Alexis Wanneroy,
animateur de personnages
FR-characteranimator,alexiswanneroy Details
Intro
Présentation du cours
« Donnez à vos personnages une toute nouvelle dimension grâce à des mouvements et des expressions naturelles ! »
Narration guidée par l’intention : insuffler de puissantes émotions à l’animation faciale
Vous avez l’impression que vos animations manquent de profondeur émotionnelle et de clarté expressive ? Vous hésitez sur la manière dont vos personnages devraient bouger, réagir ou s’exprimer dans différentes situations ? Dans ce cours, vous apprendrez à donner vie à vos personnages grâce à un acting réfléchi, une animation faciale précise et des gestes nuancés qui transmettent le sous-texte et l’émotion.
Animée par Alexis Wanneroy, animateur vétéran avec plus de 20 ans d’expérience dans l’industrie, cette formation va bien au-delà des compétences techniques. Vous y perfectionnerez votre workflow d'animation professionnel tout en affinant votre capacité à animer avec intention.
Animée par Alexis Wanneroy, animateur vétéran avec plus de 20 ans d’expérience dans l’industrie, cette formation va bien au-delà des compétences techniques. Vous y perfectionnerez votre workflow d'animation professionnel tout en affinant votre capacité à animer avec intention.
De la direction du regard et de la synchronisation labiale aux choix d’interprétation corporelle complets, vous acquerrez les outils et les connaissances nécessaires pour créer des animations authentiques et émotionnellement percutantes.
En plus d’améliorer votre technique, vous aurez l’occasion de vous exercer avec les rigs et pickers les plus récents et un workflow d’animation pour rester à la pointe des tendances de l’industrie.
À la fin du cours, vous disposerez non seulement d’un processus technique affiné, mais aussi d’une compréhension approfondie de la manière de concevoir des performances qui résonnent auprès du public, que vous animiez pour des longs métrages, des jeux vidéo ou des projets personnels.
À la fin du cours, vous disposerez non seulement d’un processus technique affiné, mais aussi d’une compréhension approfondie de la manière de concevoir des performances qui résonnent auprès du public, que vous animiez pour des longs métrages, des jeux vidéo ou des projets personnels.
Aperçu du cours
Vous n'êtes toujours pas sûr ?
Jetez un œil à l'aperçu du cours d'Alexis !
Chapitre 08
Posing
1. Principes d’un posing efficace
2. Création de poses dynamiques et expressives
3. Conseils pour éviter la raideur dans les poses
Avantages offerts aux participants
Cadeaux spéciaux d'Alexis
-
10+ références de mouvements et d'animations -
10+ ressources d'apprentissage d'animation -
5+ liens vers des rigs 3D gratuits & payants
-
10+ liens vers des outils d'animation Maya -
5 ressources audios & dialogues -
Picker, Studio Library & autres outils
Recommandation
Ce cours est recommandé pour...
Débutants souhaitant acquérir des compétences de base en animation, et se concentrer sur la création de personnages plus réalistes grâce aux expressions faciales et à l'acting.
Animateurs intermédiaires désireux d’explorer les subtilités de la performance des personnages et de maîtriser les derniers outils et techniques de l’industrie.
Professionnels visant à affiner l’expression émotionnelle dans leurs animations et à améliorer leur processus de travail technique, en particulier pour l’animation faciale.
Animateur de personnages
Série de cours d'Alexis Wanneroy
Portfolio d'Alexis Wanneroy, animateur de personnages expert
-
Dragons -
Kung Fu Panda
-
Arcane -
Bilby
Pourquoi suivre ce cours ?
L’animation ne se limite pas au mouvement : il s’agit de raconter une histoire. Chaque pose, expression faciale et geste doit avoir un but, transmettant émotion et intention. Ce cours s’adresse aux animateurs de tous niveaux souhaitant renforcer leurs compétences en acting et apporter plus de profondeur à leurs personnages.
Vous apprendrez à capturer le poids émotionnel d’une scène à travers les expressions faciales et le langage corporel, afin que les performances paraissent naturelles et crédibles. Plutôt que de vous concentrer uniquement sur les principes techniques de l’animation, vous apprendrez à penser en termes de sous-texte et de motivation des personnages, affinant votre capacité à animer avec intention. Le cours propose également un aperçu détaillé des workflows efficaces, en intégrant les derniers outils et techniques de l’industrie. Grâce aux conseils pratiques d’un professionnel expérimenté, vous comprendrez comment aborder l’animation comme dans un studio.
Que vous soyez un animateur débutant ou un professionnel aguerri, ce cours vous aidera à développer l’état d’esprit d’un animateur et à faire des choix créatifs réfléchis qui enrichissent la narration.
9 Exercices de cours
-
Créer des poses clés selon l’expression -
Animer les yeux d’un personnage -
Créer 12 poses de synchronisation labiale
-
Animer les mouvements du corps -
Créer la pose narrative -
Faire du blocking sur un plan d’acting simple
-
Convertir une animation de blocking -
Finaliser un plan de performance faciale -
Animer une rotation de tête
Exemple de produit final
1 Plan d’acting
*Plan réalisé par Viviane Tang
Instructor
Animateur de personnages
Alexis Wanneroy
Alexis Wanneroy est superviseur de l'animation chez Fortiche Productions, passionné par le mentorat et le partage de ses connaissances. Au fil des années, il a eu le privilège de travailler sur des projets incroyables tels qu’Arcane, Dragons et Kung Fu Panda. Sa spécialité réside dans la mécanique corporelle dynamique et l’animation réaliste centrée sur l'acting.
Dans ce cours, Alexis est enthousiaste à l’idée de partager les enseignements tirés de ces projets emblématiques. Les étudiants exploreront en profondeur l’art de l’interprétation et de l’animation faciale, en apprenant la mécanique des expressions faciales, le regard, et la synchronisation labiale, tout en perfectionnant leurs plans d’acting grâce aux techniques de blocking, de polishing et d’animation faciale. Il montrera également comment utiliser efficacement des références et comment créer des personnages expressifs qui transmettent des émotions à chaque image.
Alexis Wanneroy,
animateur de personnages
[Actuel]
Superviseur de l’animation chez Fortiche Production
[Précédent]
Superviseur de l’animation chez DreamWorks Animation
Projets, presse & conférences
Projets :
- Arcane, Saisons 1 & 2 (2021, 2024)
- Les Cinq Légendes (2012)
- Dragons (2010, 2019)
- Kung Fu Panda (2008, 2016)
- Souris City (2006)
Presse :
- Animation World Network: “Unveiling Arcane: A Conversation with Pascal Charrue and Alexis Wanneroy” (2025)
- Agora.Community: “Interview with Arcane Animation Lead | Alexis Wanneroy” (2022)
- SyncSketch: “Arcane: Fortiche x Riot Blow Critics Away with Masterpiece Animation” (2021)
- iAnimate: “Interview: Arcane Head of Character Animation – Alexis Wanneroy” (2021)
Conférences :
- View Conference (prévue en octobre 2025)
Highlights
Points forts du cours
Animation avec précision et intention
Les étudiants développeront la capacité de créer des expressions faciales réalistes et émotionnellement riches, en maîtrisant la synchronisation labiale, le regard et les mouvements subtils qui enrichissent la performance des personnages.
Optimisation du worflow d'animation
En apprenant à utiliser les outils, rigs et workflow d'animation les plus récents, les étudiants optimiseront leur processus pour obtenir des résultats plus rapides et plus soignés tout en maintenant une animation de haute qualité.
L'animation par l’acting
Les étudiants acquerront une compréhension approfondie de l’animation avec intention et sous-texte, donnant vie aux personnages en transmettant des émotions et motivations complexes à travers leurs mouvements et expressions.
Détails du cours
Vous apprendrez
-
Aperçu du workflow d'animationPrésentation des outils, rigs et techniques d’animation les plus récents. Les étudiants apprendront à construire un workflow optimisé pour assurer une production d’animation efficace et de haute qualité. -
Maîtriser l’animation facialeEn se concentrant sur la mécanique des expressions faciales, les étudiants exploreront comment animer les traits du visage, la synchronisation labiale et les mouvements oculaires afin de créer des émotions réalistes et captivantes pour les personnages. -
Acting et sous-texte dans l’animationLes étudiants apprendront à animer avec intention et sous-texte, en se concentrant sur la façon de transmettre les émotions, la motivation et le développement du personnage à travers l'acting et le mouvement.
-
Bibliothèque de poses et utilisation des référencesLes étudiants découvriront comment construire une bibliothèque de poses solide et utiliser efficacement les références pour inspirer et guider leurs choix d’animation, améliorant ainsi la crédibilité et la cohérence des personnages. -
Du blocking au polishing de l’animationAprès avoir appris les fondamentaux du blocking, les étudiants passeront au spline puis à la phase de polishing pour faire ressortir les détails et ajouter de la profondeur, garantissant que chaque mouvement soit clair et précis. -
Construire sa carrière : Demo reelLes étudiants comprendront l’importance de créer un demo reel qui met en valeur leurs compétences en animation et leur créativité, avec des conseils pratiques pour réussir en tant qu’animateur dans l’industrie.
Entretien avec
Alexis Wanneroy, animateur de personnages
Question 1
Une raison spécifique pour avoir choisi ce thème/sujet ?
Ce thème m’est venu naturellement en raison de ma profonde passion pour l'acting et la performance des personnages en animation. Tout au long de ma carrière, j’ai toujours été attiré par la création de personnages expressifs capables de toucher le public sur le plan émotionnel. Me spécialiser dans l’animation faciale me permet de me concentrer sur les subtilités qui font réellement vivre un personnage : les expressions, les yeux et le langage corporel. Partager ce savoir et aider les autres à apporter de l’authenticité à leurs propres personnages est une extension naturelle de ce que j’aime le plus dans l’animation.
Question 2
En quoi votre cours est différent des autres ?
Mon cours se distingue par une plongée approfondie dans le workflow, en tirant parti des derniers outils, rigs et techniques. Plutôt que de se concentrer uniquement sur les principes d’animation, j’insiste sur l’idée de penser l’animation à travers le sous-texte et l’intention, ajoutant profondeur et authenticité à la performance. Il s’agit de comprendre le « pourquoi » derrière les actions et émotions d’un personnage, permettant des animations qui semblent vraiment vivantes et significatives.
Question 3
Avez-vous quelque chose à communiquer à vos étudiants ?
Mon conseil : concentrez-vous toujours sur le « pourquoi » derrière chaque mouvement ou action de votre personnage. Que vous soyez un apprenant occasionnel ou un futur professionnel, comprendre l’intention et le sous-texte d’une scène est essentiel pour créer une animation crédible et captivante.
Étudiez la vie réelle : observez comment les gens expriment des émotions par de subtils gestes et des temps de réaction. Ne vous contentez pas de reproduire des mouvements ; visez à raconter une histoire avec chaque pose et chaque expression.
Enfin, soyez patient avec vous-même. L’animation est un art qui demande du temps pour être maîtrisé, alors profitez du processus d’apprentissage, restez curieux et n’arrêtez jamais d’expérimenter !
Étudiez la vie réelle : observez comment les gens expriment des émotions par de subtils gestes et des temps de réaction. Ne vous contentez pas de reproduire des mouvements ; visez à raconter une histoire avec chaque pose et chaque expression.
Enfin, soyez patient avec vous-même. L’animation est un art qui demande du temps pour être maîtrisé, alors profitez du processus d’apprentissage, restez curieux et n’arrêtez jamais d’expérimenter !
Programmes requis
Ce cours utilise Maya. Veuillez acheter et installer la version la plus récente de ce programme à l'avance, car il ne sera pas fourni avec le cours.
Pour une expérience d’apprentissage optimale, il est également recommandé aux étudiants d’acheter les rigs de personnages Mars & Apollo de Ramon Arango.
