1. Orientación- Introducción del instructor y objetivos de la CLASS - El proceso de producción virtual para principiantes

02. Entendiendo cómo dirigir videos virtuales- Expresar la emoción deseada - Cómo dirigir tu visión

03. Expresiones, movimientos y emociones de personajes virtuales- Comprender las emociones de los personajes virtuales a través de diversos ejemplos

04. Composición de la cámara- Varias composiciones y tamaños de tomas - Expresar emociones según la composición

05. La relación entre la relación de aspecto y la dirección de la pantalla- Cómo la relación de aspecto de la pantalla afecta la dirección - Un estudio de caso sobre el enfoque direccional adecuado para una relación de aspecto de pantalla específica comparando “Ah Puh” y “From Me To You”

06. La relación entre la luz y la dirección- Aprendizaje de la estructura narrativa a través de la Iluminación mediante el análisis del guión de color de “From Me To You” - Un estudio de caso sobre la influencia del guión de color en el video final de “From Me To You”

07. Cómo estudiar para la dirección de video virtuales y la actitud adecuada hacia las referencias- Formas recomendadas de estudiar dirección - Referencias recomendadas

08. El método paso a paso para producir contenido virtual- Comprender la preproducción, la producción y la posproducción - Orden y marco de todo el proceso de producción

09. Preproducción- Comprensión de la preproducción - Elementos esenciales del proceso de planificación para la producción de un video musical virtual - Por qué se necesitan dirección, estilo artístico y guión gráfico para el contenido virtual - Por qué se necesita guión de color, gradación de color y composición

10. Recopilación de referencias y por qué son importantes- Cómo recopilar referencias y su importancia - Cómo comunicarse con su equipo basándose en referencias

11. Guiones gráficos de contenido virtual- Hacer referencia a guiones gráficos de la vida real utilizados para planificar un video musical virtual - Crear un guión gráfico

12. Guiones gráficos para vídeos virtuales y precauciones necesarias- Configurar detalles de cada corte como ángulo, movimiento, expresión y duración - Errores que cometen los principiantes * Usar Photoshop, Premiere Pro y Tablet (se pueden sustituir)

13. El proceso de producción de vídeos virtuales- Producir basándose en el proceso de preproducción - Prepararse y comprender el proceso de producción

14. Configuración de un avatar para producción virtual- Preparación para trabajar en video utilizando Blender, una herramienta gratuita y de código abierto - Separación de la malla de un avatar virtual

15. Configuración de los conceptos básicos de Unreal Engine Uso de MooaToon para vídeos virtuales- Configuraciones iniciales para usar MooaToon, un shader optimizado para videos virtuales - Cómo usar Unreal Engine y consejos de uso

16. Trabajar con un animador- Cómo utilizar el storyboard que preparaste durante la preproducción - Consejos para comunicarte con el animador

17. Aplicación de animaciones de Unreal Engine- Aplicación y configuración del personaje y la animación con Unreal Engine

18. Reorientación de la animación con IK Rig en Unreal Engine- Redireccionamiento de un archivo de animación gratuito de un personaje virtual

26. Dirección dinámica de cámara- Cómo simplificar la dirección con una cámara compleja y desafiante - Cómo ajustar la gráfica y utilizar guiones de actores

19. Encontrar los activos adecuados- Encontrar un archivo de modelado en Fab (anteriormente Unreal Engine Marketplace)

20. Aplicación y configuración de activos- Aplicación de los recursos descargados en Unreal Engine - Configuración para la grabación de un video musical

21. Cámaras y tomas- Teoría esencial para la dirección incluyendo la cámara, las diferentes tomas y el objetivo.

22. Configuración de la cámara de Unreal Engine- Características de la cámara Unreal Engine , incluidas ISO, valor de lente y velocidad de obturación.

23. Pantalla dividida- La pantalla dividida en 3 más básica pero poderosa - Trabajando en los fundamentos de la dirección de cámara

24. Precauciones para la filmación- Lista de verificación al filmar un avatar virtual - Comprender la estructura, la tangente y el espacio del modelado de avatares - Comprender la relación entre el tamaño y los movimientos de un objeto

25. Dirección estática de la cámara- Dirigir una cámara estática según el storyboard preparado - Familiarizarse con la cámara de Unreal Engine

27. Luz- Teoría de la luz - Cómo utilizar la luz para contar una historia

28. Cómo usar MooaToon, una herramienta poderosa para contenido visual- Desarrollo de elementos visuales de personajes con un sombreador con licencia libre.

29. Iluminación en Unreal Engine- Creación de elementos visuales mediante luz dentro de Unreal Engine

30. Renderizado multipaso- Representación de un video musical

31. Postproducción- Revisión final y finalización de su producto final - Actitud y consideraciones a tomar como director

32. Ordenar la clasificación del color- Cómo crear el aspecto que planeaste en la preproducción - Cómo comunicarte con el compositor

33. La actitud requerida para un director- Experiencias de un director de la vida real