Details
También puedes utilizar las habilidades adquiridas en la clase para dibujar lo que desees, independientemente del género, utilizando técnicas especiales para dibujar la anatomía humana y transformando posturas rígidas en movimientos que fluyen naturalmente con una energía distinta.
18 ejercicios de clase Todo lo que necesitas para dibujar escenas de acción originales y estilizadas
Dibujar una cabeza simplificada con líneas y formas básicas
Dibujar los ojos y la nariz
Dibujar la boca y las orejas
Finalizando las proporciones de la cabeza y el cuerpo
Formas básicas y músculos del torso
Dibujar brazos y piernas
Poniendolo todo junto
Gesto
Arte lineal
Movimiento
Anatomía simple y estilizada
Posturas
Composición de movimiento con objetos.
Entendiendo el movimiento
Acciones y reacciones
Personajes en acciones
Perspectivas en acciones
Ilustración final
*Estas son imágenes de muestra para una mejor comprensión.
Habilidades básicas para esta clase
-
Comprender y dibujar con precisión la anatomía humanaEl dibujo preciso y preciso de la anatomía humana es fundamental para ilustrar personajes creíbles en todos los géneros y estilos, especialmente en la acción. Aprenda las proporciones adecuadas de cada parte del cuerpo humano que también les permitirán moverse. -
Movimiento y flujo con anatomía estilizada¿Estás luchando con posturas rígidas y perspectivas idénticas al dibujar personajes? Aprenda a combinar y aplicar la anatomía para mejorar el flujo y el movimiento de los personajes. Ayudará a que las ilustraciones de tus personajes luzcan naturalmente intrigantes. -
Dibujando escenas de batalla dinámicas y llenas de acciónEs importante que la acción en las escenas de batalla no sólo sea natural, sino también exagerada y extrema. Aprenda cómo agregar ese impacto directamente a sus acciones y reacciones. Esta clase también analizará la ilustración de efectos especiales y varias tomas utilizadas para exagerar escenas.
*Estas son imágenes de muestra para una mejor comprensión.
Después de terminar esta clase
Esta clase ofrece un desglose completo de la ilustración de una escena de batalla, desde la anatomía humana hasta poses dinámicas e ilustraciones FX. ¡Después de fortalecer tu comprensión de la anatomía humana y el movimiento de los personajes, aprenderás cada paso para completar una escena de batalla dinámica y llena de acción!
Mapa vial
Obtenga una guía repleta de ilustraciones de escenas de batalla
Este CLASS ha sido cuidadosamente construido por los expertos en educación de Coloso para proporcionar un plan de estudios que ayudará a los clientes a prepararse para ingresar a la industria.
Aspectos destacados de la clase
Anatomía y proporción
En esta clase, aprenderás técnicas que puedes usar para crear cualquier estilo, ya sea dibujar anime o personajes realistas. Aprender a dibujar la anatomía y la proporción te ayudará a mejorar enormemente tus dibujos.
Movimientos y gestos
Aprenda un enfoque diferente del arte, centrándose en la energía, el flujo y el movimiento en lugar de la estructura o la anatomía. Reconoceremos las fuerzas involucradas en los movimientos y las transformaremos en acciones de dibujo más naturales y fluidas.
Técnicas y acciones FX
Las escenas de batalla deberían ser más exageradas y dramáticas que aquellas con gestos sutiles. En esta clase, aprenderá a utilizar varios efectos y diferentes herramientas que pueden llevar sus escenas de batalla al siguiente nivel.

ilustrador,
Gregor Kari
[Actual]
Artista conceptual sénior en RABCAT
[Anterior]
Artista conceptual en Mediatonic Games
Artista 2D/3D en BlueByte/Ubisoft
Reconocible
Proyectos y Premios
[Proyectos]
Mediatonic, Ubisoft Bluebyte, Rabcat, Upjers, SquareEnix,
Lionhead, Jagex, Scopely, Aurorian Studios y Nightfall Games
[Prensa]
Tutoriales publicados para 3D Total

artista del guión gráfico,
SolKorra
[Actual]
Artista de guiones gráficos en Powerhouse Animation Studio
Reconocible
Proyectos y Premios
[Anterior]
Artista conceptual de fondo en Kraken Bit
Artista de personajes de cartas posando en Coyote Sociedad Animada
Artista de cartas de juego en Rooster Teeth / Arcane Wonders
Artista de diseño en Titmouse, Inc.
Artista de guiones gráficos en Titmouse, Inc.

ilustrador,
Guillem Daudén
[Actual]
Ilustrador independiente y artista manga
Reconocible
Proyectos y Premios
Webtoon: Guardián
Proyecto de colaboración- Samurai Dragonball: The Way of the Saiyan
Detalles de la clase
Aprenderás
-
Conocimientos básicos y formas.Aprenda a utilizar formas volumétricas simples para dibujar cualquier cosa de su imaginación. Cubos, cilindros y esferas es todo lo que necesitas para sumergirte en el tema de la anatomía. Una vez que puedas dibujar formas volumétricas simples, podrás dibujar cualquier cosa que desees. -
Descomponiendo la anatomía compleja en formasUna vez que sepas dibujar formas básicas, aprenderás cómo descomponer el cuerpo humano en formas simples y construirlas a partir de cubos, cilindros y esferas. Este proceso te dará la confianza que necesitas para crear tus propios dibujos. Para aquellos nuevos en el dibujo o la ilustración, encontrarán que cada capítulo se centra en una sección del cuerpo, lo que hará que el plan de estudios sea más fácil de entender. -
Comprensión profunda de la anatomíaDesarrolle una comprensión profunda de cada parte del cuerpo de la anatomía humana y cómo están conectadas, y practique el conocimiento con ejercicios. Nos sumergiremos en los diferentes grupos de músculos y los huesos a los que están unidos. También compartiré consejos e ideas para superar las dificultades al dibujar personajes que se pueden aplicar a casi cualquier estilo.
-
Líneas simples y limpiasAprenderemos a utilizar diferentes herramientas para representar eficazmente el movimiento: simplificaciones y líneas limpias. Estas herramientas le ayudarán a presentar y mejorar mejor los gestos de dibujo. -
Anatomía simplificada y estilizadaEn lugar de cubrir detalles exhaustivos sobre anatomía realista, esta clase lo guiará para crear una variedad de poses de personajes de apariencia natural utilizando una anatomía estilizada y simplificada. Sin embargo, hay más que simplemente lograr la anatomía correcta. Aprenderás a dirigir la mirada de tus personajes, incluso en las poses más exageradas. -
ComposiciónPara darle vida a los personajes, a veces necesitamos darles algo un poco más, ¡como objetos! También es importante considerar cómo se ven estos objetos en los personajes en acción. Te mostraré cómo aplicar lo que hemos aprendido sobre el movimiento de los personajes a la acción en una escena.
-
Ilustrando escenas de acciónDibujar una escena de acción requiere pensar del 3D al 2D. Como hay cambios de dimensión, es necesario considerar el flujo y los impactos de las fuerzas. Repasaremos las herramientas para reemplazar y sustituir la dimensión faltante. -
Poses geniales para escenas de batallaLa escena de la batalla es lo más destacado y la escena más dramática que puedas encontrar. Tienes que asegurarte de que tus personajes luzcan geniales en acción, especialmente si son los personajes clave de las escenas. Aprenderás cómo hacer que tu personaje luzca más genial con pequeños cambios en sus poses. -
Elegir el mejor tiroPara agregar impacto a tus escenas de batalla, debes diversificar las tomas. Al aplicar diferentes perspectivas y direcciones, puedes crear escenas más cautivadoras para tu audiencia.
- Unlimited Access
- Best Price
Buy now, get unlimited access.
05/25 (Mon) (UTC-7) Special offer ends soon.
This special offer ends soon.
Buy now and save!
Plan de estudios
Mirada en profundidad
Curso 01. Gregor Kari
Curso 02. SolKorra
Curso 03. Guillem Daudén
Entrevista con
Gregor Kari, SolKorra y Guillem Dauden
gregorio
Artistas jóvenes que estén interesados en crear sus propios personajes o simplemente quieran mejorar en el dibujo del cuerpo humano. Si quieren crear un personaje a partir de la imaginación sin tener que preocuparse por encontrar la referencia adecuada, esta clase sería perfecta para ellos.
SolKorra
Recomiendo esta clase a artistas principiantes y estudiantes con cierta experiencia. Además, los aspirantes a artistas que luchan con ilustraciones de personajes rígidas y enfrentan la frustración de una mejora lenta, así como las personas que trabajan para mejorar las poses de acción y la anatomía, también se beneficiarían al tomar esta clase.
Guillem
Artistas principiantes o aficionados que disfrutan dibujando escenas de acción y les gustaría aprender nuevas habilidades. Para ayudarlos, esta clase tiene un recorrido completo desde los conceptos básicos del movimiento hasta los toques finales para dibujar una escena de batalla.
gregorio
La habilidad más importante de esta clase es la capacidad de dividir la anatomía compleja en formas volumétricas simples y utilizarlas para mejorar su propio proceso creativo. Aunque en este curso nos centramos en la anatomía, la misma técnica también se puede utilizar en cualquier otro tema. Ya sea que quieras dibujar animales, paisajes o naturalezas muertas, el único límite será tu imaginación una vez que puedas dividir los objetos en sus volúmenes básicos.
SolKorra
Dibujar gestos y estudiar el movimiento es la habilidad más importante en mi clase. Para desarrollar estas habilidades, cubriremos el dibujo eficiente, la economía de líneas, la mejora de los bocetos, el movimiento del dibujo y cómo transmitir emociones a través del dibujo.
Guillem
En la sección final combinaremos todas las habilidades aprendidas durante la clase para crear una intensa ilustración de pelea. Por supuesto, cada elemento de la clase es importante, pero debes combinarlos para crear una escena final.
Programas requeridos
Este curso utiliza Adobe Photoshop CC.
Compre e instale estos programas para disfrutar de una experiencia de conferencia optimizada.
*Estos programas y/o materiales no se proporcionarán con la conferencia.
Clase recomendada
¿Te gusta esta clase?
¡Entonces mira esto!
