Details
Introducción
¿Deseas lograr una profundidad pictórica en tu arte digital?
¿Alguna vez has tenido la sensación de que tus ilustraciones digitales se ven demasiado estériles, artificiales y desprovistas de la calidez orgánica que se encuentra en las bellas artes clásicas?
Muchos creadores creen erróneamente que para lograr una estética táctil y pictórica es necesario comprar costosos paquetes de pincel especializados. En este curso, descubrirás que la emulación tradicional auténtica no se trata de herramientas sofisticadas, sino de dominar digitalmente las técnicas tradicionales esenciales.
Este CLASS tiende un puente entre los principios tradicionales de las bellas artes y los flujos de trabajo digitales modernos. Explorarás la relatividad fundamental del color, la creación estratégica de marcas y la composición de texturas, como la aplicación de la regla cromática 60:30:10 para guiar la mirada del espectador.
Siguiendo un método metódico para emular acuarelas, lápices de colores, pasteles y pinturas al óleo opacas utilizando los pinceles predeterminados del Software , desarrollarás un proceso versátil y repetible para crear ilustraciones digitales ricas y evocadoras.
Este CLASS tiende un puente entre los principios tradicionales de las bellas artes y los flujos de trabajo digitales modernos. Explorarás la relatividad fundamental del color, la creación estratégica de marcas y la composición de texturas, como la aplicación de la regla cromática 60:30:10 para guiar la mirada del espectador.
Siguiendo un método metódico para emular acuarelas, lápices de colores, pasteles y pinturas al óleo opacas utilizando los pinceles predeterminados del Software , desarrollarás un proceso versátil y repetible para crear ilustraciones digitales ricas y evocadoras.
Beneficios del curso
Un regalo especial de Joohyung Seo
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Guía de personalización de pincel de Procreate -
Diapositivas de CLASS -
Demostración de pintura rápida adicional -
Archivo de alta resolución de la ilustración final creada para la CLASS.
Detalles del material del curso
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Diapositivas de CLASS- Cubre conceptos clave, técnicas y referencias visuales de la CLASS.
Repase las explicaciones y los principios de pintura de Joohyung después de cada lección.
- Se proporciona como archivo PDF -
Demostración de pintura rápida adicional- Video extra de unos 15 minutos sobre el proceso de pintura de Joohyung
- Sigue el proceso de pintura de principio a fin en una demostración resumida.
- Se proporciona como un video MP4 -
Guía de personalización de pincel de Procreate- Incluye los pinceles predeterminados de Procreate que Joohyung usa habitualmente.
- Aprende los ajustes y personalizaciones de los pincel que utiliza en su flujo de trabajo de pintura.
- Se proporciona como guía en formato PDF.
Recomendación
¿Para quién es este curso??
¿Alguien se siente realmente perdido con el color y la textura?
El color y la textura pueden ser temas muy confusos. En esta CLASS , repaso las teorías básicas del color, así como estrategias como la regla 60:30:10 para que el proceso de Coloreado resulte menos intimidante para quienes se sienten abrumados por el uso del color y la textura.
Artistas que buscan nuevos estilos de pintura digital
Para los pintores avanzados que buscan nuevas técnicas y estilos, este CLASS ofrece una Perspectiva única sobre la pintura digital que resultará muy útil para los artistas experimentados.
Artistas con formación en pintura tradicional que buscan dar el salto al arte digital.
Cualquier persona que desee crear texturas tradicionales mediante programas digitales encontrará muy intuitiva la transferencia del método tradicional a los programas digitales y se alegrará al descubrir que la forma en que pintaron originalmente también se puede realizar digitalmente.
Portafolio del Experto Illustrator Joohyung Seo
¿Por qué tomar este curso?
La principal fortaleza de este curso reside en su enfoque revolucionario de las herramientas digitales: la verdadera textura tradicional proviene del comportamiento del medio, no de la complejidad del Software .
En lugar de depender de pinceles muy específicos, Joohyung te enseña la física fundamental y la lógica de capas de técnicas clásicas como el óleo y la acuarela. Lo que aprenderás a manipular los pinceles predeterminados estándar de cualquier programa, transformando trazos digitales básicos en superficies ricas y táctiles, rebosantes de auténtica profundidad pictórica y encanto orgánico.
Además, este curso te capacita para aceptar imperfecciones intencionadas, como el difuminado suave del color, el pincel seco y las manchas orgánicas, para dotar a tu arte digital de una auténtica humanidad. Las técnicas que se enseñan son totalmente independientes del software y completamente Personalizable, lo que permite tanto a principiantes como a pintores experimentados integrar conceptos tradicionales en sus flujos de trabajo habituales. Obtendrás la libertad artística para desarrollar un estilo pictórico propio que destaque en videojuegos, portadas de álbumes y arte editorial.
Prepárate para el mundo real.
15 ejercicios de CLASS
Parte 1. Teoría del color y composición del color atmosférico.
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Ejercicios de Coloreado de formas geométricas utilizando diferentes combinaciones de colores.
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Bocetos a color con Perspectiva atmosférica -
Miniaturas de color simples usando la regla 60:30:10 -
Estudios de relatividad del color con formas geométricas
Parte 2. Aplicación de texturas y ritmo compositivo
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Composición mediante texturas -
Creación de miniaturas de color sencillas -
Miniatura de color -
Control de bordes y técnicas de medios mixtos
Parte 3. Simulación digital de medios tradicionales
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Estudio fotográfico con lápiz y pinceladas de pastel. -
Estudio fotográfico con pinceladas de acuarela. -
Estudio fotográfico con pinceladas de pintura opaca -
Estudio fotográfico con pinceladas de técnica mixta.
Parte 4. Proceso completo de pintura e ilustración final.
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Reforzando la jerarquía de valores y colores
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Corrección de color, reparación de capas y ajustes. -
Pase de renderizado utilizando la lista de verificación de pulido final
Ejemplo de producto final
Ilustración original del personaje
Ilustración original de un personaje con elementos de fondo utilizando técnicas digitales de medios mixtos vistas en la CLASS.
Reflejos
Destacado
Colores y texturas
Los colores y las texturas representan un desafío aparte en la pintura. Aprende a utilizarlos estratégicamente para crear cuadros vibrantes y cautivadores.
Comprender los pinceles digitales
Comprender el funcionamiento intrínseco de los pinceles digitales es fundamental para crear texturas realistas. Aprende cómo funcionan, cuáles son sus limitaciones y cómo superarlas para crear pinturas con un estilo tradicional.
Enfoque de "técnica mixta tradicional"
Aprende cómo funcionan los diferentes medios tradicionales y cómo simular sus texturas digitalmente. Superpón texturas con esta técnica para crear pinturas ricas y vibrantes.
