01. Orientación- Conozca a su instructor y obtenga una descripción general de la CLASS. - Set tu espacio de trabajo y sigue con Clip Studio Paint (o cualquier otro Software).

02. Sistema de proporciones simplificado- Aprender a aplicar un sistema de proporciones simplificado utilizando la cuadrícula.

03. Esqueleto simplificado- Construye un esqueleto de nivel 1 a partir de formas básicas.

04. Maniquí simplificado- Construye un muñeco encima del esqueleto.

05. Perspectiva de cuadrícula, un sistema simple- Aprende a dibujar personajes en una cuadrícula con proporciones precisas (sin centrarte en la Perspectiva).

06. Diferencias entre hombres y mujeres- Aprender las diferencias anatómicas entre el cuerpo masculino y femenino, con énfasis en el Torso y la pelvis.

07. Cabeza: Vista frontal, lateral, 3/4- Aprende múltiples técnicas para dibujar la cabeza y la cara.

08. Torso: Frontal, Espalda, Vista 3/4- Explorar diferentes técnicas y enfoques para dibujar el Torso.

09. Pelvis: Vista frontal, posterior, 3/4- Dibuja caderas utilizando varios métodos de forma natural y sencilla.

10. Piernas: Frontal, Trasera, Vista 3/4- Estudia la anatomía de las piernas y aprende técnicas para capturar el flujo y la estructura naturales.

11. Armas- Aprende a dibujar brazos utilizando múltiples técnicas mientras potencias la estructura muscular.

12. Manos y pies- Aprende consejos para dibujar manos y pies más fácilmente.

13. Cómo se unen los músculos al esqueleto- Comprender cómo se unen los huesos y los músculos al esqueleto y su importancia para la Posado.

14. Referencias útiles de anatomía en línea- Encontrar fuentes confiables de referencias anatómicas.

15. Gestos- Comprender qué es un buen ritmo en el dibujo y aplicarlo de manera efectiva a tus dibujos.

16. Contrapposto- Aprende Contrapposto para poses naturales y equilibradas.

17. El secreto de la línea S- Comprender la “línea S” y su función en la creación de atractivo estético.

18. Escorzo (Brazos y piernas)- Manipular cilindros en el espacio 3D - Aprende a calcular distancias usando la Perspectiva.

19. Dibujo sobre modelos 3D- Dibujar utilizando un títere de esqueleto articulado en 3D (se puede proporcionar un títere si es necesario).

20. Posado personajes con referencia- Dibujar poses sencillas con referencia.

21. Maniquí articulado- Trabajar con maniquíes articulados Body Kun/ Chan.

22. Personaje Posado sin referencia- Aprende un proceso de 3 pasos para posar personajes sin referencia.

23. Personajes estilizados- Iterar personajes desde estilo semi-realista hasta estilo anime.

24. Formas corporales: pesadas, delgadas, largas, bajas- Explora diversas formas de personajes.

25. Proyección de línea- Dibuja líneas desde vistas lateral y de 3/4.

26. Grosor de línea- Utilice diferentes grosores de línea para enfatizar el diseño y separar elementos.

27. Posturas de pie y sin hacer nada- Dibujar posturas naturales del cuerpo. - Comprender las relaciones Torso-cadera.

28. Posturas sentadas- Dibuja personajes relajados y sueltos en poses sentadas.

29. Poses dinámicas- Desglosar los movimientos para mejorar la comprensión de las ilustraciones dinámicas.

30. Posturas de lucha- Añade impacto y energía a las escenas de lucha.

31. Escena con varios personajes- Dibujar escenas con interacciones entre múltiples personajes.

32. Superando los límites de tus poses- Exagerar las poses de forma efectiva sin exagerar.

33. Perspectiva de un punto y de dos puntos- Aplicar Perspectiva de uno y dos puntos a los dibujos de personajes.

34. Perspectiva de tres puntos- Aprende a dibujar personajes utilizando perspectivas de ángulos altos y bajos.

35. Perspectiva de cinco puntos (ojo de pez)- Aprenda a utilizar la Perspectiva de ojo de pez.

36. Ropa básica (ajustada al cuerpo)- Encuentra puntos de tensión y pliegues de costura.

37. Dibujar ropa usando formas superpuestas- Superponga las formas de la ropa para crear dirección.

38. Dibujar ropa sin referencia- Crear patrones de ropa sin referencia.

39. Dibujar ropa en una figura dinámica- Utiliza ropa para enfatizar las poses de los personajes.

40. Proyecto Final 1A (Boceto)- Aplica tus conocimientos a las ilustraciones a través de bocetos de esqueleto.

41. Proyecto Final 1B (Construir un maniquí)- Construye muñecos sobre los esqueletos.

42. Proyecto Final 1C (Dibujo Final)- Dibuja tus personajes en los maniquíes.

43. Proyecto Final Completo 1 (Render)- Realizar una representación sencilla en blanco y negro con un estilo de dibujo entintado.

44. Proyecto Final 2A (Boceto)- Aplica tus conocimientos a las ilustraciones a través de bocetos de esqueleto.

45. Proyecto Final 2B (Ficticio)- Construye muñecos sobre los esqueletos.

46. Proyecto Final 2C (Dibujo Final)- Dibuja tus personajes en los maniquíes.

47. Proyecto Final Completo 2 (Render)- Realizar una representación sencilla en blanco y negro con un estilo de dibujo entintado.

48. Conclusión y cierre- Resumen final de los aprendizajes clave de este curso