Details
Diseñador industrial, Jinhyeong Kwon
"El secreto del diseño de productos que conmueve a las personas, la respuesta está en la 'luz'".
Portafolio del diseñador industrial Jinhyeong Kwon
¿Por qué tomar esta clase?
¡Hoy también estás utilizando el renderizado KeyShot habitualmente!
¿Sabes exactamente cuáles son las diferencias entre la luz real y la luz del monitor, entre las cámaras reales y las virtuales, entre los estudios reales y el entorno del programa KeyShot?
En la clase de Jinhyeong Kwon, un diseñador industrial que también trabaja como fotógrafo y tiene un profundo conocimiento de la producción de cámaras,
Puede aprender habilidades de renderizado hiperrealistas y de alta calidad basadas en la composición de la pantalla, la apertura, la profundidad de campo, la medición y los métodos de producción atmosférica comparando fotografías tomadas con una cámara y tomas de renderizado KeyShot 1:1.
Consulte el plan de estudios de Coloso que puede satisfacer a todos, desde estudiantes a quienes les resulta difícil implementar representaciones realistas de productos, hasta solicitantes de empleo preocupados por un portafolio de calidad excepcional, y diseñadores actuales que sienten curiosidad por conocer conocimientos prácticos profundos sobre la luz. y dirigiendo.
Crea tus propios 12 ejemplos de renderizado hiperrealistas
Paso 01. Entendiendo la luz
-
HDRI -
Iluminación física (área) -
escritura de 1 punto -
escritura de 2 puntos
-
silueta y espacio -
foco de luz solar -
Iluminación volumétrica -
Iluminación avanzada
Paso 02. Expresión de 4 materiales centrales.
-
vaso -
metal -
el plastico -
objeto natural
diseñador industrial
Jinhyeong Kwon
Hola, soy el diseñador industrial Jinhyeong Kwon.
A través de varios proyectos de diseño, he aparecido en varias revistas extranjeras como Yanko Design, Design Wated y Stir.
Entre ellas, las obras Light in Tight y LAB ganaron el Red Dot Design Award en 2021 y 2020, respectivamente.
Además, mientras trabaja como fotógrafo para LCDC Seongsu, orer y Point of View en Atlier Ecriture, continúa creando hermosos objetos e imágenes sin límites, incluido el diseño de identidades de marca en colaboración con estudios de diseño externos.

Diseñador industrial Jinhyeong Kwon
Actual) Jongkim Design Studio Diseñador
Actual) Fotógrafo LCDC
Ex) Point of View, fotógrafo de Atlier Ecriture
Ver más historia
[Premios]
Ganador del concurso internacional de diseño Red Dot Design Award 2020/2021
[Entrevista/Prensa]
Brisa
-Remover
-diseño buscado
Luz en apretado
-Yanko
características de clase
Habilidades de renderizado hiperrealistas implementadas con KeyShot
Aprenda los principios operativos y los elementos ambientales de KeyShot (luz, espacio, materiales, etc.) para obtener imágenes sólidas, concisas, hermosas y realistas. Además, ajustaremos el gráfico del material y la composición basándonos en ocho teorías de la luz para crear imágenes de productos realistas que sean adecuadas para su uso en cartera.
Cómo componer imágenes y crear atmósferas a través de la fotografía/teoría de la cámara.
Aprenda y aplique las teorías básicas para crear resultados de renderizado similares a fotografías con KeyShot. Además, aprenderemos a postprocesar Lightroom para crear una atmósfera tranquila y emocional.
16 archivos de paquetes de ejemplo llenos de conocimientos del orador
¿Alguna vez te has preguntado cómo configurar la luz, el espacio y la textura para crear resultados realistas y hermosos? Proporcionamos configuraciones ambientales que reflejan el entorno de trabajo, como modelado 3D, paquete Keyshot, imagen de textura y ajustes preestablecidos de Lightroom, en un paquete.
composición de clase
aprende esto
-
Conozca los principios operativos y la configuración de KeyShotBasándonos en las diferencias entre el entorno de estudio real y el programa KeyShot, aprenderemos los principios operativos básicos y las configuraciones para crear imágenes en KeyShot, como el rebote de rayos y la iluminación global. -
KeyShot My Light Teoría y práctica básicasAprenderá y practicará las teorías básicas de la luz/iluminación, incluida la cantidad de rayos de luz, los valores de atenuación y densidad, HDRI, iluminación de área y luz volumétrica. -
Materiales y texturas para imágenes realistas.Al ajustar el gráfico de materiales, aprenderá a expresar texturas realistas de vidrio, metal, plástico y objetos naturales, y aprenderá habilidades de producción dramática ajustando los valores de transmisión de luz, dispersión, sombra y color de acuerdo con cada propiedad física.
-
Configuración de la composición y el entorno de las tomas clave según la teoría de la cámaraAl comparar fotografías tomadas con una cámara y tomas renderizadas tomadas con KeyShot, aprenderá teorías básicas de la cámara y métodos de producción de imágenes, como composición, apertura, profundidad de campo y medición. -
Postprocesamiento de Lightroom con el saber hacer del fotógrafoAprenda a corregir la imagen del fotógrafo que desean los talleres de utilería y edición, y aprenda a dirigir y componer para persuadir a otros solo con la imagen misma. -
Cómo persuadir con imágenes que reflejen tus gustosAprenderá consejos para archivar sus propios gustos, cómo obtener buenos conocimientos e inspiración, y también aprenderá sobre el portafolio de conocimientos y consejos que le permitieron ganar un concurso de diseño internacional dos años seguidos.
plan de estudios
Muéstrame el plan de estudios
SECCIÓN 01. Orientación
01. Introducción a la conferencia
- Creando imágenes atmosféricas
- Sobre la 'buena imagen'
02. Características del programa Keyshot.
- Introducción y explicación de los principales parámetros.
- Cómo KeyShot crea imágenes: Raybounce, iluminación global
03. Introducción a la configuración básica y al flujo de trabajo de Keyshot
- Interfaz y funciones básicas de KeyShot
- secuencia de tareas efectiva
BLOQUE 02. 6 tipos de iluminación: teoría básica y práctica de la luz.
04. HDRI e iluminación de área
- Características y diferencias entre la iluminación HDRI y la iluminación física
*Creación y práctica de ejemplos personalizados.
05. Escritura de 1 punto
- Ajuste de la dirección de la luz y HDRI con elementos atmosféricos.
*Creación y práctica de ejemplos personalizados.
06. Iluminación de 2 puntos
- Aprenda imágenes descriptivas y neutrales y consejos de ajuste HDRI
*Creación y práctica de ejemplos personalizados.
07. Silueta y espacio
- Iluminación que enfatiza y difumina las siluetas
- Composición del espacio dentro de la imagen y creación de una sensación de espacio.
*Creación y práctica de ejemplos personalizados.
08. Foco de luz solar
- Una forma natural de crear luz solar brillante y fresca sin importar la situación.
*Creación y práctica de ejemplos personalizados.
09. Creando una atmósfera dramática con focos.
- Iluminación avanzada
- Crea una atmósfera dramática
- Consejos para ajustar la iluminación del área
*Creación y práctica de ejemplos personalizados.
10. Iluminación volumétrica
- Aprenda conocimientos creativos sobre iluminación volumétrica
*Creación y práctica de ejemplos personalizados.
SECCIÓN 03. Materiales más representativos y gráfico de materiales de textura.
11. Expresión de textura de vidrio transparente/translúcido
- Crear objetos con transparencia o translucidez.
- Cáusticas, control de refracción para crear imágenes más realistas y bellas.
12. Expresión de textura metálica con iluminación difícil.
- Los métodos de representación y expresión de superficies pulidas y finas requieren una iluminación difícil
- Aprende a crear escenas realistas.
13. Del plástico a los productos naturales
- Aprende los conceptos básicos para transformar cualquier material.
- Aprendizaje de gráficos de plásticos y materiales.
14. Cómo utilizar el sitio fuente de texturas
- Presentamos el sitio fuente de texturas
- Descripción del gráfico de materiales
- Cómo crear texturas realistas y hermosas ajustando parámetros
SECCIÓN 04. Creación de imágenes y creación de atmósfera con una cámara.
15. Comparación de cámaras reales y de programa.
- Comparación de los principios de funcionamiento de KeyShot My Program Camera y Real Camera
- Aprendizaje de cámara y composición.
16. Comparación del entorno real del estudio y del programa.
- Comparando el entorno del estudio real y el programa Kissat
- Configuración y ajustes de aprendizaje
17. Organizar el espacio con productos
- Conocimientos para organizar productos y espacios que garanticen la calidad por encima de un determinado nivel.
SECCIÓN 05. Lightroom y posedición
18. Conceptos básicos de Photoshop
- conocimientos basicos de photoshop
- Uso/método de corrección de Photoshop
19. Conceptos básicos de Lightroom
- Conocimientos básicos de Lightroom.
- Cómo usar/corregir Lightroom
20. Combinación de imágenes y persuasión.
- Cómo persuadir sólo con imágenes
21. Refina tu gusto y diseño.
- "El buen gusto crea un buen diseño y crea una buena imagen".
- Presentamos una plataforma y una revista para obtener conocimientos e inspiración.
* Los detalles del plan de estudios pueden cambiar antes o después de la publicación del video.
entrevista
La historia que el diseñador industrial Jinhyeong Kwon quiere contar
¿Cuáles son sus puntos fuertes en el campo del 'diseño de producto'?
¿Tu crees?
Además del trabajo visual como el branding, también hago mis propios productos y también trabajo como fotógrafo. Como tengo un profundo conocimiento del diseño gráfico y del espacio 3D en general, puedo persuadir a más personas a través de mis imágenes . Creo que mi punto fuerte es que puedo sorprender a la gente con imágenes más delicadas y bellas que nadie .
¿Cuáles son los puntos únicos de este curso?
Creo que uno de los inconvenientes que muchos estudiantes sienten mientras aprenden diseño de productos proviene del hecho de que es "difícil explicar por qué". Es difícil explicar el motivo de la imagen incómoda o del hermoso resultado. El objetivo de esta conferencia es centrarse en explicar los principios y razones para resolver este inconveniente. La característica es que puede comprobar y aprender todo el flujo de trabajo mientras adquiere conocimientos básicos de renderizado .
¿Qué te gustaría decirles a tus alumnos?
Hoy en día, las fronteras entre los campos del "diseño" están desapareciendo gradualmente. Y la teoría de la luz y los conocimientos de renderizado aprendidos en esta clase también se pueden utilizar en otros campos . Podrá atraer el diseño industrial/espacial a las personas de manera más efectiva, crear obras de arte como artista gráfico y realizar varias unidades de diseño requeridas en diseño plano en 3D.
Le guiaremos a través del programa a utilizar.
Esta clase se lleva a cabo de acuerdo con el programa a continuación.
Para garantizar una participación fluida en el curso, el programa
Instálelo por separado.
- Disparo de tecla 10
-Adobe Photoshop 2022
-Adobe Lightroom CC 2022
* Para garantizar una participación fluida en el curso, recomendamos utilizar KeyShot versión 10 o superior.
* Para programas de Adobe, recomendamos al menos CS6 o superior.
* Los programas y materiales no se proporcionan por separado.
