01. Orientación- Conozca a sus instructores y obtenga información general sobre esta CLASS - Una descripción general de lo que aprenderá - Recursos útiles y software alternativo

02. ¿Qué hace que una animación sea excelente y qué hace que una animación sea buena?- Qué hace que las obras de cineastas de renombre sean especiales - Cómo la animación puede transmitir emociones y significados a las audiencias - Entender el Tipo de animación que queremos hacer

03. Los fundamentos de la narración- Conceptos básicos para hacer una sinopsis y premisas - Temas, géneros y conceptos - Conceptos básicos para las estructuras de las historias - Estructura de la historia n.° 1: El viaje del héroe - Estructura de la historia n.° 2: Las cinco etapas del duelo - Estructura de la historia n.° 3: Tres actos

04. Iniciar una idea (Proceso creativo)Temas de discusión: - Cómo no limitarse - La importancia de observar y experimentar el mundo que te rodea - Convertir cosas simples en ideas Elementos visuales: - Esbozar ideas para historias a través de miniaturas, conceptos preliminares y diseños - Hacer un diario visual

05. La importancia de la investigación- Cómo la precisión y la autenticidad pueden contribuir a la profundidad y complejidad de la historia - Cómo la precisión y la autenticidad pueden profundizar su comprensión de la historia - Los riesgos de no tener investigación

06. Presentación del flujo de trabajo básico de animación- Los conceptos básicos de preproducción, producción y posproducción - Roles en producciones independientes y división de cargas de trabajo - Organizar recursos a partir de materiales de preproducción - Los conceptos básicos de una lista de tomas - Los conceptos básicos para hacer una línea de tiempo de producción - La importancia de la gestión de archivos

07. Fundamentos del guión cinematográfico- Elementos clave en la escritura de guiones básicos - Ejemplo y elaboración de formato de guión básico - "Mostrar, no contar" - Evitar diálogos y descripciones innecesarias - Utilizar personajes fuertes - Ritmo

08. Desarrollo visual- Recopilar imágenes, texturas y referencias que se alineen con sus ideas - Desarrollo de y alternar conceptos - Esbozar el aspecto final

09. Diseño de personajes: Principios básicos del diseño de personajes- Los principios básicos del diseño de personajes - El personaje Tridimensional : psicología, fisiología y sociología

10. Diseño de personajes: diferentes formas y tamaños- Cómo las formas simples pueden acentuar la silueta del personaje y la percepción del espectador - Elección de colores y teoría del color

11. Diseño de personajes: el resultado- Presentamos el formato de una hoja de personaje de animación adecuada

12. Diseño del entorno: Principios básicos del diseño del entorno- El principio básico del diseño de entornos: conceptualización del tiempo, el entorno y el lugar.

13. Diseño del entorno: conceptualización- Trazado del plano de planta - Interior y exterior

14. Diseño del entorno: Salida-El formato adecuado de una hoja y guía del entorno de animación

15. Conceptos básicos del storyboard- Bocetos en miniatura - Ángulos y movimiento de cámara - Cómo hacer que la apariencia y las expresiones de los personajes sean consistentes - Cómo hacer que los entornos y los objetos sean claros - Los beneficios del storyboard - Consejos y trucos

16. Cómo hacer un guión en color- Configuración de cada paleta en función del tablero - Comprensión de cada estado de ánimo y color - Teoría del color

17. Hacer una animática- Set la lista de tomas según el guión gráfico - Set tomas secuenciales según el guión - Tiempo y ritmo - Sincronizar Audio - Proyecciones

18. Diseño de animación- Los conceptos básicos de Toonboom Harmony - Configuración de diseños para cortes basados en el guión gráfico

19. Primer paso de animación preliminar- Demostración de animación preliminar - Consejos sobre principios de animación

20. Amarres de animación aproximados- Demostración de amarre - Consejos para mantener sólida la animación

21. Fotogramas clave de animación- La importancia de los fotogramas clave para mantener una animación sólida - Consejos y trucos para la sincronización de fotogramas clave

22. Animación intermedia- Consejos y trucos intermedios

23. Limpieza de la animación- Consejos para la limpieza

24. Coloración de animación- Consejos de Toonboom para colorear

25. Boceto de fondo- Dibujar fondos según diseños

26. Limpieza de fondo- Limpiar el boceto para obtener una imagen más clara

27. Renderizado de fondo- Representación de la imagen de fondo

28. Configuración de cortes preliminares- Exportación de cortes desde Toonboom - Conceptos básicos para organizar cortes en After Effects

29. Composición básica en After Effects- Introducción a los ajustes preestablecidos y efectos básicos que puedes utilizar

30. Corrección de color en After Effects- Mejora de los colores en postproducción

31. Trabajar como productora independiente: distribución, ética laboral y gestión del tiempo- Opciones de distribución - ¿Qué son los festivales de cine? - Merchandising y redes sociales - Excelencia en comunicación y resolución de conflictos - Ética de trabajo - Buffers - Saber con quién y con qué estás trabajando