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vídeo de introducción
Artista de personajes 3D, Yeorum Choi
"Cómo agregar belleza a los personajes de acción real, capturando tanto la individualidad como la perfección. Si quieres un portafolio de modelos, esta clase es la respuesta".
Aquí se explica cómo agregarlo
Portafolio del artista de personajes 3D Yeorum Choi
a todos los estudiantes
Modelado de personajes de Yeorum Choi Beneficios especiales solo para clases
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Experimenta de la A a la Z la creación de personajes a la vez.Aprendizaje infinito a través de 20 conferencias. -
Puedes aprender profundizando enVarios archivos originales del proyecto. -
Solo para artistas de personajesProporciona datos teóricos y lista de referencias.
¿Por qué tomar esta clase?
Después de convertirse en artista de iluminación en numerosos campos como películas, anuncios, juegos, etc. ¡Artista de personajes activo Yeorum Choi! Va más allá del simple modelado. La calidad realista y la perfección comercial se pueden captar al mismo tiempo. Los conocimientos especiales del orador están completamente incluidos en el plan de estudios.
Más real y hermoso que la realidad Capacidad de crear personajes virtuales Conocimientos prácticos prácticos Compruébalo ahora en Coloso.
Según un flujo de trabajo práctico Mujer hermosa y realista Creemos un personaje
Parte 01. Creación de personajes
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malla base -
esculpiendo -
confección de disfraces
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texturizar -
cabello -
expresión
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Posar (Aparejar) -
escribiendo -
corrección de acabado
Parte 02. Personaje final
CONSEJO ADICIONAL
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Mapeo facial de personajes microscópicos. -
Conocimientos técnicos de producción de cabello de Xgen -
Consejos de iluminación y contraste de referencia.
Artista de personajes 3D
Yeorum Choi
Hola, artista de personajes 3D. Soy Yeorum Choi. Comencé mi carrera como artista de iluminación <Actualmente trabajo como artista de personajes en KRAFTON. En diversos campos como películas, publicidad, juegos, etc. Continuamos con nuestras actividades.
En esta clase Proceso de creación de personajes femeninos hermoso pero realista Para que puedas aprender intensivamente preparé un plan de estudios. Sensación extraña en tu cara Por supuesto, hay puntos que pueden capturar la sensación de heterogeneidad. Desde una perspectiva técnica/artística, incluso compartiremos contigo consejos sobre modelado de personajes.

Artista de personajes 3D Yeorum Choi
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Trabajos publicitarios para varias empresas entre ellas KIA, Samsung, Hyundai, LG, etc.
características de clase
Realismo basado en la anatomía Expresiones faciales y corporales.
Aprenda el sentido de la forma y la proporción que son esenciales para lograr expresiones faciales y corporales realistas. Basado en elementos anatómicos, construirás la base de la cara y el cuerpo según el concepto del personaje, y aprenderás consejos para corregir partes que se sientan incómodas o extrañas.
Maximizando la estética de tu personaje
Aprendamos la fórmula estética que puede expresar la belleza de un personaje y los puntos estéticos para evitar convertirse en lo contrario. Conozca los puntos clave en la intersección de mezclar armoniosamente elementos estéticos mientras se preservan los elementos anatómicos, y cree su propio carácter estético único.
Aumenta la calidad Diversos flujos de trabajo y métodos de producción.
En lecciones de un solo punto, aprenderá habilidades que pueden usarse de manera efectiva para mejorar la calidad del trabajo de modelado de personajes, como el cabello, la piel y la iluminación, y creará un portafolio de alta calidad basado en estas habilidades.
composición de clase
aprende esto
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Puntos clave para crear una malla base.Señalaremos puntos a considerar al crear una malla base para el rostro y el cuerpo según el concepto del personaje, y encontraremos la intersección de elementos anatómicos y elementos estéticos. -
Crea disfraces naturales y realistas.Crea disfraces con muchos polígonos usando Marvelous Designer, Zbrush y 3ds Max. Creemos un disfraz que pueda combinarse naturalmente con el cuerpo humano considerando las proporciones con la malla base prefabricada. -
Retopología y eficiencia de desenvolvimiento UVAprenderá habilidades básicas, como cosas a tener en cuenta al repologizar en 3ds Max, consejos para aumentar la eficiencia del trabajo y cómo desplegar y colocar correctamente los rayos UV.
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Para una expresión de la piel de alta calidad. Conocimientos sobre texturas.Aprenderá diversos conocimientos sobre texturas, incluidos métodos de mapeo para la cara, el cuerpo y otras partes, así como expresiones de maquillaje que son esenciales para las expresiones faciales de personajes femeninos. -
Elevando la perfección del personaje Consejos sobre cómo trabajar tu cabello¡El cabello ocupa una gran parte del rostro del personaje debido a su gran área visible! Revelamos el proceso óptimo de trabajo del cabello que descubrimos después de muchas pruebas y errores para que incluso los principiantes puedan expresarse con facilidad y estilo. -
Consejos para la dirección de la iluminación y el uso de HDRIAprenda a crear iluminación interior y exterior siguiendo la iluminación básica de tres puntos, Rembrandt, bucle y mariposa que se utilizan con mayor frecuencia en la iluminación de retratos. También presentamos una guía que se centra en las funciones principales para que pueda aprovechar al máximo HDRI.
plan de estudios
Muéstrame el plan de estudios
SECCIÓN 01. Introducción
01. Orientación
- Introducción del orador
- Introducción a la clase
SECCIÓN 02. Escultura
02. Cómo recopilar referencias y visualizar formatos.
- Colección de referencia
- Cómo ver cada punto y referencia en la cara.
- Preparándose para crear un micro personaje.
03. Esculpir el cuerpo
- Preparando la malla base del cuerpo en Zbrush
- Anatomía simple de tipos de cuerpos de personajes microscópicos.
04. Esculpir el rostro
- Preparando la malla base de la cara en Zbrush
- VFACE utiliza datos de escaneo Ten24
- Anatomía simple de la cara de un personaje microscópico.
- Comprueba la posición de cejas y huesos con polipintura.
05. Configuración básica de la escena tití
- Consulta la ubicación del mapa normal.
- Verifique los elementos del mapeo como Diffuse
- Añade elementos que aporten realismo a los globos oculares.
SECCIÓN 03. Producción de vestuario
06. Producción de vestuario.
- Después de hacer un montón de ropa, verifique la proporción con el cuerpo humano.
- Dar forma al disfraz con Marvelous Designer
- Hecho con alta poli en Zbrush
07. Producción de objetos
- Creando muñecos con 3ds Max
- Hecho con alta poli en Zbrush
08. Retopología
- Limpieza de datos de alta poli
- Creando low poli en 3ds Max
- Desenvolver los rayos UV en 3ds Max
09. hornear
- Resumen del conjunto de horneado (polígono bajo/polígono alto)
- Preparación de mapas de identificación a partir de polígonos altos
- Hornear en un tití
SECCIÓN 04. Texturizado
10. Texturizado facial y corporal
- Configuración de escena de Substance Painter
- Crear y modificar mapas de caras
- Mapeo de cara/cuerpo
11. Texturizado de vestuario
- Trabajo base de vestuario usando mapa ID.
- Trabajo de detalle realista.
- Detalles adicionales usando normales y alturas
12. Escenario de tití
- Producción de material y confirmación de textura para cada pieza.
- Actualización de la calidad de los recursos en Studio Light
SECCIÓN 05. Cabello
13. Elaboración de tarjetas para el cabello
- Crea tarjetas de cabello con la herramienta Tarjeta de cabello en 3ds Max
- Crea un mapa de tarjetas de cabello con Fibershop
SECCIÓN 06. Detalles
14. Modificación de movimiento y aparejo.
- Rigging con Bipad en 3ds Max
- Modificaciones básicas de movimiento en 3ds Max.
15. Prueba de confirmación de pose y expresión facial.
- Modificación de malla según pose en Zbrush
- Pruebe y modifique expresiones faciales con la función de capa de ZBrush
16. Iluminación y renderizado
- Comprobar referencia de luz
- Prueba de iluminación básica
- Iluminación y composición de fondo según concepto.
- Configuración y renderizado de tití
17. Acabado y corrección.
- Corrigiendo el resultado final con Photoshop
- Revisión del proceso de trabajo.
SECCIÓN 07. CONSEJO adicional
18. Cómo crear cabello natural
- Por qué las pilas de cabello son importantes
- Proceso de trabajo del cabello con Xgen.
- Consejos para usar la herramienta Hair Card
19. Mapeo facial de personajes microscópicos.
- Diferencias entre referencias de escaneo reales y datos microscópicos
- Hermosa textura de piel
20. Consejos de iluminación y contraste de referencia
- Iluminación básica de tres puntos.
- Prueba de iluminación de bucle/Rembrandt
- Producción de iluminación interior y exterior.
entrevista
Artista de personajes 3D Yeorum Choi
¿Cuáles son tus puntos fuertes en tu trabajo diario? ¿Qué opinas?
Sabiendo que soy inferior a cualquier otra persona , dudo constantemente de mí mismo, busco adquirir y comprender información, y en base a ello interpreto y trabajo a mi manera . He estado haciendo escultura en paralelo al trabajo de mi empresa y, en base a lo aprendido, sigo trabajando recordando y dudando constantemente de la proporción, el volumen y los elementos anatómicos.
Las fortalezas únicas del orador están en la conferencia. ¿Cómo se disuelve?
Hemos intentado explicar métodos y consejos para trabajar la intersección de elementos anatómicos y estéticos en la creación de personajes. A la hora de crear el rostro y el cuerpo humano hemos incluido un método que mata dos pájaros de un tiro, siendo a la vez realista y estético.
La intención de planificación y el punto de diferenciación de esta conferencia es ¿Qué pasa?
Le enseñaremos cómo crear personajes con apariencias realistas pero hermosas incorporando la anatomía, que puede parecer algo rígida, de una manera práctica en el trabajo de creación de personajes . Basado en el conocimiento anatómico que has adquirido a través de esta conferencia, ¡úsalo sin parar para crear tu propio personaje!
Programa utilizado Nosotros te guiaremos.
Esta conferencia se llevará a cabo de acuerdo con el programa que se detalla a continuación.
Para garantizar una participación fluida en el curso, instale por separado la última versión del programa.
- Zbrush 2021
- 3ds Max 2021
-Pintor de sustancias
- Diseñador maravilloso
- Bolsa de herramientas para tití 4
- Tienda de fibra
* Tenga en cuenta que el complemento externo XGen solo se usa en la clase 18 y no es una herramienta requerida al crear personajes de ejemplo para este curso.
* Los programas y materiales no se proporcionan por separado.
