหว่างดนตรีกับภาพ ความอยากที่จะสร้างความรู้สึกแบบนั้นขึ้นมาด้วยตัวเองคือสิ่งที่ผลักดันผมให้ทำงานมาจนถึงทุกวันนี้

แน่นอนว่าการพัฒนาทักษะทางเทคนิคเป็นสิ่งสำคัญ แต่สิ่งที่สำคัญไม่แพ้กันคือการได้พบเจอกับคอนเทนต์ที่ทำให้คุณรู้สึกตื่นเต้นและอินจริง ๆ เพราะความรู้สึกเชื่อมโยงทางอารมณ์แบบนั้นมีผลอย่างมากต่อการเติบโตด้านความคิดสร้างสรรค์

Question 03

คุณคิดว่าอะไรคือจุดที่สำคัญที่สุดเมื่อต้องเปลี่ยนผลงานชิ้นหนึ่งให้เป็นงานที่เสร็จสมบูรณ์จริง ๆ?

สำหรับผมแล้ว สิ่งสำคัญที่สุดคือการก้าวข้ามตัวเองในเวอร์ชันก่อนหน้า มันอาจเป็นเรื่องที่วัดผลได้ยากและค่อนข้างเป็นเรื่องส่วนตัว แต่ถ้าคุณยังคงปล่อยผลงานออกมาอย่างต่อเนื่อง พร้อมกับความคิดว่า
“งานชิ้นนี้ต้องดีกว่าครั้งก่อนแน่นอน” มาตรฐานคุณภาพของตัวเองก็จะค่อย ๆ ขยับจาก 100% เป็น 101% แล้วก็ 102% ไปเรื่อย ๆ

เบื้องหลังผลงานที่แข็งแรง มักจะมีอินพุตที่แข็งแรงเสมอ แต่ถ้าเสพแต่เรฟแบบเดียวกับคนอื่น ๆ ผลลัพธ์ก็มักจะออกมาในรูปแบบที่คาดเดาได้ สิ่งที่สำคัญจริง ๆ คือการมีภาพในหัวที่ชัดเจนว่าคุณอยากสร้างอะไร พร้อมกับการมองหาแรงบรรดาลใจหรือแหล่งอ้างอิงที่ท้าทายและทำให้คุณประหลาดใจ

เวลาที่ผมรู้สึกตัน ผมจะออกนอกเส้นทางบ้าง เช่น สุ่มซื้อเกมอินดี้บน Steam แล้วเล่นจนพอใจเต็มที่ การออกนอกเส้นทางแบบนี้มักจะจุดประกายไอเดียใหม่ ๆ ให้กับงานของผมเสมอ นั่นจึงเป็นเหตุผลที่ผมให้คุณค่ากับการมองหาอินพุตที่มอบทั้งความเซอร์ไพรส์และการค้นพบสิ่งใหม่

Question 04

คุณมีข้อความอะไรจะฝากถึงคนที่เรียนวิชานี้ไหม

ผมมักจะได้รับคอมเมนต์บนโซเชียลมีเดียอยู่บ่อย ๆ เช่น “โมชั่นลื่น ๆ หนึบ ๆ แบบนี้นี่มันสไตล์ Faruco เลย!” หรือ “MV นี้ดูออกเลยว่าเป็นงานของ Faruco!” การที่วิสัยทัศน์และมุมมองส่วนตัวของผมกลายเป็นเอกลักษณ์ที่คนจดจำได้มันเป็นเกียรติอย่างมาก และผมรู้สึกขอบคุณทุกคนที่คอยรับชมและสนับสนุนผลงานของผมเสมอ

แต่เบื้องหลังผลงานแต่ละชิ้นนั้นไม่ได้มีแค่พรสวรรค์เท่านั้น หากยังเต็มไปด้วยการสั่งสมความพยายามอย่างต่อเนื่อง ผมต้องผ่านการลองผิดลองถูกมานับครั้งไม่ถ้วน และใช้เวลามหาศาลกว่าจะสามารถทำให้งานออกมาใกล้เคียงกับภาพในอุดมคติของตัวเองได้ ถ้าคุณยังคงเรียนรู้และสะสมประสบการณ์ต่อไปเรื่อย ๆ สักวันหนึ่งคุณก็จะสามารถสร้างผลงานในแบบที่คุณอยากทำจริง ๆ ได้เช่นกัน

สิ่งที่สำคัญที่สุดคือ ความอึดในการไปให้ถึงเส้นชัย ผมหวังว่าคอร์สนี้จะเป็นเหมือนแผนที่เล็ก ๆ ที่ช่วยนำทางคุณในเส้นทางการเรียนรู้ และเป็นแรงสนับสนุนให้คุณก้าวต่อไปได้อย่างไม่หยุดยั้ง

รายละเอียดคลาส
สิ่งที่คุณจะได้เรียน
<p><strong>เรียนรู้พื้นฐาน After Effects </strong></p><p><strong>ผ่านโปรเจ็กต์ภาคปฏิบัติ</strong></p>

เรียนรู้พื้นฐาน After Effects

ผ่านโปรเจ็กต์ภาคปฏิบัติ

เรียนรู้ทักษะที่สำคัญและใช้งานได้จริงที่จำเป็นสำหรับการสร้าง MV แอนิเมชั่น 2 มิติ ผ่านแบบฝึกหัดภาคปฏิบัติ โดยไม่ต้องสับสนไปกับฟีเจอร์มากมายของ After Effects เพราะคุณจะได้เรียนรู้เครื่องมือหลักทีละขั้นตอน ช่วยสร้างความมั่นใจและรากฐานความคิดสร้างสรรค์ที่แน่นตั้งแต่เริ่มต้น

AE ขั้นสูง: ทักษะการใช้งานจริง

สำหรับผู้ใช้ระดับกลาง

สำหรับผู้เรียนที่มีความเข้าใจ After Effects เป็นอย่างดีอยู่แล้วหลักสูตรนี้จะเจาะลึกเทคนิคขั้นสูงและแนวทางการสร้างสรรค์ที่จะยกระดับคุณภาพงานของคุณ คุณจะได้ค้นพบรายละเอียดการผลิตเฉพาะสำหรับ MV และเรียนรู้วิธีการปฏิบัติเพื่อสร้างทิศทางภาพที่สมบูรณ์และประณีตยิ่งขึ้น การทำงานผ่านเวิร์กโฟลว์ขั้นสูงเหล่านี้ไม่เพียงแต่จะเสริมสร้างทักษะที่มีอยู่ของคุณเท่านั้น แต่ยังขยายขอบเขตการแสดงออกของคุณ ทำให้โปรเจกต์ในอนาคตของคุณมีมิติและสวยงามขึ้น

<p><strong>การวางแผนสตอรี่บอร์ดและการสร้างสรรค์ MV </strong></p>

การวางแผนสตอรี่บอร์ดและการสร้างสรรค์ MV

เรียนรู้ความรู้ที่จำเป็นและแนวคิดสร้างสรรค์ที่จำเป็นสำหรับการสร้างมิวสิกวิดีโอความละเอียดสูงและน่าพึงพอใจ ผ่านกระบวนการตีความฉากและบรรยากาศของตัวละครและแปลงสิ่งเหล่านั้นให้เป็นแนวคิดภาพที่ชัดเจน คุณจะได้เข้าใจเกี่ยวกับการผลิตมิวสิกวิดีโอโดยรวม ผ่านการฝึกฝนการเขียนสตอรี่บอร์ดในวิธีที่รองรับคุณภาพระดับเชิงพาณิชย์อย่างแท้จริง คุณจะได้สร้างรากฐานสำหรับการสร้าง MV ที่น่าสนใจและเป็นมืออาชีพ

สร้างภาพเคลื่อนไหวและเอฟเฟ็กต์ภาพที่

น่าพึงพอใจด้วยจังหวะและความมีชีวิตชีวา

ค้นพบวิธีการสร้างภาพเคลื่อนไหวที่สวยงามและดึงดูดความสนใจได้ทันที คุณจะได้เรียนรู้การสร้างจังหวะ การดำเนินเรื่อง และกาผเคลื่อนไหวแบบไดนามิกที่สอดคล้องกับ BPM ของดนตรีอย่างสมบูรณ์แบบ พร้อมด้วยเทคนิคการใช้งาน After Effects อย่างเป็นรูปธรรม นอกจากนี้ คุณจะได้ฝึกฝนวิธีการสร้าง VFX ขึ้นเอง ไม่ต้องพึ่งพาภาพสำเร็จรูป ช่วยให้คุณพัฒนาการแสดงออกทางภาพที่แข็งแกร่งและโดดเด่นยิ่งขึ้นในงานของคุณ

<p><strong>ขั้นตอนการผลิต MV เพื่อให้ได้ภาพที่ "น่าพึงพอใจ" สูงสุด</strong></p>

ขั้นตอนการผลิต MV เพื่อให้ได้ภาพที่ "น่าพึงพอใจ" สูงสุด

เรียนรู้กระบวนการคอมโพสิตที่จะดึงเอาเสน่ห์ทั้งหมดของแอนิเมชันของคุณออกมา เพราะขั้นตอนสุดท้ายของการผลิตส่งผลโดยตรงต่อคุณภาพโดยรวม บทเรียนนี้จึงมุ่งเน้นไปที่เทคนิคการทำ MV ที่มีสไตล์ของ Faruco ซึ่งจะยกระดับผลงานของคุณให้สร้างประสบการณ์ทางภาพที่น่าดึงดูดและน่าสนใจที่สุด

สร้างวินัยเพื่อให้โปรเจ็กต์ของคุณสำเร็จ

สร้างกรอบความคิดและขั้นตอนการทำงานที่จำเป็นต่อการรักษาความสม่ำเสมอ ฝ่าฟันอุปสรรค และทำโครงการให้เสร็จสมบูรณ์ได้ด้วยตัวคุณเอง ผ่านการลองผิดลองถูกและการปรับปรุงอย่างต่อเนื่อง คุณจะได้เรียนรู้คุณค่าของการขัดเกลารายละเอียด และได้รับความมั่นใจจากการทำงานให้สำเร็จลุล่วง Faruco ยังจะแบ่งปันแนวทางส่วนตัวของเขาเกี่ยวกับความอดทนในการสร้างสรรค์ และวินัยที่จำเป็นต่อการเติบโตในฐานะศิลปินอิสระ

แผนการเรียน
รายละเอียดหลักสูตร

Full Release (Ch. 1 - Ch. 25): 2026. 4. 5 18:00 (UTC-8)
**อาจมีการเปลี่ยนแปลงวันที่ปล่อยคลาสและเนื้อหาคลาสโดยจะไม่มีการแจ้งล่วงหน้า

  • Section 01
    แนะนำผู้สอน & ทำความเข้าใจพื้นฐานของแอนิเมชัน 2D
    curriculum_2dmotionartist_faruco_jp01_1x.webp

    • 01. บทนำ- แนะนำผู้สอน - ภาพรวมของหลักสูตร - เหตุผลที่ควรเรียนคอร์สนี้และจุดแตกต่างจากคอร์สแอนิเมชัน 2D อื่น ๆ

    • 02. ความรู้พื้นฐานด้านแอนิเมชั่น 2D- อธิบาย Cell Animation และ Rig Animation - อธิบาย Puppet Animation หรือ Mesh - อธิบายเกี่ยวกับ FK/IK - องค์ประกอบสำคัญของการสร้างแอนิเมชั่น

    • 03. ซอฟต์แวร์สำหรับ 2D Animation และเทรนด์ปัจจุบัน- อธิบายเกี่ยวกับซอฟต์แวร์สำหรับแอนิเมชัน 2D - เทรนด์การใช้แอนิเมชั่น 2 มิติในมิวสิกวิดิโอที่กำลังมาแรงในปัจจุบัน

  • Section 02
    เข้าใจวิธีคิดและกระบวนการสร้าง MV
    curriculum_2dmotionartist_faruco_jp02_1x.webp

    • 04. ความรู้พื้นฐานที่จำเป็นสำหรับการทำ MV- อธิบายขั้นตอนการผลิต (ตั้งแต่การวางแผน การรับงาน จนถึงการส่งงาน) - วิธีการเก็บและจัดการแหล่งอ้างอิง - วิธีการคิดไอเดียและสร้างสตอรี่บอร์ด - ความแตกต่างระหว่างงานทำคนเดียวกับงานทีม - เข้าใจการบริหารจัดการชั่วโมงทำงานและการเพิ่มประสิทธิภาพการทำงาน

  • Section 03
    การเตรียมภาพวาดสำหรับแอนิเมชั่น 2D → การแยกพาร์ต → การเตรียมไฟล์งาน
    curriculum_2dmotionartist_faruco_jp03_1x.webp

    • 05. การใช้งาน Clip Studio Paint พื้นฐาน - การใช้งานพื้นฐานของ Clip Studio Paint และการปรับคีย์ลัด - อธิบายเกี่ยวกับเลเยอร์ Vector - อธิบายเกี่ยวกับการแยกพาร์ตโดยคำนึงถึงการประมวลผลภายหลัง - การต่อยอดไอเดียแอนิเมชั่นจากภาพร่างตัวละคร

    • 06. การใช้งาน Adobe PhotoShop พื้นฐาน- การใช้งานพื้นฐานของ Adobe PhotoShop และการปรับคีย์ลัด - การเพิ่มประสิทธิภาพการแยกพาร์ตด้วยการใช้ Script

    • 07. การใช้งาน Adobe AfterEffects พื้นฐาน- เหตุผลที่เลือกใช้ Adobe After Effects ในคอร์สนี้ - การใช้งานพื้นฐานของ Adobe After Effects - การปรับแต่ง Workspace - การปรับแต่งคีย์ลัด - แนะนำและติดตั้ง Plugin สำหรับแอนิเมชันและการทำ MV - การนำเข้าภาพวาดที่แยกพาร์ตแล้วและการเตรียมไฟล์สำหรับทำงาน

  • Section 04
    ฝึกสร้างแอนิเมชัน 2D และ VFX – บทนำ
    curriculum_2dmotionartist_faruco_jp04_1x.webp

    • 08. บทนำ แอนิเมชัน 2D 1- Anchor Point และการทำ Parent–Child - การพรีคอมโพสองค์ประกอบภาพ (Pre-composition) - Puppet Tool - การตั้งค่า Pin - การตั้งค่า Bone - การตั้งค่า Rig

    • 09. บทนำ แอนิเมชัน 2D 2- เกี่ยวกับ Keyframe และ Graph Editor - เกี่ยวกับ Expression - วิธีทำการเคลื่อนไหวของเส้นผมและการพลิ้วไหวของเสื้อผ้า

    • 10. บทนำ แอนิเมชัน 2D 3- การตั้งค่า Keyframe และ Expression - อธิบายหลัก Follow Through และ Overlapping

    • 11. VFX เบื้องต้น- แนวคิดและความรู้พื้นฐานเกี่ยวกับ VFX (เอฟเฟ็กต์พิเศษ) - การสร้างเปลวไฟแบบมีสไตล์

  • Section 05
    ฝึกสร้างแอนิเมชัน 2D และ VFX - เบื้องต้น
    curriculum_2dmotionartist_faruco_jp05_1x.webp

    • 12. แอนิเมชัน 2D ระดับเริ่มต้น 1- นำเข้าภาพวาดที่แยกพาร์ตแล้ว และการเตรียมไฟล์งาน (ทบทวน + นำไปใช้) - การตั้งค่า Bone (ทบทวน + นำไปใช้) - การตั้งค่า Rig (ทบทวน + นำไปใช้) - การทำ Parent–Child และการตั้งค่า Master Null (ทบทวน + นำไปใช้)

    • 13. แอนิเมชัน 2D ระดับเริ่มต้น 2- การตั้งค่า Keyframe และ Expression

    • 14. แอนิเมชัน 2D ระดับเริ่มต้น 3- การตั้งค่า Keyframe และ Expression

    • 15. แอนิเมชัน 2D ระดับเริ่มต้น 4- การปรับแต่ง Keyframe ที่แม่นยำยิ่งขึ้น - การเพิ่มรายละเอียดด้วยเอฟเฟ็กต์

    • 16. VFX เบื้องต้น- การสร้างเอฟเฟ็กต์การตี (Hit Effect) - การสร้างฉากหลังแบบเส้นพุ่ง/เส้นเคลื่อนไหว

  • Section 06
    ฝึกสร้างแอนิเมชัน 2D และ VFX - ระดับกลาง
    curriculum_2dmotionartist_faruco_jp06_1x.webp

    • 17. แอนิเมชัน 2D ระดับกลาง 1- นำเข้าภาพวาดที่แยกพาร์ตแล้ว และการเตรียมไฟล์งาน (ทบทวน + นำไปใช้) - การตั้งค่า Bone (ทบทวน + นำไปใช้) - การตั้งค่า Rig (ทบทวน + นำไปใช้) - การทำ Parent–Child และการตั้งค่า Master Null (ทบทวน + นำไปใช้)

    • 18. แอนิเมชัน 2D ระดับกลาง 2- การตั้งค่า Keyframe และ Expression

    • 19. แอนิเมชัน 2D ระดับกลาง 3- การตั้งค่า Keyframe และ Expression

    • 20. แอนิเมชัน 2D ระดับกลาง 4- การปรับแต่ง Keyframe ที่แม่นยำยิ่งขึ้น - การเพิ่มรายละเอียดด้วยเอฟเฟ็กต์

    • 21. VFX ระดับกลาง- การสร้างออร่าและ Particle

  • Section 07
    ฝึกคอมโพสิต MV
    curriculum_2dmotionartist_faruco_jp07_1x.webp

    • 22. คอมโพสิต MV 1- การตั้งค่า Composition - การซิงก์จังหวะเพลงกับภาพโมชั่นและการปรับจังหวะการเชื่อมช็อต - การปรับ Camera Work

    • 23. คอมโพสิต MV 2- การสร้างพื้นหลัง - การสร้างฉากกราฟิกเคลื่อนไหว

    • 24. คอมโพสิต MV 3- การปรับสมดุลสีและการจัดแสง - การปรับแต่งโทนสี - การปรับแต่งโดยรวมขั้นสุดท้าย

    • 25. Rendering Encoding และอื่น ๆ- การเรนเดอร์ให้เหมาะกับวัตถุประสงค์การใช้งาน - การ Encode ตามรูปแบบการใช้งาน - แนะนำ Plugin สำหรับ Adobe After Effects - บทสรุป

ข้อมูลเกี่ยวกับเครื่องมือที่ใช้ในคลาส

[โปรแกรมหลัก]
- Adobe AfterEffects 2025 (25.0) หรือเวอร์ชันที่ใหม่กว่า

[โปรแกรมเสริม]
- Adobe PhotoShop 2025 (26.0) หรือเวอร์ชันที่ใหม่กว่า
*(ไม่จำเป็น) คุณสามารถทำแบบฝึกหัดทั้งหมดได้โดยไม่ต้องใช้โปรแกรมนี้

หากจำเป็น จะมีการให้หมายเหตุเพิ่มเติมเกี่ยวกับโปรแกรม

โปรดซื้อและติดตั้งโปรแกรมนี้เพื่อประสบการณ์การเรียนที่ดีที่สุด

** โปรแกรมและ/หรือสื่อการสอนเหล่านี้ไม่ได้รวมมาในคลาส

program-2dmotionartist-faruco-jp-1.webp
program-2dmotionartist-faruco-jp.webp
คลาสแนะนำ

ข้อควรระวัง

- This product provides access to the video lectures online (Excluding products categorized as Assets). - Under certain circumstances, discounts may end early or be extended without prior notice. - For pre-ordered courses, the content and the lecture videos will be released sequentially according to the schedule. The Course Start Date will be set to the release date of the first lecture video. - You will gain immediate access to the course through My Page upon completing registration and payment. Total Course Duration: - The Standard Access (Paid access) period lasts for the first 15 days and Unlimited Free Access period will begin from the 16th day. Both the Standard and Unlimited Free Access periods offer the equal viewing experience to the content. - Course Start Date: The estimation of the Course Start Date will be based on the completion date of the payment. Immediate access to the lecture videos will be granted through My Page. (For pre-ordered courses, the start date will be the release date of the first lecture video.) - In case the course start date is postponed due to extenuating circumstances on Coloso’s end, the start date will be adjusted accordingly.
*Please note that certain aspects of this course, including the release date, curriculum images, and associated content, are subject to change without prior notification.
*Would you like to learn more about our refund policy? Please check ▶ here
*Please check our ▶ FAQ for Copyright and Proprietary Rights, User-Generated Content, Security, and Violation information.
*保留未事前告知而更改本網頁資訊的權利
*欲進一步瞭解退款政策的細節，請由 ▶ 此處確認。
*請至 ▶FAQ頁面查看有關版權及所有權、使用者製作內容、資料安全及違反等相關資訊。
*Tenga en cuenta que la información de esta página está sujeta a cambios sin previo aviso.
* ¿Le gustaría saber más sobre nuestra política de reembolso? Por favor, compruebe ▶ aquí
*Por favor, compruebe nuestras ▶ FAQ para los derechos de autor y derechos de propiedad, contenido generado por el usuario, seguridad e información de violación.
- This product is strictly prohibited to resell, redistribute, steal, or transfer. - The original images and simple edited images of this product cannot be transferred, distributed, or sold. - This product can be refunded only before the class video is released. - You can find this product on [My Class] > [Class Materials]