Details
Aprende todo lo que puedas de Dayoung Kim, un diseñador de gráficos en movimiento independiente, quien te guiará durante todo el curso.
¡Un plan de estudios intensivo y completo que cubre todas las habilidades de diseño de personajes que han causado pesadillas a innumerables diseñadores de gráficos en movimiento, incluida la anatomía básica, la escultura, la pintura a mano y la configuración de rostros!
Si usted es un aspirante a artista que quiere crear un portafolio de estilización o un profesional en el campo que lucha con los gráficos en movimiento de personajes, esta clase de C4D en línea, ahora disponible en Coloso, valdrá la pena.
Beneficios de clase
Obtenga estas exclusivas de Coloso
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Acceso ilimitado a 27 vídeos realizados por un diseñador gráfico en movimiento profesional. -
Archivos de configuración de caracteres proporcionados -
Varios ejemplos y consejos para implementar detalles en Cinema 4D
Portafolio del experto diseñador gráfico en movimiento Dayoung Kim
¿Por qué tomar esta clase?
¡Tus gráficos en movimiento estilizados deben exhibir tanto tus técnicas como tus vibraciones!
En esta clase, aprenderá a utilizar Redshift, el renderizador más popular de la actualidad, para producir videos claros y vívidos llenos de elementos gráficos de manera eficiente.
Además, explorarás el proceso de creación de escenas para crear videos con historias, desde el desarrollo de conceptos y guiones gráficos hasta la edición preliminar y la cinematografía.
Una clase de gráficos en movimiento C4D que lo guiará en la creación del estilo visual deseado de la manera que prefiera. No lo encontrará en ningún otro lugar excepto en Coloso.
12 ejercicios de clase
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Paso 1. Anatomía básica -
Paso 2. Esculpir -
Paso 3. Mapeo
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Paso 4. Mirar el desarrollo -
Paso 5. Encuadernación -
Paso 6. Captura de movimiento
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Paso 7. Configurar el cabello -
Paso 8. Prueba facial -
Paso 9. Creando un guión gráfico
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Paso 10. Primer plano -
Paso 11. Toma amplia -
Paso 12. Expresiones emocionales
Diseñador gráfico en movimiento
Dayoung Kim
Hola, soy el diseñador gráfico en movimiento Dayoung Kim.
Después de estudiar animación en la universidad, comencé mi carrera como diseñadora de movimiento en un estudio de diseño de marcas y cine escénico. Actualmente diseño motion Graphics para empresas de publicidad y también dirijo animaciones.
Específicamente, trabajo principalmente en proyectos de gráficos en movimiento que involucran personajes y narraciones. En lugar de centrarme únicamente en los gráficos en movimiento, he estado desarrollando una carrera como generalista que puede participar en todo el proceso, desde las primeras etapas, como el desarrollo de conceptos y guiones gráficos, hasta las etapas posteriores que implican el uso de After Effects.
Como lo demuestra la creciente popularidad del metaverso y las NFT, los límites entre la animación y el diseño en movimiento se están volviendo borrosos. Te ayudaré a adquirir habilidades distintivas de gráficos en movimiento y diseño de personajes para mantenerte al día con las tendencias cambiantes.
Diseñador gráfico en movimiento, Dayoung Kim
[Actual]
Diseñador gráfico en movimiento independiente
[Anterior]
Cobb Studio - Diseñador de movimiento
RabbitWalks - Generalista 3D
Proyectos y Premios
[Diseño de la marca]
ID del canal Lshop (2020)
Marca de la red theLife Channel (2020)
ID del canal theDrama (2020)
ID del canal KidsLand (2019)
Captura la identificación del canal (2019)
[Gráficos en movimiento]
Avance del escaparate de Maple Story Destiny (2021)
Samsung IFA (2019)
[Cinemática]
Cinemática de Súper Gente (2022)
Película de la marca Kakao Webtoon2 (2021)
Cortometraje de animación Penthouse (2020)
Crazy Arcade - Rescata al alienígena (2020)
Animación corta en 4D para el Centro de Aves Migratorias de Ulsan (2019)
[Película escénica]
Pinkfong Musical “Estrella Dorada” (2018)
Musical de Pinkfong “La gran aventura de la familia Shark” (2018)
Aspectos destacados de la clase
Un proceso C4D todo en uno para aspirantes a diseñadores profesionales
Aprenda la ruta más eficiente para poner en práctica sus habilidades, incluido el diseño de personajes, el modelado y la ambientación. Esta clase adopta un enfoque audaz para procesos complicados al condensarlos en una canalización para que usted pueda producir gráficos en movimiento lo más rápido posible.
Habilidades de diseño de personajes: la ventaja competitiva
Descubra técnicas de dirección y diseño para exhibir plenamente los encantos de su personaje, así como consejos detallados para determinar en qué concentrarse y aprender cómo diferenciarse de otros diseñadores de movimiento con sus habilidades de diseño de personajes.
Escenas de gráficos en movimiento que dan personalidad a tu personaje
Explore todo el proceso de producción de gráficos en movimiento de forma individual, incluido el diseño de personajes, el desarrollo de conceptos e historias, la edición preliminar y la cinematografía, para mejorar su competencia general.
Detalles de la clase
Aprenderás
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Diseño práctico de personajes utilizando fuentes de modeladoRecopile referencias y fuentes de modelado para ayudar a perfeccionar los diseños de personajes con un concepto sólido que resalte características basadas en la personalidad, la forma del cuerpo y los antecedentes. -
Cree mapas para una apariencia más refinadaDescubra consejos para expresar texturas de piel detalladas y utilice la función de pintura 3D de Cinema 4D para producir sombras y renderizados de calidad. -
Técnicas de configuración para dar vida a los personajesAprenda a utilizar el sitio web de Mixamo y los complementos externos mientras explora el montaje facial en Cinema 4D y el montaje facial automático en Maya.
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Diseñar escenas de personajes conceptualesDescubra cómo puede crear escenarios que se ajusten al concepto de un personaje y elija las técnicas de dirección adecuadas. Aprenderás desde cómo planificar y aprovechar al máximo la edición preliminar, el proceso de trabajo en After Effects, la optimización de escenas en Cinema 4D e incluso animaciones de cámara. -
El proceso de animación y uso de gráficosComprenda el proceso de animación de un personaje semi-realista, repasando conceptos detallados como bloqueo, poses clave y desgloses, además de utilizar gráficos para lograr una sincronización más natural. -
Detalles que dan cuerpo a tu carácterComprenda el significado y la importancia de los detalles en los gráficos en movimiento de los personajes examinando ejemplos específicos y consejos para implementar perfectamente estos detalles en Cinema 4D.
- Unlimited Access
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Plan de estudios
Mirada en profundidad
SECCIÓN 01. Planificación
01. Escultura de personajes: fundamentos de anatomía para diseñadores
- Introducción a la clase y objetivos.
- Anatomía del cuerpo/rostro
02. Desarrollar el concepto de un personaje y archivar modelos.
- Desarrollar el concepto de un personaje usando referencias.
- Recopilar fuentes de modelado gratuitas o de bajo precio
- Consejos para archivar y utilizar fuentes
SECCIÓN 02. Modelado
03. Utilizando mallas base
- Preparando mallas base
- Explorando herramientas de escultura en Cinema 4D
- Diseñando formas corporales
- Agregar detalles
04. Escultura facial - 01
- Esculpir rostros
- Usando fuentes oculares
05. Escultura facial - 02
- hacer cejas
- Añadiendo pestañas
- Agregar dientes y lengua
06. Diseño de personajes con fuentes.
- Usando fuentes de cabello
- Agregar ropa
- Agregar detalles
- Mejoramiento
07. Diseñando ropa de calidad con Marvelous Designer
- Descripción general de Marvelous Designer
- Usando fuentes
- Importar archivos a Cinema 4D
SECCIÓN 03. Desarrollo de la apariencia
08. Pintar a mano con pintura 3D
- Descripción general de la interfaz de 3D Paint
- Pintar el cuerpo/la cara
* En este capítulo se utiliza una tableta gráfica y puede resultar difícil seguir la demostración sin una.
09. Desarrollo de la apariencia del personaje en Redshift
- Descripción general del corrimiento al rojo
- Creando materiales
- Mejora de los detalles de renderizado
- Creando materiales de dispersión en el subsuelo
- Optimización de escena
SECCIÓN 04. Configuración de personajes
10. Proceso de configuración en Mixamo
- Cómo utilizar Mixamo
- Modificar uniones unidas
- Agregar controladores usando ajustes preestablecidos de caracteres
11. Agregar controladores mediante complementos externos
- Agregar controladores con herramientas de caracteres RH
- Agregar controladores RH a los personajes que hayas configurado
- Agregar controladores usando ajustes preestablecidos de caracteres
12. Configurar detalles adicionales
- Configuración de accesorios, ropa y otros artículos.
- Configurar el cabello con deformadores/rigging
13. Configurando Caras en C4D - 01
- Configurando los ojos
14. Configurando Caras en C4D - 02
- Configurar párpados y pestañas.
15. Configurando Caras en C4D - 03
- Colocando barbijos
- Creando formas de boca
16. Bonificación: configurar caras automáticamente usando el complemento Maya
- Acostumbrarse a la interfaz básica de Maya
- Introducción al esqueleto avanzado
- Hacer guías de montaje automático
- Encuadernación y pintura adicionales.
- Importación de datos de transformación a Cinema 4D
SECCIÓN 05. Creación de escenas y animaciones
17. Configuración de escenas de personajes - 01
- Creando guiones gráficos
- Edición preliminar de storyboards.
- Creando escenas
18. Configuración de escenas de personajes - 02
- Configurando la cámara
- Bloquear animaciones
19. Trabajando en la Escena #1 - 01
- Aplicar animaciones
- Animar expresiones faciales
20. Trabajando en la escena #1 - 02
- Animaciones detalladas
- Simulaciones
21. Trabajando en la Escena #2 - 01
- Captura de movimiento
- Modificar la captura de movimiento con RH Character Tools
* Se utilizarán Marvelous Designer y RH Character Tools.
22. Trabajando en la Escena #2 - 02
- Animaciones detalladas
- Simulaciones
* Se utilizarán Marvelous Designer y RH Character Tools.
23. Trabajando en la Escena #3 - 01
- Trabajo de cámara detallado
- Configurar animaciones
24. Trabajando en la Escena #3 - 02
- Expresiones faciales elaboradas
- Configurar animaciones detalladas
25. Trabajando en la Escena #3 - 03
- Simulaciones de cabello
- Simulaciones usando Marvelous Designer
* Se utilizarán Marvelous Designer y RH Character Tools.
SECCIÓN 06. Finalización
26. Finalizando la última parte - 01
- Configurar rutas de renderizado para cada escena
- Representación preliminar
- Examinando detalles
* Se utilizarán Marvelous Designer y RH Character Tools.
27. Finalizando la última parte - 02
- renderizado final
- Composición
- Finalizando
* Se utilizarán Marvelous Designer y RH Character Tools.
*La fecha de lanzamiento de esta clase, las imágenes del plan de estudios y el contenido asociado pueden cambiar sin previo aviso.
** Los videos de clase pueden estar separados para una experiencia de visualización más ágil.
Entrevista con
Diseñador de gráficos en movimiento, Dayoung Kim
Dominar los gráficos en movimiento de personajes requiere profundizar en una multitud de temas especializados, que van desde el diseño y el modelado hasta la ambientación y la dirección. Esta clase se concentra en ayudar a los estudiantes a producir resultados rápidamente mostrándoles en qué deben concentrarse y los puntos clave en cada escena y proceso de creación. Podrán disfrutar de una clase intensiva y prácticamente organizada que cubre todo el proceso de creación de gráficos en movimiento de personajes, desde el diseño de personajes hasta la postcorrección.
Produzco gráficos en movimiento de forma generalista, en lugar de especializarme en un área. Teniendo en cuenta las tendencias actuales, como la marca propia, NFT y las redes sociales personales, la capacidad de desempeñar múltiples roles será más importante. Esta clase trabaja con personajes que tienen formas complicadas y, por lo tanto, permite a los estudiantes aprender a crear detalles intrincados, así como valiosas habilidades de gráficos en movimiento.
Me gustaría recomendar esta clase a aquellos que recién comienzan a diseñar gráficos en movimiento y especialmente a aquellos que no se sienten seguros creando gráficos en movimiento con personajes. Podrán aprender todo, desde procesos de trabajo eficientes y procesos para crear gráficos en movimiento hasta puntos clave en los que centrarse en el diseño de personajes. Además, compartiré detalles necesarios para diseñar personajes semi-realistas, así como consejos para desarrollar conocimientos anatómicos en un corto período de tiempo.
Programas requeridos
Este curso utilizará
- Cine 4D R23
- Desplazamiento al rojo 3.0
- Adobe After Effects 2022
-Adobe Photoshop 2022
- Herramientas de caracteres Rh (opcional)
- Marvelous Designer 8 (opcional)
- Maya 2020 (Opcional)
Compre e instale estos programas para disfrutar de una experiencia de curso optimizada.
* También es posible tomar clases de versiones de After Effects lanzadas antes de 2021.
* Rh Character Tools, Marvelous Designer y Maya son opcionales y puedes continuar con el curso sin usarlos.
*Estos programas y/o materiales no se proporcionarán con el curso.
Clase recomendada
¿Te gusta esta clase?
¡Entonces mira esto!
