1. Orientación- Presentación del instructor y el plan de estudios de la CLASS . - Orientación: ¿Por qué dibujo?

2. Configuración de sus herramientas y entorno de trabajo- Mi entorno de trabajo y los programas que utilizo - Programas y sitios web de asistencia útiles - Atajos de Photoshop y cómo set

3. Cómo usar los pinceles- Introducción y compartición de pinceles de Photoshop - Cómo usar los pinceles correctamente y la gradación - Cómo crear pinceles

4. Tu mentalidad hacia las ilustraciones- Comprender los estilos - El trabajo de un Ilustrador ¿Qué debes dibujar? ¿Qué quieres dibujar?

5. El enfoque correcto para las referencias- Entrada y salida - Qué significa "dibujar bien" - Cómo usar las referencias correctamente

6. Comprensión de su familiaridad con las herramientas: Copia detallada 1- Tipos de copias simples y su significado - Habilidades de observación y representación - Dibujo de copias: Práctica

7. Comprender su familiaridad con las herramientas: Copia detallada 2- Dibujar una copia detallada (base fresa)

8. Comprender su familiaridad con las herramientas: Copia detallada 3- Terminando las hojas - Explorando enfoques de aprendizaje observando ejemplos de copia

9. Dibujar personajes básicos- Comprender la forma de la cabeza - Dibujar las caras de los personajes

10. Uso de la luz y el color 1- Comprender los significados de luz clave, luz ambiental y color local. - Comprender cómo cambia el color local - Explorando las propiedades de la luz a través de Blender

11. Uso de la luz y el color 2- Teoría del color - Teoría del color de Munsell - Diferencias entre contraste y croma - Explorando la relatividad del color

12. Estilización de la luz- Cómo se aplica la luz en el dibujo de estilo subcultural - Entendiendo la barra de valores - ¿Qué es SSS? - Diferencias entre estilos según la intensidad de la luz - Análisis de obras de arte basado en la teoría

13. Aplicación de luz de diversos entornos a la forma de la cabeza 1- Practicando la luz superior - Practicando la luz frontal - Practicando la luz lateral - Practicando la retroiluminación

14. Aplicación de luz de diversos entornos a la forma de la cabeza 2Representación de la luz en situaciones especiales: Noche Representación de la luz en situaciones especiales: Bajo el agua Representación de la luz en situaciones especiales: Linterna

15. Teoría de la composición basada en la intensidad y el contraste- Intensidad y contraste de una ilustración - Explorar diversos dispositivos para guiar la mirada del espectador. - Explorando el flujo de la figura humana y la Perspectiva. - Comprender los principios de la composición.

16. [Práctica] Creación de una ilustración usando objetos 1- Ordenar activos y personajes aplicando la teoría de la composición. - Dibujar el boceto de un personaje y pintar el Color de base. - Mejorar la calidad del personaje base.

17. [Práctica] Creación de una ilustración usando objetos 2- Mejorar la calidad del cabello - Refinar el flujo de los pliegues de la ropa según la dirección de la luz - Comprender la densidad unitaria

18. [Práctica] Creación de una ilustración usando objetos 3- Combinar recursos fotográficos en una ilustración - Organizar objetos de fondo para la composición - Gestión y corrección de capas

19. Práctica de copia aplicativa 1: Representación de la luz del sol¿Qué es la copia aplicativa? - Creación de personajes estilizados

20. Práctica de copia aplicativa 2: Dibujar la luz de medianoche- Creación de Iluminación para la noche mediante copia aplicativa.

21. Coloreado un boceto: planificar la profundidad de un lienzo- Planificación y Coloreado del boceto preliminar. - Identificar la profundidad de una fotografía - Dibujo de figuras considerando el flujo del lienzo.

22. Mejorar los detalles: representar el rostro y la expresión de un personaje- Mejorar los detalles del personaje usando el boceto a color. - Añadir detalles atractivos al rostro. - Dibujar líneas detalladas del cabello en el boceto.

23. Mejorar los detalles: aumentar la calidad de los elementos de un personaje- Mejora de los detalles del personaje base - Representación de la paja de arroz mediante estilos de capas - Representación rápida de los accesorios con recursos de imagen

24. Mejorar los detalles: crear accesorios variando la intensidad- Representación de primeros planos, planos medios y fondos - Adición de profundidad a la pantalla mediante la teoría de la composición - Mejora de los detalles del fondo y los accesorios

25. Toques finales: Añadiendo luz vibrante- Acabado y corrección - Enfatizar la luz mediante diversas funciones de capa

26. Los avances tecnológicos y el valor de la creación a ojos de un ilustrador- Opiniones sobre la ética de la tecnología de IA y su creación - Nuestra mentalidad como creadores

27. Un proceso de autoevaluación para estudiantes autodidactas- Lista de verificación para la automotivación - Lista de verificación para la autoevaluación de ilustradores autodidactas - Planificador de Mandal-Art