Coloso.

01. ก่อนเริ่มเรียน• คำทักทายและแนะนำแนวทางการเรียน • แนะนำหลักสูตรและวิธีการใช้คอร์สเรียน • ตรวจสอบเป้าหมายของตัวเองในฐานะนักสร้างสรรค์ • จุดแข็ง-จุดอ่อน วิสัยทัศน์ ทักษะ และข้อมูลเชิงลึกของตัวเอง • เริ่มต้นการเรียนวาดรูปอย่างถูกวิธี

02. เข้าใจงานภาพประกอบและเผชิญหน้ากับระดับฝีมือปัจจุบันของตัวเอง• แนวคิดและประเภทของภาพประกอบ • ค้นหาประเภทของภาพประกอบที่เป็นเป้าหมายของตัวเอง • หัวใจสำคัญในการพัฒนาฝีมือให้เร็ว ทักษะการสังเกตและประเมินตัวเองอย่างเป็นกลาง • แนะนำแนวคิดที่จะใช้บ่อยในคอร์สเรียน

03. คู่มือการตั้งค่าคลิปสตูดิโอเพื่อลดเวลาการทำงาน• แนะนำข้อแตกต่างและข้อดี-ข้อเสียของแต่ละเครื่องมือ • การตั้งค่าคลิปสตูดิโอโดยเน้นประสิทธิภาพ • การสร้างบรัชที่จำเป็นด้วยตัวเอง • การตั้งค่า Auto-Action และปุ่มลัด

04. ต้องอินพุตก่อนเอาต์พุต! ข้อมูลอ้างอิงและการเก็บถาวร• เบสแคมป์แห่งการสร้างสรรค์ : คู่มือการเก็บถาวร • แนะนำเครื่องมือจัดการข้อมูลอ้างอิง • การจัดเตรียมสภาพแวดล้อมการทำงานสำหรับงานที่ใช้เวลานาน • การจัดการผลงานอย่างปลอดภัยด้วยคลาวด์

05. พื้นฐานสุด ๆ : การเขียนภาพร่างและวาดตามแบบQ. เขียนภาพร่างอย่างไร? แบบละเอียดทุกขั้นตอน • เหตุผลที่ต้องเขียนภาพร่าง • ควรเขียนภาพร่างประเภทไหน เมื่อไหร่ดี? • ถาม-ตอบการเขียนภาพร่าง และเคล็ดลับ • ความสัมพันธ์และความต่างของการเขียนภาพร่างกับวาดตามแบบ

06. พัฒนาทักษะการวาด : ลงมือเขียนภาพร่างและวาดตามแบบQ. อยากพัฒนาทักษะการวาดรูป • แนะนำคู่มือการวาดเบื้องต้น • ฝึกเขียนภาพร่าง : ภาพร่างท่าทาง ภาพร่างโครงร่าง ภาพร่างเน้นพื้นที่ว่าง ภาพร่างพื้นผิว • [วิธีแก้ปัญหา] แนะนำคู่มือการวาดเบื้องต้นและตัวอย่างวิธีฝึกเขียนภาพร่างและวาดตามแบบ 9 แบบ

07. ถ้าเข้าใจพื้นที่ ภาพวาดจะเปลี่ยนไป : พื้นฐานเรื่องโครงร่างQ. อยากวาดตัวละครสวย ๆ ต้องใช้หลักทัศนมิติด้วยเหรอ? • ความสัมพันธ์ระหว่าง ‘โครงร่าง’ กับทัศนมิติที่ทำให้ภาพดูดี • องค์ประกอบหลักของทัศนมิติ • การวาดพื้นที่ 3 มิติให้ดูธรรมชาติขึ้น • ลองวาดวัตถุและ SD อย่างง่าย • ใช้ Perspective Grid และ 3D ช่วย • แนะนำตัวอย่างวิธีฝึกวาดโครงร่าง 6 แบบ

08. จุดเด่นของภาพประกอบตัวละคร : พื้นฐานการแสดงออกทางใบหน้าQ. หน้าตัวละครดูแปลก เลยวาดแต่มุมเดิม • เหตุผลที่ควรเริ่มเรียนสรีระจากศีรษะก่อน • การสร้างรูปทรงเรขาคณิตคืออะไร และทำไมต้องทำ? • เข้าใจโครงสร้างพื้นฐานของศีรษะและเครื่องหน้าโดยอิงจากโครงร่าง • เข้าใจหลักการและโครงสร้างของการวาดเส้นผม • ฝึกวาดศีรษะในหลากหลายมุมมอง • แนะนำตัวอย่างวิธีฝึกวาดใบหน้า 4 แบบ

09. การวาดใบหน้าที่น่าดึงดูด : การประยุกต์ใช้การแสดงออกทางใบหน้าQ. อยากวาดใบหน้าให้สวยและทันสมัยมากขึ้น • มาศึกษากันว่าใบหน้าแบบไหนถึงจะดึงดูดใจ • จุดสำคัญในการดัดแปลงตา จมูก ปาก • เรียนรู้จุดที่มักวาดผิดพลาดบ่อย • แนะนำตัวอย่างวิธีฝึกดัดแปลง 5 แบบ

10. พื้นฐานสรีระที่นำไปใช้ในงานได้ทันทีQ. ไม่รู้ว่าจะเริ่มศึกษาการวาดสรีระจากตรงไหนหรืออย่างไรดี • เรียนรู้องค์ประกอบพื้นฐานของการวาดคนเต็มตัวให้เป็นรูปทรงเรขาคณิต • วาดแขนและขาด้วยความเข้าใจในทิศทางการไหล • สัดส่วนในอุดมคติสำหรับงานวาด • สร้างวิธีการวาดเป็นรูปทรงเรขาคณิตที่เหมาะกับตัวเอง • แนะนำตัวอย่างวิธีการฝึกวาดสรีระ 5 แบบ

11. คู่มือกายวิภาคที่ง่ายและใช้ได้จริง : การประยุกต์ใช้สรีระQ. ต้องเรียนและท่องจำกล้ามเนื้อกับกระดูกทั้งหมดเลยเหรอ? • เหตุผลที่ไม่ต้องท่องจำกายวิภาคทั้งหมด • ศึกษาการวาดกระดูกและกล้ามเนื้อโดยเน้นไปที่จุดสำคัญ • การวาดกระดูกและกล้ามเนื้อให้ดูเป็นธรรมชาติ • การวาดมือและเท้าให้น่าดึงดูด • แนะนำตัวอย่างวิธีฝึกกายวิภาค 2 แบบ

12. ดึงเสน่ห์ตัวละครออกมา 100% : การแสดงออกของตัวละคร 01Q. ท่าทางของตัวละครดูไม่เป็นธรรมชาติ และวาดสรีระได้แข็งทื่อ • พื้นฐานการเน้นและความจำเป็นในการบิดเบือนสัดส่วน • เข้าใจและประยุกต์ใช้หลักคอนทราโพสโต • ใช้การดัดแปลงเพื่อเน้นจุดเด่นของตัวละคร • แนะนำวิธีฝึกการแสดงออกของตัวละคร 2 แบบ

13. การวาดรอยยับเสื้อผ้าให้ดูเป็นธรรมชาติ : การแสดงออกของตัวละคร 02Q. การวาดรอยยับเสื้อผ้าช่างยากเหลือเกิน • เข้าใจ 3 องค์ประกอบหลักที่ทำให้เกิดรอยยับ • ศึกษาลักษณะเฉพาะของเนื้อผ้าแต่ละประเภท • แนะนำตัวอย่างวิธีฝึกวาดรอยยับบนเสื้อผ้า 3 แบบ

14.เรียนรู้หลักการของแสงและสี : พื้นฐานเรื่องแสงQ. สีในภาพของฉันไม่ค่อยสวยเลย • ทฤษฎีแสงที่ง่ายและใช้ได้จริง (แสง เงา แสงสะท้อนจากสภาพแวดล้อม เงาอับแสง แหล่งกำเนิดแสง เป็นต้น) • ทฤษฎีสี (RGB, HSV, หลักการของสี) • เกี่ยวกับวัสดุต่าง ๆ • แนะนำตัวอย่างวิธีฝึกใช้แสง 3 แบบ

15. การใช้แสงเพื่อเพิ่มความสมบูรณ์ให้กับภาพ : การประยุกต์ใช้แสงQ. พอลงสีแล้วภาพดูตันและหม่นหมอง • วิธีทำให้ภาพดึงดูดสายตา • เข้าใจส่วนสว่างและส่วนมืด • โทนสีกลางและแสงสะท้อน • แนะนำตัวอย่างวิธีฝึกประยุกต์ใช้แสง

16. การเรียนรู้ตามขั้นตอน : กระบวนการสร้างภาพประกอบที่เน้นประสิทธิภาพ Q. ไม่รู้จะวาดอะไรดี Q. ได้งานที่มีคุณภาพไม่เท่ากับที่คิดไว้ Q. วาดเสร็จแล้ว แต่ไม่พอใจผลงาน • แนะนำกระบวนการสร้างงานจริง • วิธีสร้างไอเดีย • วิธีการหาและใช้ข้อมูลอ้างอิงอย่างถูกต้อง • การทำให้ไอเดียเป็นรูปเป็นร่าง : การวาดธัมบ์เนล • ทบทวนกระบวนการของตัวเอง • แนะนำตัวอย่างวิธีฝึกกระบวนการวาดภาพประกอบ 2 แบบ

17. ทำให้ภาพโดดเด่นยิ่งขึ้น! วิธีวางคอนเซปต์ภาพประกอบQ. วาดแต่สิ่งเดิม ๆ ซ้ำไปซ้ำมาตลอด Q. อยากลองใช้มุมมองที่หลากหลาย • สิ่งที่สำคัญที่สุดในภาพประกอบและจุดมุ่งหมาย • ทฤษฎีการจัดองค์ประกอบภาพเพื่อแสดงจุดมุ่งหมายอย่างชัดเจน • สาธิตเคล็ดลับการทำให้ภาพที่ดูเรียบ ๆ มีชีวิตชีวาขึ้น • แนะนำตัวอย่างวิธีฝึกจัดองค์ประกอบ : เขียนภาพร่าง 4 แบบ

18. การแสดงองค์ประกอบที่ต้องการอย่างไม่ติดขัด : ฝึกวางคอนเซปต์ภาพประกอบQ. อยากเน้นตัวละครให้เด่นขึ้น Q. ใส่ตัวละครลงในฉากหลังยาก • การสร้างองค์ประกอบภาพที่เน้นตัวละครเป็นหลัก • การสร้างองค์ประกอบภาพโดยใช้ฉากหลังและพร็อป • การสร้างองค์ประกอบภาพฉากหลังโดยใช้ 3D • แนะนำตัวอย่างวิธีฝึกจัดองค์ประกอบ : วาดตามแบบและสังเกต 3 แบบ

19. แก่นแท้ของการแสดงรูปทรง : ทุกอย่างเกี่ยวกับเส้นQ. วาดลายเส้นแล้วรู้สึกว่าภาพเสียอารมณ์ของภาพร่างหยาบไป Q. ใช้เวลาวาดลายเส้นนานเกินไป • เข้าใจเกี่ยวกับ ‘เส้น’ • 6 เคล็ดลับในการวาดเส้นให้สวย • 4 เคล็ดลับในการวาดเส้นให้รวดเร็ว • แนะนำตัวอย่างวิธีฝึกใช้เส้น 3 แบบ

20. การลงสีและการใส่รายละเอียดที่ช่วยประหยัดเวลาและเพิ่มความสมบูรณ์ของงานQ. ขั้นตอนการลงสีใช้เวลานานเกินไป • การลงสีอย่างมีประสิทธิภาพ การใช้เครื่องมือให้เต็ม 100% • วิธีการใส่รายละเอียดให้ได้ความรู้สึกเหมือนธัมบ์เนล • เคล็ดลับการลงสีเพื่อเพิ่มความแน่นอย่างเป็นธรรมชาติ • แนะนำตัวอย่างวิธีฝึกลงสีและใส่รายละเอียด 2 แบบ

21. การแสดงรายละเอียดให้แน่นที่สุดQ. ไม่รู้ว่าแค่ไหนถึงเรียกได้ว่างานเสร็จสมบูรณ์ Q. อยากเพิ่มความสมบูรณ์ของงาน แต่ไม่รู้วิธี • เกณฑ์ความสมบูรณ์ของงานอยู่ที่ไหน? • เคล็ดลับการแสดงรายละเอียดในงานจริง • แนะนำตัวอย่างการฝึกแสดงรายละเอียด 1 แบบ

22. การยกระดับความสมบูรณ์ให้ถึงขีดสุด : การแก้ไขและทำงานภาพให้สมบูรณ์Q. วาดเสร็จแล้วแต่รู้สึกว่ายังขาดอะไรบางอย่าง Q. ไม่รู้จักเทคนิคการปรับแก้ • วิธีการปรับแก้เพื่อขยายจุดมุ่งหมายให้ชัดเจน • เข้าใจเลเยอร์การปรับโทนสี (Tone Curve, Gradient) • การเพิ่มชีวิตชีวา (Chromatic Aberration, Grain, Motion Blur) • เคล็ดลับที่เป็นประโยชน์ในการปรับแก้ • แนะนำตัวอย่างการฝึกปรับแก้ 1 แบบ

23. ลงสีให้หลากหลายขึ้น : เจาะลึกสไตล์การลงสี 01• สาธิตจุดสำคัญของการลงสีตามเป้าหมายแต่ละวิธี 01 • เส้นและมิติ : เน้นเส้น, เน้นมิติ • [ขั้นสูง] จากภาพลายเส้นสู่ภาพที่มีมิติ

24. ลงสีให้หลากหลายขึ้น : เจาะลึกสไตล์การลงสี 02• สาธิตจุดสำคัญของการลงสีตามเป้าหมายแต่ละวิธี 02 • สีและแสง: เน้นสีเฉพาะ, เน้นแสงโดยรอบ • [ขั้นสูง] การบิดเบือนสี • ฝีแปรง : เน้นพื้นผิว, เน้นความเรียบเนียน

25. ลงสีให้หลากหลายขึ้น : เจาะลึกสไตล์การลงสี 03• สาธิตจุดสำคัญของการลงสีตามเป้าหมายแต่ละวิธี 03 • ค่าการสะท้อนแสง : เน้นความด้าน, เน้นความโปร่งใส • จัดการฉากหลัง : เน้นความสมจริง, เน้นจุดมุ่งหมาย

26. อุดมคติกับความจริงของนักวาดภาพประกอบฟรีแลนซ์และคุณสมบัติที่ต้องมีQ. อยากเป็นนักวาดภาพประกอบฟรีแลนซ์ต้องทำอย่างไร? • อุดมคติกับความเป็นจริงของฟรีแลนซ์ • ฉันเป็นนักวาดภาพประกอบแบบไหน? การกำหนดคอนเซปต์ของตัวเอง • กลยุทธ์การบริหารเวลาของฟรีแลนซ์ • ความสำคัญและเคล็ดลับของการประชาสัมพันธ์ตัวเองผ่านโซเชียลมีเดีย • ทักษะการวิเคราะห์เทรนด์เพื่อไม่ให้ตกยุค

27. การเริ่มรับงานนอก : ตั้งแต่การทำสัญญาจนถึงการจัดการงานQ. จะรับงานนอกได้อย่างไร? และหลังจากรับงานแล้วต้องทำอะไรต่อ? • การเตรียมตัวเพื่อรับงานนอก • ภาพรวมขั้นตอนการทำงานนอก • ความต่างระหว่างงานนอกกับคอมมิชชัน • ความต่างของรูปแบบการทำงานในแต่ละสาขา เช่น ภาพประกอบเกม ภาพประกอบเวอร์ชวล • ข้อควรระวัง เช่น การร่างสัญญาและการตั้งราคา

28. สถานะปัจจุบันและเป้าหมายงานวาดของฉัน : เทคนิคการทบทวนตัวเองและสร้างแรงจูงใจ• Q. ไม่รู้ว่าภาพของตัวเองผิดพลาดตรงไหน • Q. ไม่รู้ว่าควรศึกษาอะไรเพิ่มเติม • Q. ไม่มีอะไรที่อยากวาดเลย • Q. วาดรูปไม่สนุกเหมือนเมื่อก่อน • Q. ไม่มีเวลาเรียนวาดรูปเลย • Q. การเรียนมันยากเกินไปจนไปต่อไม่ไหวแล้ว

29. การเอาชนะช่วงตกต่ำและภาวะหมดไฟ : สร้างแรงกระตุ้นที่ดีและการพักผ่อนอย่างเหมาะสม• Q. รู้สึกอิจฉาและด้อยกว่าคนอื่นอย่างรุนแรง • Q. รู้สึกเหมือนมีแต่งานวาดของตัวเองที่ไม่เป็นที่นิยม • Q. ยอดผู้ติดตามไม่เพิ่มเลย • Q. เหมือนอยู่ในช่วงตกต่ำ/หมดไฟ • Q. วาดเท่าไหร่ความสามารถก็ไม่เพิ่มขึ้น เหมือนไม่มีพรสวรรค์

30. ขอแสดงความยินดีที่เรียนจบหลักสูตร!• สรุปประเด็นสำคัญของคอร์ส • สิ่งที่อยากจะบอก